① 如何有效開展中學生音樂課外活動
隨著素質教育的不斷發展，人們越來越清楚地看到了音樂教育的美育功能，認識到了音樂教育對文明風尚和審美能力的培養，對精神、性格的陶冶，對智力的開發，對敏銳的感覺和反應能力的訓練，對身心鍵康都有促進作用。在音樂教學大綱中指出:「學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動，這是一個整體，沒有課外活動的音樂教學，是不完全音樂教學[1]。」課外音樂活動，是指在教學大綱要求下有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動。課外音樂活動是學校教育的主要組成部分，對學生的全面發展起著不可取代的作用。然而，在目前中小學校內音樂課時比例極少，教學條件、設施不完備,教學質量有待提高的情況下，僅僅局限在課堂教學上是不夠的，必須與課外活動有機地結合起來，才是完整的。那麼如何有效地開展豐富多彩的課外音樂活動呢? 本文做了一些探討及發表一下個人的看法。
1開展音樂課外活動意義及作用
音樂課外活動不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好，提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力，還可以使學生獲得更多審美體驗，養成良好的合作意識和團隊精神。總括意義是：課外音樂活動是（1）豐富學生課餘生活，促進學生德、智、體、美全面發展的重要途徑。學生在參加音樂活動過程中，發展了對音樂的興趣及審美能力，豐富了精神生活，陶冶了情操，全方面提高素質和能力。（2）是加強社會主義精神文明建設的重要陣地，是校園文化的重要組成部分。課外音樂活動大部分都是集體活動，有利於培養學生關心集體、團結友愛、遵守紀律的良好品質，能豐富學生的精神生活，增強集體主義觀念。（3）是發展和培養音樂人才的搖籃。滿足有音樂才能和興趣的學生進一步學習音樂的渴望，進一步發展他們的興趣和才能。（4）符合少年精力旺盛、求知慾強、善思好動的生理心理特點。組織學生參加活動，能擴大學生的視野，擴大知識領域，使學生能夠接觸較寬的知識面 ,接受較多的信息量。
2音樂課外活動基本形式
2.1 群眾性音樂活動
我們在具體開展音樂課外活動中既要注重學生的個性差異，又要重視共同提高。群眾性音樂活動及宣傳活動有利於普及，讓每個學生可以充分得到發展。它包括校級、班級的課外活動，有群眾性教歌活動，如「每周一歌」歌詠比賽；專題音樂欣賞或音樂講座；綜合性的音樂比賽；音樂會及藝術表演活動等等，比如節慶日的音樂活動。如: 六一兒童節的文藝演出，八一建軍節的「軍民之情，魚水情深」專題晚會，國慶節時開展的「愛我中華」歌會，「慶元旦文藝晚會」等，用詩和歌舞串聯一起，以表演唱、合唱、邊唱邊舞等方式來表達少年兒童熱愛生活熱愛祖國的真摯感情。另一類是與學校的專題教育相結合的音樂活動。這類活動需要與學校的各個部門緊密合作開展，如：在學校圍繞宣傳環保這個專題，與大隊部共同組織「我們同在一片藍天下」專場演出；與後勤部合作圍繞創建「珍惜每一顆糧食」專題工作，開展了詩歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音樂活動
包括校內音樂社團（俗稱興趣小組），如合唱隊、樂隊、舞蹈隊等。興趣小組，主要以小組活動輔導為主，兼對個別學生進行重點指導，有利於提高少數尖子的音樂技能。發揮學生集體和個人的主動性、獨立性和創造性。比如在中學階段的舞蹈隊需要參加演出排練，學生首先自己去找資料並且在老師的幫助下進行挑選，節目定好後再進行舞蹈排練，自己看碟自己學動作，遇到高難度、做不來的動作經過老師的引導再改編，最後完成這個舞蹈的排練工作。這樣，就不僅培養了學生能獨立地發現問題和解決問題，發展了學生的組織能力和創造力，也大大減輕了老師的工作。又如低年級在學習節奏的過程中，老師可以引導學生來到美麗的大自然里，聽聽生活中那些美好而有趣的節奏，引導學生去尋找，去模仿雞鳴狗叫、鳥語蟬鳴、流水潺潺、機器隆隆……再啟發學生用音樂節奏表示出來。這樣，不但使學生感受到大自然的美，而且發展了學生的想像力和創造力。
2.3 實踐性音樂活動
音樂活動不僅能讓自己得到快樂,同時也能服務於他人,服務於社會。這樣才能真正做到學有所用,發揮音樂本身的服務性功能。此類音樂活動主要包括:組織慰問演出,如到福利院演出,為孤寡老人、孤兒送去快樂;參加一些公益演出,如「手拉手」文藝演出等,以養成學生關心他人的良好品質,培養他們高度的社會責任感。此外,課外音樂活動的開展也對學生的全面發展也起到了巨大的作用。能擴大學生的音樂視野，豐富音樂經驗，鞏固和提高學生在音樂課上所學的基礎知識和技能，發展學生的音樂的感受、表現、創造、鑒賞能力。學生在活動中增強了音樂實踐能力和創新精神，達到了樂以輔德、樂以益智、樂以促體、樂以怡情的功效。同時通過開展豐富多彩的課外音樂活動,學校發展了一大批具有特長的教師,一定程度上提高了教師的專業水平,也有效地調節了教師的生活,減少和消除工作的緊張感和疲勞感,使教師保持輕松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集體音樂活動也為協調校園的人際關系提供了條件。
3 如何更行之有效的開展音樂課外活動與在組織與訓練中注意的問題
如何開展才是更行之有效的呢，這個問題值得我們大家都要考慮的。本人通過研究討論，認為學校和教師這兩個主體在組織與訓練中要特別注意的。
3.1 學校應有效開展形式多樣的活動，讓學生自主選擇
學校首先應該雄厚師資，在開展活動中必須注意內容的豐富多采，反思傳統的音樂課外活動,大多是為了應付學校的各項競賽, 從而組建音樂團隊進行活動, 內容也只是局限在合唱、舞蹈與器樂方面,內容太單一了，學生的選擇面、參與面也窄了，就影響了活動的開展，也忽略了音樂課外活動在育人方面的巨大功效。這時候學校就應該盡可能跟著學生的興趣去開設課程，因為對於中小學生來說，興趣是學習中非常重要的因素。從學生成長的需要出發,從學校的實際情況出發,學校應設計一張音樂課外活動意向表。先讓教師與學生自主來選擇相應的音樂活動,然後根據教師的特長確定各個項目的指導老師、活動場地、活動時間,再根據學生的選擇確定參加人員。這樣,內容豐富了,參與面廣了,學生的積極性就更高了。由此,使課外音樂活動不再是尖子生的專利,成了群眾性的活動。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生「從學中樂、在樂中學」,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
3.2 學校應充分挖掘資源，讓師生共同進步
學校應該充分挖掘有利的資源，比如在人力、媒體資源和宣傳陣地等方面。
3.2.1 充分調動所有人力資源
學校在開展課外音樂活動的時候,僅僅靠一兩個音樂教師的力量是遠遠不夠的,要充分調動所有的教師。比如開展「每周一歌」，這個首先讓音樂教師向學校提出建議，學校認為可行了，那麼就要充分調動所有的人力，如發動每個班主任在班上大力宣傳和配合做好這項工作等等。同時, 學校應該開設每年的暑假或寒假對教師們進行一些音樂知識與技能的培訓，如《中小學生合唱的訓練與指揮》、《中外名作欣賞》、《兒童舞蹈創編法》等，從而使教師音樂素養和能力得到提高,教師對工作更加熱情了，活動開展也更順了,質量也明顯上去。
3.2.2 充分利用媒體資源
現代教學媒體，是現代教育技術重要組成部分，它大大提高了信息的傳輸速度，在激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用。同樣為了更好的開展課外活動，利用一些現代媒體資源是非常有必要的，做法大體有以下幾點：①介紹和提供一些優秀、經典作品的資料，指導學生課余進行欣賞。②組織參加音樂普及講座及看有關音樂題材的電影、電視等,了解一些音樂的基礎知識，還可以組織去歌劇院欣賞中外著名歌劇、舞劇等，培養學生的藝術情操。③利用校園廣播有計劃地播放優秀歌(樂)曲,讓學生多聽，讓學生更直觀地得到熏陶,感受音樂的美妙。
3.2.3 充分為學生創造展示的舞台
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口, 通過學校的宣傳陣地是為學生創造展示舞台最有效的途徑。我注意到不少的藝術培訓中心學校利用了電視、廣告並且為學生創造了參加國內國外的各項比賽等來提高學校知名度，吸引學生參加報名培訓。那麼在學校，我們可以通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室、報刊等向學生展示音樂,讓學生的音樂活動成果有展示的舞台,讓學生學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識,也從音樂家的身上學到許多優良的品質,陶冶情操。例如,有的把學生文藝演出的照片拿來展出,讓學生看到自己在舞台上的形象,提高學生積極參與的意識。有的在黑板報上刊登一些音樂家的小故事或音樂知識連載,引起學生的關注和喜愛,並從中學習到一些知識。還有的通過圖書館的書籍、雜志，向學生提供一個更為廣闊的音樂天地,讓學生自在地徜徉於音樂王國中。此外，還可以通過簡報、剪報、音樂小故事、音樂小報等多種方式，為學生創造展示的舞台，從而進一步提高學生參與課外音樂活動的積極性。
3.3 教師應調動學生學習的興趣
把學生的興趣調動起來了，可以說我們開展音樂課外活動的目的已經達到了一半。有了興趣，他們能夠積極地參與進來，我們的工作會事半功倍，而沒有了興趣即使是老師、學生花再多的時間和工夫也只會事倍功半。因此，調動學生興趣是開展音樂課外活動教師首要注意的問題。首先教師自身要全心投入，即在教學中不僅要有認真的態度，還必須要有一種投入的精神。因此，對待每一次排練和訓練，教師首先應該調整好自己的心理和情緒，以飽滿的熱情來感染學生，以生動、活潑、幽默的語言和豐富的面部表情以及形象甚至誇張的動作來吸引學生。例如：在要求學生做出歡快高興的情緒時，教師必須自己先拿出一副熱情洋溢、喜到心頭的表情；在要求學生表現抒情的情緒時，教師必須先拿出深情的表情。總之，在教學的過程中，教師就像一名演員在表演一出戲，而演員必須要投入才能演好戲，才能做到吸引觀眾。然後對待學生，教師應以表揚為主，經常鼓勵。對一些音樂基礎並不好的學生，和對音樂不感興趣的同學，作為音樂教師應該在教學中多以表揚為主來鼓勵學生，學生得到老師的肯定，通常會增加自己的學習信心，從而也會提高學習的興趣，並主動配合老師的教學工作，甚至被表揚的部分同學還發揮著積極和骨乾的作用。
3.4 教師應擅用形象的語言啟發學生
組織課外活動雖然與音樂課有區別，但它同樣屬於教師對學生的一種教學。那麼如何能使學生更好地掌握訓練的內容和要求，教師需要動一些心思。擅長用形象的語言來啟發學生是音樂技巧、技術傳授時教師要特別注意的，因為音樂這門學科的抽象性，只有通過形象的語言來引導和啟發，才能讓學生更快更准確的領悟這門藝術的技巧和技術。所以，在課外活動教學中教師要注意到這一點。例如：舞蹈形體課上，在要求學生做直立的基本姿勢時，我用「量身高」來啟發：「同學們都希望自己有高挑、修長的身材，我們現在把身體靠著牆，盡量將脖子、身體拉長，量一量，是不是長高了」通過這樣的方式來引導並讓他們反復體會，許多學生本來存在的頷胸、駝背、脖子前傾等不良姿勢也在較短的時間內得到了糾正。在教學過程中，教師應該善於抓住學生日常生活經歷中的一些體驗和感受，善於使用一些通俗、具體而形象的語言，這樣一來，同學們能夠更快更好地達到訓練的要求，更快更好地掌握訓練的內容。
3.5 教師應注意結合審美教育
青少年階段的學生在接受音樂教育時，應該更加側重於提高對音樂藝術的審美和鑒賞能力。我們的音樂課外活動並不僅僅是為了讓學生們掌握某種音樂技巧，也不是為了參加某個比賽或是表演而開展的，我們的目的是要通過活動培養學生健康的審美情趣和感受、體驗音樂美的能力，並在音樂活動中來陶冶情操從而提高學生的藝術修養。因此，將審美教育貫穿於活動之中是教師切不可拋開的一個應注意的問題，是我們音樂教育的最終目的。他不僅培養了學生對藝術的鑒賞能力，同時提高了學生在唱歌、舞蹈、演奏時詮釋藝術的表現力，而且也大大提高了節目的質量。因此在訓練中，教師應該注重培養學生表演時情緒、情感的表現。即使在表演中學生的聲音不夠美，動作不夠到位，或者偶爾彈錯了一兩個音，但是教師要常常提醒學生一定要觀眾知道你在表演什麼。有一次，我在活動課合唱隊排練《游擊隊歌》這首歌曲的時候，我首先向同學們介紹這是一首進行曲風格的群眾歌曲，曲調輕快流利，生動活潑，反映處在敵後艱苦環境中的游擊戰士樂觀的情緒、昂揚的鬥志和革命的自豪感，要求學生把游擊隊員機智靈活、勇敢頑強的形象表達出來。通過這樣的講解和分析，使學生對作品有了較為深入、透徹的了解。這樣學生能夠更好地做到一些細膩的藝術處理和表現，而不再是簡單的表達。將審美教育貫穿於活動課中，不但豐富拓寬了學生的音樂視野還大大提高了活動課中排練節目的水平和質量。
在開展音樂課外活動的過程中，教師的「三個注意」在教學中並非相對獨立，而是相輔相成、相互貫通的。因此，這三個問題，對於開展音樂課外活動的教師來說非常重要。
結束語
所以，我們充分意識到，僅靠音樂課堂四十分鍾的教學是遠遠難以提高學生能力的，只有努力創設音樂大環境，充分發揮第二課堂的作用，進一步激發和引導學生學習音樂的興趣，讓學生在各種音樂活動中參與和體驗；讓學生在課外接受更多的音樂熏陶和感染；讓學生能全方位多角度地來領悟音樂的神韻和真諦。這樣，才能逐步提高學生的音樂能力和素養，促進學生全面健康的發展。
② 中學生必須了解的音樂常識
建議你去看一下耶魯大學公開課《聆聽音樂》
③ 中學生勵志歌曲
《我相信》《超越》《I Can》《不要認為自己沒有用》《今天》《怒放專的生命》《我要飛得更高屬》《我們的夢》 信樂團－海闊天空（信的高亢而發自靈魂的呼喊，是任何人都不能拒絕的）．
周傑倫－蝸牛．
范瑋琪 - 最初的夢想，啟程．
張雨生－我的未來不是夢．
汪峰－怒放的生命，飛得更高．五月天的很多歌都很勵志 ，比如 倔強 花 人生海海 ~~~~~~~~~~劉德華的《今天》也不錯哦壯志在我胸-成龍風雨無阻-周華健奔跑-黃征 羽泉I believe I can fly- Grammy[格萊美]陽光總在風雨後-許美靜我覺得都非常好，你可以聽聽，但願可以幫到你。
④ 請大家幫我找20首適合中學生音樂課上唱的歌
（一）勵志型歌曲。當學生受到挫折、打擊而精神萎靡、士氣不振時，可以教他們唱《真心英雄》、《陽光總在風雨後》、《水手》、《我的未來不是夢》、《光輝歲月》等歌曲，可以鼓舞學生的鬥志。我給學生教的是《真心英雄》、《壯志雄心》、《隱形的翅膀》這三首歌曲，效果非常好。這兩首歌曲的演唱者一位是成龍，一位是陸毅，學生都很喜歡這兩位形象健康、陽光的演員，另外學生對這兩首歌曲也比較熟悉，只是個別地方唱得不那麼准確，學習起來毫不費力。
（二）友情型歌曲。這類歌曲表達人與人之間的真摯情感，可以引導學生正確對待同學之間的友誼，把握同學之間的交往尺度。如《第一時間》、《朋友》、《相親相愛》等。
（三）感恩型歌曲。現在很流行「感恩教育」，在感恩教育活動中，通過學習演唱感激生命、感謝親情的歌曲有利於學生體會父母、親人的辛苦，學會關心父母，體貼別人。比如《感恩的心》、《念親恩》、《天亮了》等。我在課堂中曾讓學生學習過《懂你》、《感恩的心》這兩首歌曲，其中學習《感恩的心》這首歌曲時，我自學了手語來教學生學習，效果很好。
（四）純真校園型歌曲。這些歌曲的特點是旋律歡快、情感真摯、美麗，通過學習可以讓學生充分感受校園生活的純真多彩，同學情誼的真摯可貴。比如《同桌的你》、《梔子花開》、《心願》、《外婆的澎湖灣》、《童年》等。
（五）古典文學型歌曲。這類歌曲把時尚和經典結合起來，讓學生認識到走在流行前沿、代表著時尚的流行歌曲也能跟他們認為古老、陳舊的古代詩詞結合起來，產生如此完美的效果。比如《寂寞沙洲冷》、《一剪梅》、《愚公移山》、《月滿西樓》、《濤聲依舊》等。我選教的是周傑倫的《青花瓷》、費玉清的《千里之外》，這兩首歌曲，歌詞和旋律都十分打動人，很受學生歡迎。
（六）應節型歌曲。根據時下的一些重大活動，我們還可以選唱一些特定的、帶有一定紀念意義的歌曲。如結合奧運會可以選唱《我和你》、《北京歡迎你》等。我在08年就教了《北京歡迎你》這首歌曲，正值北京快開奧運會的時候，教學生學習這些歌曲，能讓學生增加奧運會的知識，體會奧運精神，培養民族精神。
⑤ 談談怎樣培養中學生的音樂學習興趣
一、根據學生心理特點，創設充滿音樂美感的課堂。
學生天生好玩、活潑好動、好奇心強、想像力豐富，他們總是喜歡通過肢體的動作和語言來表現對音樂的感受。教師應該培養學生們自由表達的能力與膽量，讓他們大膽的「說起來」、 「動起來」、「跳起來」。讓他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也動腦，愉快的邁進音樂的殿堂，營造一個輕松而愉快的學習樂園，讓學生們不僅學到音樂知識、技能，同時也受到美的熏陶。
二、精心做好課前准備，通過實踐活動來提升學生音樂課的興趣。 一堂好的音樂課是一件精美的藝術品，在備課的過程中教師應有創作這件藝術品的靈感與願望，要把整堂課思路清晰地完整地串成一條線，這樣才能有效地激發學生的興趣，使他們積極主動投入到富於創新精神的音樂意境之中，要激發學生的興趣，提高音樂課的質量，我們還得把音樂與「視、聽、唱、奏、動、寫、記、創」等要素結合起來，以激發學生的興趣，使他們擁有愉快的情緒。把抽象的音樂概念和枯燥的技能訓練，轉化為活潑有趣的游戲、舞蹈，使之具體化、形象化、趣味化。 因為學生的任何一種興趣都是在活動中實踐而產生和發展起來的，因此，學生對音樂興趣的培養也得從實踐中獲得。也就是要讓學生在自我參與、自我體驗、自我陶醉的過程中去體現成功的樂趣。課程改革實驗的東風為教師引導學生發揮主體作用，讓他們在不知不覺中提高對音樂的興趣鼓起了喜悅的風帆。
三 、選擇吸引學生入勝的教學方法和教學手段，提高學生學習音樂的興趣。
1.導入法
俗話說「良好的開頭是成功的一半」，一節課質量的高低、效果的好壞與導入法有著密不可分的關聯。平淡枯燥、老生常談、一塵不變的開頭語，只會讓學生厭倦、厭學、吃力不討好，而形式各異、手法新鮮、引人入勝的導入法，可以把學生輕松地帶入新課的學習氛圍之中，可以激發學生的興趣和求知慾，凝聚學生的注意力，起到事半功倍的作用。因此我經常採用情感、背景導入法、故事、寓言、成語、典故導入法、親身經歷導入法來導入新課，不知不覺學生就跟隨著我的思路進入到主課的主題。
2.多媒體激趣
利用多媒體的優勢，可以把一些無法看到的現象和較為抽象的原理，以動態的畫面形式呈現在學生面前，從而使教學活動變得更直觀，對知識的學習和掌握也更客觀。多媒體真正起到了畫龍點睛的作用。動靜結合，視聽相輔，綜合的美感，有聲有色的教學使學生們牢固的掌握了所學習的內容。
3.表演激趣
在課堂中讓學生自己進入角色，扮演角色，歌曲中的角色不再是音樂書本上的，而是同學們自己。這樣，學生對教材中的角色必然產生親切感，加深了內心體驗；另一方面，由於運用了表演，歌曲所描繪的形象直接作用於學生感官，而且罩上了情感色彩。這種生動的形
式使學生特別高興，他們既可以聽到，又可以看到，而且富有戲劇性。學生情緒熱烈，印象深刻是很自然的結果。 四、用「新思想」來激發學生的興趣
一是要做「新」勤園丁。作為一名音樂老師，首先要不斷提高自身的專業素質。當一名教師能夠用自己獨特的方式吸引了自己的學生，那麼，就已經是成功的一半。當然，作為一名音樂教師也要有廣博的知識，開闊的視野。只有教師的知識豐富了，教師教學的魅力才更能得以體現。
二是要有「新」的敬業精神。教師不但要有廣博的學識，精通的業務，而且還要有耐心、有愛心、有誠心，平等的對待身邊的每一個學生，「新」型的教師一個最突出的特點就是「愛」字，把充滿愛的陽光撒向每一個學生，帶著他們，在廣闊的天空中自由的飛翔。
三是要有「新」的教育觀念。我認為，新的教學觀就是多閱讀新的教學參考資料，並多聽同事的課，多與同事交流經驗，只有這樣才能不斷的獲得的新的教學理念、教學經驗，從而不斷的提高學生對音樂課的興趣。
五、讓學生通文藝表演活動對音樂感興趣
未來的社會是終身教育和學習化的社會，適應社會的發展，人們需要不斷地學習新知識了解新情況，應該具備主動學習的精神和能力。生活中產生音樂的媒介有很多，我不能光滿足學校學習的音樂課
上學習到的知識，我們應該向一切能夠產生音樂的媒介不斷的學習音樂知識，文藝表演活動就其中之一。
21世紀的人才需要全面發展，德、智、體、美、的共同發展。良好的音樂氣氛可以使學生置身於音樂美的熏陶中。在校園音樂陣地中，最重要的就是課外音樂活動這個陣地。它是培養學生實踐能力、審美能力和創新能力的重要途徑，培養學生團隊精神和合作能力的重要手段；同時也是校園文化建設的重要組成部分。開展多種多樣的課外音樂活動，以解決在課堂上不能解決的問題，讓學生能全方位多角度地領悟音樂的真諦，與教師、同學合作，親自參與唱歌、舞蹈、表演、演奏和創編。絢麗多彩的文藝表演活動會使學生從中感受美、鑒賞美。同時，也會直接影響他們的氣質、性格、情操和意志，提高素質修養。音樂活動是課堂教學的延伸和補充，是學校課外活動的重要組成部分，它能激起大多數學生參與，這就是為音樂教學的開展注入了活力，為學生的音樂實踐提供了展示才華的平台。對學生的健康成長起著舉足輕重的作用。
⑥ 中學生必須知道的音樂知識
1、什麼是抄音樂？
這是一個見仁見智的問題，說法很多。筆者認為音樂是一種聲音藝術而非視覺或其它什麼感覺的藝術。把樂音（有時也適當使用噪音）按一定的規律組織起來，使人聽之產生美感，這種藝術就叫音樂。
2、 什麼叫噪音？什麼叫樂音？
聲帶、琴弦、木頭板、馬達等物體振動時會發出聲波，聲波通過空氣傳播進入我們的耳朵，就使我們聽到了聲音。聲音有噪音和樂音之分：振動無規律的聲音，如木頭板聲、馬達聲等，叫噪音；振動有規律，如人聲帶發出的歌聲，由琴弦發出的琴音等，叫樂音。音樂中所用的音主要是樂音。
3、什麼叫音高？
樂音聽起來有的高，有的低，這就叫音高。音高是由發音物體振動頻率的高低決定的，頻率高聲音就高，頻率低聲音就低。比如女人唱歌時聲帶振動頻率高，男人唱歌時聲帶振動頻率低，所以男聲比女聲低。
4、音樂中所用的樂音范圍有多大？
音樂中所用樂音的范圍從每秒種振動16次的最低音到每秒鍾振動4186次的最高音，大約97個。現代最大的鋼琴可以奏出其中的88個音，是樂音范圍最大的樂器。人唱歌時因受生理限制，所能唱出的樂音僅是樂音范圍中的一小部份。
⑦ 中學生對音樂的喜好
中學生大多喜歡最流行的，像周傑倫，王力宏，SHE等等，另外，動漫歌曲也是中學生的寵兒，選秀歌手只是一時興起，並沒有太多的長久關注，根據自身經歷，希望對你有所幫助
⑧ 日本中學生音樂課的曲目
話說這個很有難度 要在日本上過學才知道吧。。
適合合唱的曲目倒有 像一升的眼淚里的「3月9日」 還知道一首「仰げば尊し」是他們的畢業合唱歌
⑨ 如何培養中學生的音樂欣賞能力
馬克思說過：「對於不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。」由此使我們想到，如果學生缺乏必要的音樂欣賞能力，音樂的美感就不能為學生所接受，音樂本身也會黯然失色，音樂教學就不能最終取得成功。作為一名音樂課教師，要全面完成音樂教學任務，不能不重視音樂欣賞這一關鍵環節。在音樂教學中，教師既要教會學生音樂理論知識、音樂基本技巧，還要在培養學生音樂欣賞能力上多下功夫。
1 在學生了解曲目背景的前提下欣賞
「音樂是聽覺的藝術」，它是通過聲音塑造形象表達情感的。音樂欣賞的過程就是欣賞者的感情活動與音樂作品蘊含的客觀感情相吻合的過程。要讓學生能夠欣賞音樂，必須讓他們了解這個音樂作品。首先，我們必須讓學生對某一首曲子反復地聽，一方面使學生憑著直感去准確細致地體驗樂曲的感情表現；另一方面從樂曲產生的社會環境、創作意圖、作曲家的生活經歷、藝術風格等各個方面進行了解和研究，最終准確把握樂曲感情的內涵。例如海頓的《第四十五交響曲（告別）》，筆者首先給學生們聽故事，在幾百年前的奧地利，有一位著名的音樂家，他長期擔任了一個埃斯台哈奇公爵的的宮廷樂長。有一次，公爵看上了一處遙遠的湖畔山林，在此大興土木，建造行宮，每年夏天都帶著家人和僕人來此長住，宮廷樂隊免不了隨同前進。天長日久，樂手們思鄉心切，但誰也不敢言歸。一天晚上，公爵和他親朋在大廳聽賞他們演奏的音樂。奏到最後，沒想到那些樂師輪流輕輕吹滅為樂譜照明的蠟燭，拿著樂器相繼退場。最後只留下了兩個小提琴手，他們靜靜地奏完最後一個音符，也悄然退席。善解人意的公爵領會到他們的意思，第二天便宣布：全體人員返回宮廷。這首樂曲由此而被稱為《告別交響曲》。學生了解了音樂的背景，再去反復聆聽這首交響曲，就不難理解樂曲的內涵了。
2 視聽結合，運用現代教育技術引導欣賞
筆者嘗試在音樂教學中充分運用信息技術網路平台，為學生學習音樂提供一個聲情並茂、音畫同步、時空統一的多媒體音樂世界。通過五彩繽紛、千姿百態的多種信息呈現方式以及演示、交互、自學等形式，引導學生去感受美、欣賞美和理解美，啟迪學生去想像美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與合作學習的能力，建構起「以學生發展為本」的新型音樂教學模式，使學生真正能在音樂知識的海洋中遨遊，充分發展他們的藝術創造才能，切實提高他們的審美能力。二年級欣賞曲《玩具兵進行曲》是一首含有童話意境的樂曲，樂曲的創作背景是作曲家童年時做了一個有趣的夢，長大後他根據自己的夢境創作了這首樂曲。樂曲中描繪了一群生動活潑、惹人喜愛的玩具兵形象。在上這課前筆者感到這首樂曲很有感染力，但對於二年級的學生來說篇幅太長，而且又是器樂曲，要學生只憑音響和老師的講解聽下來，就學生的年齡特點來說不僅形式單調枯燥，而且樂曲中生動形象的玩具兵形象學生也不能深入地體會到。為了解決這一難題，筆者充分利用了先進的電教技術，根據樂曲創作背景，為學生設計了一段音畫結合的動畫片。由於動畫中玩具兵的形象與音樂十分貼和。一曲終了，學生們獲得了豐富的想像啟發，立刻活躍起來紛紛向我、向同學相互說著自己的想法……想像的火花擦亮了，也燃起了學生們對音樂的熱情之火，後面的表演當然也很有趣，學生們都根據自己的理解表現了非常有個性的玩具兵形象。
3 聯想和想像，讓學生在音樂想像的王國里欣賞
作為一名音樂教師，在給學生講授音樂欣賞時，一定要讓學生結合自己的人生經歷、各種知識，展開豐富的聯想和想像，因為豐富的聯想本身就是一種創造性的思維活動。著名科學家愛因斯坦曾說過：「想像比知識更重要，因為知識是有限的，而想像概括世界上的一切，推動著進步，而且是知識進化的源泉。」想像力的增強、思維的活躍，會大大提高學生欣賞音樂的能力。例如：聽一曲《黃河船夫曲》，學生會被其粗狂、雄渾的氣質所感染，會聯想到中華民族勤勞、堅強、不屈的性格。聽一曲鋼琴獨奏曲《牧童短笛》，能使人聯想到一幅美倫美奐的生活美景：江南春色、小橋流水、青青草地，牧童橫坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。這種人們所熟悉的圖景，其實正是作品所要塑造的形象。想像得出這些圖像，就是聯想和想像發揮作用的結果。所以，教師一定要給學生插上聯想和想像的翅膀，使他們在音樂的王國里自由翱翔。
4 藉助優美的教學語言，創設欣賞意境
語言本身就是美的化身，它具有節奏美、音調美、色彩美、音律美等特點，而美的語言更是運載著人類獨特的情感。美的語言在審美活動中，更加烘托出美的基質，因為美的語言在音樂欣賞教學中，能生動地再現欣賞內容，描繪出音樂意境，可以聯系起他們切身的生活經驗，把他們帶入嚮往的藝術境界。美的語言，能激發學生的情感，引領他們去感受音樂，獲得真切的美感體驗。所以，老師首先要成為音樂作品的欣賞者，要深刻地理解、准確地把握音樂作品的思想感情，生動准確簡練組織語言、運用語言。如：欣賞《春江花月夜》時，我們可用朗誦的語調，平靜、委婉地描繪春、江、花、月、夜五者結合的美妙意境。讓學生置身情、景、聲交融的場面，真正領會教學語言與音樂語言帶來的美感。美的語言是詩的語言。做為音樂教師，在欣賞音樂中應具有詩人的審美氣質和語言組織能力。課堂上，教師應學會釋放情感的智慧，以情帶情，創造音樂欣賞的意境，達到音樂欣賞的目的。
音樂這門學科是培養學生創新和實踐能力的有效載體。音樂欣賞教育作為素質教育的重要內容和主要途徑之一，對於創造型人才的培養，對於學生個性的發展和完美人格的形成，具有舉足輕重的作用。我們一定要認真研究音樂欣賞教育的有效途徑，創造性地做好音樂育人工作。
⑩ 淺談如何培養中學生學習音樂的興趣
1. 用創新和師愛培養學習興趣 正所謂:「親其師，信其道」。一般來說，學生往往都會因為喜歡某位老師而喜歡這位老師所教的那一門學科，如果每個老師都具有這種魅力，那麼學生的學習會是幸福和快樂的。那這種魅力從何而來呢?我想，教師必須尊重、關愛每一個學生，善於發現學生的點滴進步，善於用親切的眼神、細微的動作、和藹的態度、熱情的贊語等來縮短師生心靈間的差距，培養學生的自信心。那麼學生也就熱愛、尊敬教師，愛上你所教的那門課。如果學生對某位教師沒感情，師生關系不融洽，就會對這門功課不感興趣，那麼學生對這門課的興趣都會受壓抑。另外，教師還要有豐富的知識和精到的授課藝術來吸引學生，滿足學生的道德要求和精神需要，使他們對學習材料充滿濃厚的興趣，去鑒賞、品味、思索，並獲得各方面的啟迪。教師還要熱愛自己所教學科，深入挖掘教材和研究初中生的心理發展狀況，以最簡潔和富有感染力的語言進行教學，使所教內容成為教師和學生的興趣中心，從而有效地提高學生的學習興趣。 2. 用積極的評價鼓勵學生 每個人都渴望成功，成功能給人自信，成功能促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對症的好葯，幾乎所有人都喜歡被人誇獎的，而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。俗話說:好言一句三冬暖。特別是在學生沒有信心的時候，我們做教師的就應該適時的鼓勵並給予最大的幫助，只要學生有一丁點的進步便給以肯定，而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上，也體現在學生的課外興趣活動上。比方說，在我的音樂課上我非常重視給每一個學生展現和鍛煉自己的機會，尤其是那些不太愛學習的學生在課上多叫他回答幾次問題，學了新讓他第一個上講台給同學們演唱並且給他簡單的鼓勵的話語:「你學的真快!我很喜歡你!真高興你有如此表現!」等等。一些看似平淡的話語，但是用在這類同學的身上也許就已經激發了他們學習信心，讓他們覺得不是老師遺棄了他們而是自己沒有把握機會，沒有去很好的展現自己。並且班裡的同學也會一視同仁的對待這些同學了。 3. 用優秀的作品培養學生 初中生有很強的模仿慾望和能力，而學生對音樂的興趣也與他所接觸到的音樂作品有極大的關系，好的音樂作品可以激起學生的創造或表現慾望。而沒有接觸過好的音樂作品的學生是不可能有很強的表現慾望的。所以，教師應該提供盡量多的優秀的音樂作品，擴大學生的視野，激發他們的興趣。音樂課本中的欣賞課都是選取了大量的優秀作品，但這還不夠，還需我們教師提供給學生更多的優秀作品，用以更好的提高學生的興趣。值得學生信賴和崇拜的還是教師的音樂素質。教師通過各種演出或個人表演展示給學生欣賞，不但會讓學生覺得很現實，而且也會樹立教師的威信，因為你的形象值得學生去學習和借鑒，學生才會崇拜你，進而受你的熏陶和感染，並自覺得向著教師學習。 4. 用現代化的教學手段輔助學生 現代化輔助教學手段主要有:多媒體設備、錄像片段、微型電腦、列印機等。 音樂課程中的欣賞課是以欣賞優秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平，同時也是陶冶學生情操的必不可少的課型，其中所選取的音樂作品是否能引起學生的興趣頗為重要，作品貼近學生的生活和欣賞水平，那麼學生自然很容易接受。但我認為還有很重要的一點是，教師能否提供給學生更多的同一作曲家的其他作品，才能符合大多數學生的欣賞口味和水平，而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要，而網路資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網路搜集各類作品，分類整理讓學生欣賞，可以有效起到拓展學生視野，提高學生興趣，發展學生審美能力的作用。 5. 用分組合作的形式團結學生 分組合作學習是指把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組，然後以小組為單位進行學習的一種教學組織形式，它的優點是可以極大地激發學生的學習興趣，而且能夠發揮全體學生的積極主動性，所有學生的智慧，還能使學生的優缺點互補，使課堂教學效果達到最佳。上課時由學生組合成學習小組，不管是欣賞課，還是唱課，都可以放手任由他們自己討論，取捨，然後選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組，通過教師指導和學生活動，探究課程要求之外的音樂創作活動，拓展學生的思維和認知面，培養學生團結協作意識。現代社會越來越需要集體意識和團結協作意識強的人，而集體意識和團結協作意識不是隨便就有的，這是需要在人的一生中慢慢培養，而初中階段又是人生中的重要階段，所以培養學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任。 總而言之，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特徵，一個人當他對某種事物發生興趣時，他就會主動地、積極地、執著地去探索。贊可夫認為:「興趣是智力的催化劑」，實踐證明，學生對學習沒有濃厚興趣就會厭學。興趣不到「著迷」的程度，就不會出現靈感，更別談思維的創造性。所以在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心