『壹』 論如何提高中學生對音樂課的興趣
作為音樂教師，應該讓學生在音樂課程中乘著音樂的翅膀，在想像空間中自由翱翔，喜歡音樂的孩子比比皆是，可是，也並不是所有學生都喜歡上音樂課，這一問題在音樂教學中普遍存在，這不得不引發音樂教育者的深思。本文將參考的一些專著的研究成果，和部分音樂教學論文，結合實際，當今初中學生心理發展階段的特點，以怎樣提高中學生在音樂課堂上學習音樂的興趣為主題，提高教師的教和學生學的兩個方面的效率為目標，做以下三個方面的論述。
1.現狀分析
初中生喜歡流行音樂多於課本音樂。流行音樂成為當代中學生生活的一部分已是一個不爭的事實。從調查結果上看，有百分之九十的學生對流行音樂是喜歡的，有些甚至是狂熱的。流行音樂是音樂文化的一部分，也是時尚的先鋒，當今大部分中學生追捧流行歌星，熱衷於流行音樂。通過教學觀察發現中學生對流行音樂的喜愛程度遠遠超過對音樂課本上歌曲的喜愛，造成這一現象有這樣幾個原因：①流行音樂適合中學生的心理需求和年齡特點。②流行音樂具有明星效應。中學生視明星們為自己的心頭最愛，有無數學生是痴迷者、追星族。③學生們認為流行音樂引領潮流，朗朗上口，節奏感強，曲調優美，歌詞內容貼近生活，形式自由，能舒緩情緒等等。
1.1流行音樂對中學生的積極影響
流行音樂具有通俗性和大眾性，簡單易學，是比較容易接受、接觸的的精神文化。而對於生活在校園里，生理和心理正處於不斷成熟的階段，卻又缺乏社會生活的中學生而言，這也是在學習生活後的一種普遍娛樂方式，學生能聽一段優美抒情的音樂或是唱上幾句，有助於消除疲勞，放鬆心情。另外，心理學家認為人們心中的不滿、憤怒、悲傷等諸多情感，要通過合適的方式發泄出來才有利於身心健康。而感情豐富細膩的流行音樂對感情易為波動的中學生來說就是最好的催化劑。部分中學生並非單純的欣賞流行音樂，而是有一種想親自唱出來的沖動，音樂使青少年從欣賞者變為參與者，給他們提供了一個展示自己的舞台，他們藉助音樂，用嘹亮的歌聲和瀟灑的舞姿向人們展示了他們的青春。
1.2流行音樂對中學生的消極影響
流行音樂作為流行文化的組成部分，它對中學生的積極影響是不可否認的，但凡事都有兩面性，流行音樂同時也缺乏高尚的文化底蘊及應有的審美價值。流行音樂潛藏著巨大的商業利潤，以盈利為目的，也慢慢變得越來越媚俗，音樂製作人為了獲得聽眾的喜愛，不惜偏離了音樂的本性而去迎合廣大消費者的喜愛。因此，自製力較弱的中學階段的學生們，學習這樣的歌曲很容易受到不良影響。
各種傳媒對流行音樂的炒作成為中學生關注的焦點，讓他們忘記了社會責任感。流行音樂娛樂性太強，價值不高，強大的媒體陳容炒作出一批有一批青春勁酷的明星，他們用包裝出的青春活力吸引了眾多青少年關注的目光，導致青少年近乎瘋狂的追遂。電視上時有報道，眾多少男少女在機場苦苦等候，只為親眼目睹某位著名歌星的真容。青少年過於關注娛樂界，過於關注流行音樂，必將忘卻自己的責任，這不利於整個民族的前進和發展。
2.中學生對音樂課不感興趣的原因
2.1教材內容影響學生心理
音樂教學必須根據學生音樂心理，有針對性地選擇授課內容。現在中學所用的教材統一為人民音樂出版社出版的音樂課本，教材是一樣的，那麼只是從體裁、曲調難度、基礎性知識比例等方面進行針對性的選擇。選擇適合學生特點的內容，通過歡快的節奏、優美的旋律、生動有趣的情節，調動學生的學習興趣。
2.2教育現狀影響學生
學生失去學習音樂的興趣與老師也有很大的關系，現如今依舊有很多老師使用填鴨式教育，只是一味的給學生灌輸一些音樂知識。使音樂課的價值不能夠被體現。在實際教學過程中，歌唱部分大多是教師一句句教，學生一句句學，這種傳統機械式教學方法不僅讓學生喪失了學習音樂的興趣，也失去了音樂審美教育的作用。其次，教師的言行舉止、專業素質與職業道德也直接影響學生心理。現代中國教育對中學生採取全日制教學，學生大部分時間都是與教師共同度過，在很大程度上教師的言行舉止隨時影響著學生，教師必須有過硬的職業道德與專業素養，更應該有愛崗敬業的教學態度和具有學習研究的精神和實踐能力。否則對心理尚未成熟的學生是一種淺藏的危機。故而，教師應精通自己的學科，有扎實而淵博的知識，音樂教師要具備良好的樂感、敏感的聽覺、熟練的演唱演奏技能和深入淺出的教學方法，並做到真情感染、人格熏陶。音樂教師除了要具有符合要求的音樂素質以及音樂教育學的理論知識，掌握音樂教學的規律和方法之外，還必須努力學習和掌握青少年心理方面的知識，並與教學工作緊密結合起來，使音樂教學工作更為科學化。
3.中學生對音樂課學習產生興趣的有效措施
3.1認清中學生學習音樂的不良心理特點
音樂教師要針對中學生的心理特點和心理問題，選擇恰當的、貼近學生生活的音樂素材。在學唱歌曲和欣賞音樂的過程中幫助學生，使他們的心理問題逐漸得以疏導和解決，同時陶冶和塑造他們的高尚情操，從而使音樂可以直接、生動、快捷地發揮對學生的教化作用。
3.2注意教材的選擇
中學生正處在生理、心理的成長階段，教材中有些歌曲的音區不適合學生的聲區。例如：八年級課本中的《茉莉花》曲中的高音多半學生都由於正處在變聲期而不得不用假聲代替，如果長期堅持該知識點，學生就會因達不到標准失去了對歌唱的興趣。外國音樂的欣賞，由於國界的不同，學生無法了解作者所表達的歌曲內涵，教師為了讓學生明白，會不小心將音樂課上成語文課，導致學生對音樂課沒有一點興趣產生抵觸心理。所以，教師在教材中課程選擇上應更加謹慎。
3.3提高教師自身的素質
作為音樂教師，必須能夠將傳統的音樂專業知識，音樂基礎知識及人文社會科學知識、自然科學知識和現代科學技術知識融匯貫通為一體，形成完整的知識體系，極大的發揮不同門類、不同學科綜合所帶來的優勢，不斷更新知識，掌握新的信息，了解新的觀點，以滿足新時期創新人才培養的需要，充分認識並發揮新時期音樂教育的社會功能，以滿足學生對音樂與其他學科相關聯的現象的求知慾，促進學生音樂素養的全面發展。另外，音樂教師盡可能多的掌握相關學科的知識，包括教育學，心理學以及學科教育學、哲學、科學方法論等，能樹立與素質教育相適應的教育教學、人才、質量、效益等觀念，使自身具備知道教育實踐、發展教育科研、總結教育經驗、深化教育改革、培養高素質教育人才所需的綜合知識能力。
3.4摸索有效的教學方法
課堂氣氛是重要的一個客觀條件，也是對教師教學方法的一個考驗，努力營造一種自由、和諧、雙向交流的輕松而快樂的教學氛圍應該是教師上課前所追求的第一個目標。學生都喜歡流行音樂，希望老師能在課堂上適當教一些流行歌曲。因為流行音樂強勁的節奏和日新月異的變化，符合學生的生理和心理特點。所以學生喜愛流行音樂是正常現象。音樂教師不能錯誤地鄙視一切流行音樂，更禁止學生唱，筆者認為：音樂也要提倡百花齊放，不拘一格。任何一種音樂形式都有其獨到之處，比如流行音樂貼近生活，容易抒發情感，這些特點就是讓廣大青少年學生對其鍾愛的原因，關鍵在於如何引導學生正確對待流行音樂。
『貳』 如何培養初中生的音樂素養
——小學音樂教育教學的幾點體會
關鍵詞：小學音樂教育音樂素養音樂教學
音樂是是一種善於表現和激發人們的思想感情、反應社會現實的藝術。而音樂教育則是實施素質教育，全面提高學生素質的重要的途徑。步入二十一世紀，科技和信息的高速的發展，對人的素質提出了更高的要求，同時也向音樂教育發出新的挑戰。小學的音樂教育是整個音樂教育中最基本的環節，對小學生的人格的塑造、思維、創造力的開發都有著不可或缺的作用，是其他學科所不能替代的。然而在實際的音樂教育教學中發怎樣促進小學生的音樂素質的提高呢？現在提一些自己的看法。
一、轉變傳統落後的教學觀念
在農村的小學音樂教育中，仍然受著傳統的音樂教學觀念的影響。教學中主要以唱歌課音樂知識傳授課和思想品德教育課為主，在整個的教學過程中仍然是教師的主導為主，極少以學生的作為學習的主體；並且在小學的教育中，音樂課是不被重視的，雖然我國已經大力的推行素質教育，並對音樂課程的改革，但這些對農村的小學教師的觀念來說，影響不是很大，仍然採用傳統的片面的分數評價為標准，對於音樂教學更是不重視，以為人人都可以教音樂，導致音樂教學的質量一直不高，面對新形勢下的音樂教育的挑戰，應當轉變傳統的音樂教育的觀念。提高音樂教學的質量。
二、培養學生的音樂興趣
俗話說興趣是最好的老師。只有有好的學習音樂的興趣，才會有一個愉快的學習音樂的過程。往往老師在教學中採用機械的教育方式，經常會打擊學生學習音樂的積極性，不喜歡學生音樂課上的活潑勁，以為這是在擾亂課堂，嚴令大家做好，只注重書本的知識，而缺少對歌曲的深入的挖掘，導致小學生對音樂課的反感，更不會產生良好的學習音樂的興趣了，所以在教學中要注意發現學生學習的音樂的興趣，並善於保護和培養。在我們班的學習委員，喜歡音樂，但唱起歌來就是表現的不是很自信，所以針對這種情況時，我一邊鼓勵她，一邊教她怎樣唱好一首歌，保護他對音樂的興趣，人也變的自信多了。
三、注意在音樂教學中對學生進行審美教育
《音樂課程標准》明確指出「音樂教育以審美為核心，主要作用於人的情感世界。」「音樂基礎知識和基礎技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術」可見開展審美教育的重要性。所以在音樂教學中要注意審美的教育，激發學生審美的情趣，從而提高學生的音樂的素質。因為音樂是抽象的聽覺的藝術，要注意培養感知的能力來提高審美能力；音樂是充滿情感的藝術，字里行間都表達著濃濃的深情，所以要注意在音樂教學中豐富學生的情感的表達來提高學生的審美的能力的提高。
四、運用多樣化的音樂教學方法因材施教
在以往的音樂教學中，總是讓學生隨著錄音帶學唱歌，有條件的可以用電子琴或是腳踏風琴教唱，但這些都是圍繞著課本再轉，沒有什麼新鮮的教學的方式。在一些優秀的音樂公開課中，運用了許多切合實際的靈活的教學法，打破傳統的枷鎖，編創出具有特色的教學的方法。我個人以為是很值得推廣的。比如一些運用游戲的教學法，比如用跳蹦蹦兔，來學習節奏、魚咬尾的方式來記歌詞等等，都是很好的邊做游戲變學歌曲的好方法；除此之外還要回歸到教材當中，吃透其中的要點，並將知識進行串聯起來，做到推陳出新，提高教學的質量，不知不覺中使小學生的音樂素養得到提高。我們都知道小學生處在智力發展的初級的階段，所以每個人的音樂的才能都是不一樣的，所以要針對具體的情況進行詳細認真的引導，在對學生的學習上要一視同仁，對待學生的才能天分上則要因材施教，使其得到長足有效地發展。
五、注意將音樂教育滲透到學生的生活中
音樂是一種很高雅的生活藝術，它是源自於生活，卻又高於生活。它也是承載著歷代文化的精華。《音樂課程標准》強調：「音樂教育要回歸學生的生活世界，要聯系學生的生活環境教學，不能脫離生活實際空洞地灌輸音樂」。在一些重大的節日中的音樂都是很具有幾紀念意義的奧運會的主題曲《我和你》，輕緩的音樂讓整個世界的人民都一同團結在一起，開闊的胸襟和博大的胸懷包容著世界各組的兒女，是一種無形力量，吸引著人們的心田。聆聽這樣的音樂可以舒展我們的身心，感受那豪邁的溫柔的氣質，在潛移默化中受到熏陶；音樂是與生活緊密相連的，我們可以在生活中進行創作，表達自己的思想，在操練中提升自己的音樂的素養。
六、綜合運用各種音樂設施促進學生音樂素質成長
隨著科技的發展，多媒體等技術悄然走進我們的生活，它作為新興的的教育工具，具有將視覺和聽覺一體化的傳播功能。而小學階段的學生，處在成長發育的初級階段，身體的各個感官都非常的敏感，運用多媒體技術可以讓學生很好的感受音樂，我們怎麼樣運用好這些先進的技術輔助音樂教學呢？在音樂課堂上可以播放歌曲，學生可以一邊聆聽音樂，一邊可以欣賞相應的圖片幫助學生理解歌曲的內容！除此之外還要將音樂的器材充分的運用到歌曲的創作拓展中，激發他們的音樂感知能力，以及對音樂的創新能力。
一切的教育都是為了學生，小學的音樂教育更是為了提高學生的音樂的素養，，讓每一個學生能夠得到良好的音樂教育，並在音樂的呵護下茁壯成長，是每一位音樂工作者的忠實的心願，書上說：施比受更為有福。把自己的音樂知識分享給學生們是一件很快樂的事情，盡我們的努力讓他們在音樂的海洋遨遊，在音樂的太空翱翔放飛！參考文獻：[1]屠青.關於小學音樂教學的幾點思考.[J].觀察思考.2010
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『叄』 如何讓中學生喜愛音樂課
它通過完美的旋律感染著欣賞者。所以音樂課對於學生來說其它的課程相比，本身就是受歡迎的，但如果我們的音樂老師也認為音樂課作為副課，可有可無，單純性的像完成任務一般，音樂課就變得了無生氣了，將會引起學生的厭煩與排斥。時間長了，自然也就談不上喜愛了。 新的課程標准要求我們要實行素質教育，音樂教學內容也要從單純的唱歌教學轉變到對學生進行全方面的培養，實行上課內容多樣化，充分發掘學生的特長，培養學生的強項，讓音樂課成為中小學教學內容的一個不可替代的重要組成部分。如何讓學生愛上音樂課，怎樣上好每一節音樂課，我認為具體的做法可以從以下幾個方面進行討論。 一．巧妙設計導入導入的內容可以是一個小故事，也可以是一個小問題。它的形式可以多樣化，目的是要讓學生產生好奇心，有興趣去學習下面的內容。不管是哪一種形式的音樂課都需要一個好的導入，俗話說擁有一個良好的開始才能保證擁有一個良好的結果。 二.發揮音樂的德育作用 人們常說，音樂可以陶冶情操、凈化靈魂。通過聽音樂，感受樂曲中流露的情感，體會到人間的真情。比如《懂你》這首歌曲深切地表達了偉大的母愛與我們對母親的愛，《星星索》表達了小夥子對姑娘的深情，還有很多的歌曲或樂曲都深深的打動過我們，曾經讓我們熱淚盈眶。在很多時候我們都需要音樂的引領才能找到心靈的歸處。有一位著名人士說過：當用語言無法表達的時候，音樂就該出現了，所以我們老師應該發揮音樂的德育作用。音樂課上可以加以引導，讓學生從音樂中悟到人生的目標，做人的道理，懂得什麼是對與錯、好與壞，這樣的教育可比平常的大道理要好的多。一堂音樂課可以讓學生受益非淺，你的學生又怎會不接受、不喜愛呢？ 三.音樂鑒賞課 音樂鑒賞課在學生看來是比較枯燥的，而中學時期鑒賞課在音樂課中又是必修的，所以鑒賞課怎樣去上才能得到學生的喜愛是非常重要了。我認為具體方法可以從以下幾個方面人手： 1.充分樹立學生的自信心 有的老師在課堂上總是強調什麼才是正確答案，覺得學生沒有受到過正規的音樂培訓，對音樂知識基本上不了解，就實行滿堂灌，就算找學生回答也說學生回答得不好，應該怎樣才算好。這不但打擊了學生的自信心，而且讓鑒賞課變成了老師的演講課，學生變成了不參與任何事的聽眾；長此以往，學生就會變得漠不關心，就像有句名言說的那樣：「身在曹營心在漢」。更談不上喜愛了。所以作為老師的我們應該相信學生，鼓勵他們踴躍回答所提問題，不管學生回答什麼老師都不要急於給出判斷，先加以引導，再給予鼓勵，相信這樣音樂課將成為人人參與的課堂。 2.添加課堂的趣味性，發揮學生的特長 在鑒賞課中不要總是問學生一些關於音樂的專業知識問題，要顧及到學生的感受，當然專業的東西不能丟，但有些問題對於他們來說實在太難，不知道該怎麼回答。所以我們可以選擇用另一種方式來提問。事例（1）：問關於琵琶曲《草原放牧》的第一部分《草原小姐妹》中第一樂章與第二樂章各存在什麼樣情感的問題時，我會這樣問他們：「如果讓你們做小導演，你會分別給這兩個樂章配什麼樣的人物畫面呢，具體的說我們在做什麼事情或有什麼心情時和這樣的音樂是相匹配的呢？可以選擇用自己的生活畫面」。這樣的問題對學生來說就簡單多了，他們也願意思考與回答了。相信我們老師也會從學生的答案中得到想要的答案了，而且這樣的答案來的更加真切。我們的學生又怎會不參與呢？事例（2）：問關於帶有戲劇性的藝術歌曲《魔王》中的四個角色在歌曲中存在什麼樣的情感和心理活動時，我是這樣做的：這首歌曲的四個角色分別為敘述者、魔王、父親和兒子，我將翻譯好的歌詞發給同學們讓他們邊聽邊感受這四個角色的不同情感和心理活動，然後推薦四位同學來表演歌中的四個人物，不管表演得怎麼樣我相信這樣的回答都生動與有趣多了，而且學生也得到了互動與鍛煉，我們的學生又怎會不喜歡呢？ 3.因地制宜，改革教學內容 現在的音樂鑒賞教材內容偏深，我們老師要根據學生的實際情況來制定音樂鑒賞課的內容。如果只帶著學生一味地只啃書本，只按部就班的聽賞書上的曲目，容易讓學生產生枯燥感，所以在課的內容里可以穿插一些與課文有關但很生動的內容。例（1）：在欣賞民歌這一章節時，可以穿插給學生講解和欣賞各地區的舞蹈、歷史、語言、服飾裝扮生、活環境與習慣，這些欣賞資料可以包括音像和文字的。這樣做不但可以讓學生充分體會到民歌的不同與找到造成民歌不同的各種原因，還增加了學生對欣賞民歌的興趣。例（2）：在欣賞著名音樂家—貝多芬這一章節時，可以穿插欣賞《命運》這首學生容易接受的曲子和貝多芬的生平故事，這樣才能激起學生去了解貝多芬的興趣，這節課自然也就獲得了較好的效果。這樣的事例還有很多，在這里我就不一一舉例了。 4.恰當引導，不妄加定義 在欣賞曲目前，我們老師不要急於告訴學生所聽曲子表達的是怎樣的情感，就讓學生自己去體會、去思考．讓學生養成主動思考的好習慣．老師則只需在欣賞完曲子後給予恰當的引導即可． 四．採用多種形式，積極參與演唱 歌唱是人類在很多時候表達情感的最好方式，也可以說是常用的手段，所以學生還是比較喜愛上唱歌課的，但有很多地方的音樂老師由於學校領導的不重視，在每節唱歌課上就只教會學生唱某首歌的旋律就行了，沒有讓學生充分認識到怎樣才是真正的學會一首歌，歌曲當中還包括哪些要素。自然在演唱過程中就難以得到很好的效果，學生就會認為老師教的歌曲讓他們唱都很難聽，時間一長學生就懶得張口唱了．如何才能將唱歌課上的豐富多彩，我認為重點在以下幾個方面: １.歌曲中包含的幾個不可忽視的要素 在前面的鑒賞課中我說過不要總是強調專業術語,但在唱歌課中我覺得以下內容中講到的幾個要素是不可不講的。當然在講這些要素前必須告訴學生：注意這些東西的好處是可以使我們唱歌變好聽，學生當然願意他們唱歌也能得到別人的好評，所以他們自然會感興趣。 歌曲中不可忽視的要素我認為有速度、節奏、表情語言與裝飾音。（1）歌曲速度進行的快慢直接關繫到歌曲的表現效果，例如將任何一首葬禮進行曲的演奏速度提高幾倍都會變成一首歡快的樂曲，悲傷的情感將當然無存了，所以說教唱歌曲前要告訴學生歌曲的速度是怎樣的，老師或選拔學生來進行指揮的效果會更好。（2）節奏是音樂的支柱，樂感核心。如果將歌曲的節奏唱亂了，也會將歌曲中所含的強弱拍弄亂，這樣就會像一團亂麻聽起來亂七八糟，效果非常差，所以老師也要將節奏告訴學生。（3）表情語言與裝飾音也是想唱好歌曲不可的重要因素，表情語言告訴我們要用什麼樣的情感和速度來演唱歌曲，例如歡快的 快速、抒情的中速、悲傷的 慢速等。裝飾音則具體到歌曲中，例如強、弱、快、慢、漸強、漸弱、漸快、漸慢等。總之這幾個重要的歌曲要素是不可忽視的。它們會讓我們的學生愛上唱歌。 2.歌曲的選擇（1）選擇的歌曲要多樣化，演唱方法上可以有民歌、通俗、美聲；演唱形式上可以有獨唱、對唱、合唱；歌曲的來源上可以有漢族的、少數民族的、外國的，不停的換著口味自然不枯燥。（2）選擇的歌曲不能太難。太難了學生根本學不會就不想唱了，所以要選擇一些比較朗朗上口的，當然也不是越容易越好了。總之還是要因材施教才對。（3）選擇的歌曲要健康向上。教唱不健康的歌曲會引起學生對老師的不尊重，和諧的師生關系就難以保持了。 五.音樂創造課 在音樂創造課上，（1）我們可以讓學生發揮他們的想像創造一些簡單的節奏，老師幫忙記下來，然後大家一動手來打節奏，也可以編一些簡單的旋律來唱，老師還可以引導學生把創造出的節奏和旋律製作成卡農的形式來唱，再加上一些簡單的身體語言，比如拍手與跺腳等。（2）我們還可以和學生齊動手來製作一些簡單的樂器，比如用七個杯子來裝水，從第一個杯子裝到第七杯子的水越來越多，這樣就會七個不同的音高產生，用棒子敲起來有很好聽的效果。創作課課會帶給學生很大的成就感，學生自然就喜歡了。 總之，不管我們老師在給學生上哪一種形式的音樂課，都不能忽略學生的感受，不能小看了學生，阿基米德說過：「給我一個支點，我能撬起地球。」如果我們也給學生一個支點，他們又怎麼會不主動去探索音樂的知識與欣賞音樂的美感呢？ 最後我想說,作為音樂老師的我們應克服一切困難，無論在什麼情況下都要用自己的熱情去給學生上好每一節音樂課，用心靈唱出最美的音符。相信只要我們用心就會做得更好，學生就會更加的愛上我們的音樂課，當然還要聽取廣大教育者的意見和指導,才能讓我們的音樂課更加完美。
『肆』 中學生為什麼不喜歡音樂課
在當前中學生中，學生喜歡音樂而不喜歡音樂課是一個非常普遍的現象，也是一件讓音樂教師非常尷尬和頭疼的事情。。 愛樂，是孩子們的天性，然而，具有愛樂天性的孩子們卻不喜歡學校里的音樂課，這是令人困惑並值得每一位音樂老師認真思考的問題。作為一名音樂教師，我們也同樣發現，的確有一些學生不喜歡上音樂課，談起音樂課，學生們大多是一副也就是那麼回事的表情，難懂的樂曲，枯燥乏味的樂理，讓人倒盡胃口。漸漸地，學生把音樂課堂當做放鬆、休息的天堂。因此，對學生不喜歡上音樂課的原因進行調查研究，對改進教學是很有必要與幫助的。 一、學生不喜歡上音樂課的主要原因 主觀原因1．認為自己沒有音樂細胞 2對音樂不感興趣 3．心情不好 4．對中考沒有什麼幫助 客觀原因1．教學內容枯燥、單調 2．教法深奧、單一 3．音樂教室設備差、環境差 4．考試形式死板 5．受現代媒體的影響，喜歡流行音樂 6．非中考科目，經常被擠占 二、學生不喜歡上音樂課的原因分析 （一）主觀原因 學生產生上述不喜歡上音樂課的主觀原因，主要是對音樂的價值缺乏切身的實際感受，對音樂缺乏愉快的情感體驗，沒有培養起音樂的興趣和特長。同時，在不少學生眼中，雖然音樂也是一門課，但都看的不太重要，對音樂課的重視程度不夠。有些是為了鬆弛一下被眾多作業搞得很緊張的神經，有的是想利用音樂課發泄一下情緒。不象別的學科要背、還要面臨著各種考試，因此音樂課沒什麼重要。 （二）客觀原因 1．教學內容枯燥、單調。筆者在調查時很多學生這樣回答：課堂上老師講的樂理知識太深奧了，實際生活很少運用這么專業的知識；書本上的歌曲太難聽了，也很難學，我們喜歡唱課外好聽的歌；欣賞的作品雖然都是優秀作品，但是不大聽得懂也難引起共鳴。總而言之，我們的教學內容與學生之間有隔閡。我們按照目前的方式和教學內容去給學生上課，其實初衷是好的，是想讓學生更系統地掌握一些知識和技能。但是卻沒有和我們學生的心理特點和需求達到很好的銜接。教師把音樂教材作為唯一的課程資源，嚴格遵守教科書不敢越雷池一步，不顧學生的興趣愛好，不理會身邊的音樂生活，一味地講課本，這種「唯教材而教材」的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘的教學模式，大大降低了學生學習的興趣。久而久之，學生上音樂課如坐針氈，欣賞音樂味如嚼蠟，音樂課也就失去了這些熱愛音樂的孩子們。 2．教法深奧、單一 。受傳統教育思想的影響，中學音樂課堂仍然存在我教你學、我講你聽的傳承式的教學，「每堂音樂課都是先發聲練習，打節奏，接著唱音符，然後讀歌詞，最後填歌詞。這種老套的方法我們體驗了六年，真是太膩煩了！」顯然，學生們對這種傳承式的音樂教學，尤其是機械、呆板的訓練方式已經產生了深深的厭煩情緒。枯燥的發聲練習、深奧的曲式分析及樂理知識，活生生的音樂被技能訓練、知識傳授肢解成零碎的概念，當音樂課上成了純技能課時，就會削弱絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至對音樂課的討厭，學生在音樂課怎麼能感受音樂本身呢？ 「填鴨式」、「一言堂」的教學模式使學生在滿懷期待地盼來的音樂課，卻發現音樂課同樣是抽象的概念和知識堆砌，學生只好以被動和心不在焉的方式進行逃避，從而難以融入音樂課堂的學習中。 3．音樂教室設備差、環境差。由於學科地位和學校經費等原因，音樂教室的設備添置都落後於其他學科。在我校周邊及下面的農村中學還存在沒有專用音樂教室的現象，或者就在教室上課，或者和會議室、實驗室合用。象我們學校，當教學樓教室都用上幻燈機時，我們音樂教室沒有黑板，現在連電腦、電視機、實物投影儀普通教室都有了，音樂教室還沒有幻燈機，更別說那些設備。一架鋼琴和一台錄音機是我們的全部「家當」。通常音樂教室都是公共教室，往往是一個年級幾個班甚至十幾個班級在此上課，衛生打掃和保持工作稍有鬆懈，教室就會變得很亂、很臟。沒有良好的音樂學習環境也使得一部分學生不喜歡上音樂課。 4．考試形式死板。長期以來，對學生音樂成績的考核評定一般都是以期末一次性測試為主，中學音樂教師往往一人教十幾個班級，加上臨近期末學習緊張，因此，很多時候就採取讓學生按照座次或學號順序，到老師身邊抽唱或自己選一首歌唱，考試內容與形式的單一，音樂課堂也常常出現秩序鬆散、紀律失控的現象，學生坐在鬧哄哄的教室里進行考試，使學生真正的音樂水平難以體現，也誤導了部分學生以為只要唱好幾首歌就行了，同時教師在成績評定中多少出現了隨意性。學生對這樣的音樂考核課又怎麼不感到厭倦無味呢？ 5．受現代媒體的影響，喜歡流行音樂。隨著音樂商業化的發展，各種傳播媒體日益增多，這種多元的音樂環境正以空前的力度和速度感染、沖擊著人們。而中學生他們思想活躍，精力充沛，對一切新鮮事物都感到好奇。流行音樂強勁的節奏和日新月異的變化，符合他們的生理和心理特點。學生喜歡流行歌曲，是因為它的簡易性、時代性、宣洩性，同時經過商業包裝出來的流行歌手,走在時尚的最前沿,他們靚麗,時尚的形象,是青春期孩子效仿,追捧的對象,歌手們身上富有個性的元素增加了學生喜歡流行音樂的砝碼。而我們老師對流行歌曲進課堂更多的時候採取了「拒之門外」的做法，忽視了學生自身的興趣愛好，忽視了他們的年齡特點，因此，很多學生認為音樂老師雖然教音樂，卻不懂流行歌曲，跟不上時代，與老師有代溝。 6 ．非中考科目，經常被擠占。雖然音樂課是必修課，但每周只有一個課時，是語數等課程的五分之一甚至更少，而且未列入升學考試科目之中。因為中考科目成績的好壞關系的升學率，關繫到學校的聲譽；音樂課這些非中考科目只是陪襯，搞好了可以作為素質教育的成績，搞不好也無關緊要。因此在很多領導、學生以及其他學科教師的心中，音樂課無非就是副課。因此，當師資、課時缺乏時往往把音樂課暫時放到一邊，就連每周的一個課時都難以得到保證。這種現象在九年級和每一學期期末都會發生，當然這也是很無奈的。 7．教師方面。在學生的眼裡，音樂教師的一言一行、一舉一動都應該是美的。教師的言行舉止以及師生關系的融洽與否都直接影響到學生對這一學科的喜愛。在音樂課堂上，有的教師為了使音樂課有良好的課堂紀律而做出一副嚴肅、不苟言笑的模樣，以樹立自己的威信，而這恰恰疏遠了和學生的關系，學生如果帶著這樣一種壓抑、緊張的心情去上課，那麼他們在課堂上又怎麼會興奮起來呢？又怎會對音樂課產生興趣呢？有些教師對教育缺乏熱情，不求上進、對教學抱有支差心理，課堂教學隨意。在調查中發現有教師從頭至尾播放流行歌曲，既不作分析也不作引導，這樣的教學如何讓學生喜歡呢？另外音樂教師自身專業水平差，教師在教學中不能自如的為學生歌曲伴奏、范唱；或者教學語言貧乏、知識面狹隘等原因而不能滿足中學生極強的求知慾，那麼教師的形象就會大打折扣。 以上只是我的個人觀點和看法，或許在思想認識上還存在著某些不足，但是根據目前的音樂教學現狀，改革教學過程中的一些不足之處顯得尤為重要。只有努力改正教學中存在的問題，我們的音樂課才能吸引學生，被學生們所喜歡。「每個孩子心中都有一棵音樂的種子」。只要我們用心去愛、用心去教，就沒有不愛音樂的孩子，就沒有不喜歡音樂課的學生。讓我們的學生不僅喜歡音樂，也喜歡上音樂課。
『伍』 給中學生上音樂課應該選用什麼樣的歌曲
這些希望對你有用：
在中小學教學活動中，音樂教學對培養學生的審美判斷能力起著不可替代的作用，長期以來，音樂課堂教學中存在著「注入才」的傳統教學模式，老師與學生都形成了一種模式思維，（《音樂美報》2002.2.28》）調查數據中可看出，學生在音樂課上不僅領略不到音樂帶給他們的歡樂，反而增加了他們的學習負擔和心理壓力，導致了厭學。
我們知道，在素質教育中，美育是其中的一個很重要的組成部分，而音樂又是實施美育的重要途徑之一，音樂藝術它不僅深刻影響我們的精神世界、道德世界，甚至還給我們帶來無窮的智慧和力量。然而100%的學生喜愛音樂，而80%的學生不喜歡音樂課。因此，音樂教師在教學方法上，應注意培養學生審美興趣，如今音樂教改的新思想就是：「重視對學生音樂興趣的激發，興趣是最好的老師。」那麼怎樣讓學生喜歡音樂課呢？為了解決這問題本人談談自己的看法：
一、教師在課堂上語言藝術的運用
課堂語言是教學活動中師生之間信息傳遞的橋梁，而音樂課又具有不同其他文化課的特點，音樂教師的課堂語言藝術也要有其特色。音樂教師的課堂語言准確規范，要有一口流利的普通話，再加上優質的音樂，只有這樣它才會像磁鐵一樣吸引學生的注意力，從而加深對教學內容的印象，提高教學效果。
1、課堂語言是教師的一種表演藝術。它包括教師要講究說話的表情、語氣、語調以及伴隨著手勢、姿態等等。例如：要讓學生把一首歌曲再演唱一遍，一般都會說：「請同學們把歌曲唱一遍，鞏固一下。」而如果老師這樣說：「同學們唱得真好聽，老師想再聽一遍，好嗎？」後者更能調動學生的演唱的積極性，演唱效果也會更好。
2、在音樂教學中，用不同的感情朗讀歌詞，能為塑造藝術形象起推波助瀾的作用。例如；用充滿依依不捨，惆悵的語調朗讀李叔同的《送別》可以把學生帶入與友人分別時的情緒中。用自豪、輕快、明亮的聲音朗讀李幼容作詞的《少年、少年、祖國的春天》，使學生感受到今天的幸福和對未來充滿追求的渴望。用堅定、高昂、充滿豪情的語調朗誦《保衛黃河》，使學生充分體會出黃河是中華民族的象徵，給學生以萬眾一心，抵卸外敵的藝術形象激發學生愛國報國的壯志豪情。
3、音樂教師還要學會運用溫和、親切、機智、靈活的語言組織課堂教學，努力營造音樂美的氛圍和課堂愉快的氣氛。在唱歌教學中，有的學生會故意大聲亂唱，教師可以從啟發引導的語言說：「我希望聽到每一位學生聲音都是優美，動聽的」等語言暗示鼓勵學生，使學生樂意調節聲音不唱反調。
總之，在音樂課上，盡量避免大聲訓斥學生，代之以機智、親切的語方，必會收到意想不到的效果，讓學生情感真切地流露。
二、教師藝術魅力，激發學生學習興趣
音樂教師從第一課起，言行舉止就要散發著藝術魅力，充滿藝術激情，深深地吸引學生模仿、學習、追求和超越。要讓學生自覺地投入到你的教學活動中來，你必須要具備主持人渲染氣氛的能力，面對優美的音樂你要先感動，面對同學們的創作你也要先感動；面對同學們的一個個優秀金點子，你更應該有熱烈的反應。那麼，在教師精心營造的氣氛里，同償們怎能不感動、不投入？怎能不對音樂課感興趣？
三、創設音樂氛圍，激發學習興趣
1、創建「舞台」，激發興趣
興趣是最好的老師，是深入學習的前提。興趣又將會成為學生打開音樂聖殿的金鑰匙。學生興趣的產生和發展與學生的生活，學習環境是密切相關的，因此，在教學中，教師應當嘗試著為學生創造良好的音樂環境，使學生在寬松、自由生動、和諧的課堂氛圍中培養和發展音樂興趣。每節課前我都會給學生5分鍾的時間為他們搭建一個展示自我的小舞台，讓他們在「音樂小舞台」、「快樂5分鍾」、「我是小小音樂家（舞蹈家、歌唱家）」等活動中展示自己的才藝。同學們積極性特別高，總是盼著一周一節的音樂課。快樂5分鍾有唱歌跳舞的，有用畫面體現音樂的，有展示自己親手製作的打擊樂器的，那認真勁，別提有多棒，課堂上掌聲陣陣，喝彩聲聲的。
2、師生互動，激發興趣
課堂上我努力營造一種自由、和諧、雙向交流的輕松而快樂的教學氛圍，結合自己的專業特長，放開身心與孩子們一起唱，一起跳，使學生在參與表現中體現快樂，在實踐中獲得啟迪。在教學中或快樂5分鍾後，我常常會歡快地說：「今天老師也為大家表演一個節目。」節目的表演形式豐富多彩，有時是對所學新歌進行深情的范唱，有時是跳一般優美的舞蹈，有時師生互動做游戲等教師的快樂參與常常能得到學生們的陣陣喝彩。如教唱歌曲《青春舞曲》，我結合自己舞蹈功底好，我給同學們跳了一段優美，動感的舞蹈，同學們被我的舞蹈深深地吸引了。我剛跳完教室里響起一陣陣熱烈的掌聲，我問同學們說：「想學這首歌嗎？」馬上傳來異口同聲的回答「想」。接下來整節課同學們的學習積極性非常高，教學效果好極了。教師的「參與」，師生互動，使學生的熱情更加高漲，興趣更加盎然，既提高了學生的自信心與音樂學習的興趣，又培養了學生的審美、鑒賞能力。
四、讓流行音樂進課堂
學生都喜歡流行音樂，幾首每一屆學生都愛提及這個問題，希望老師能在課堂上適當教一些流行歌曲。因為流行音樂強勁的節奏和日新月異的變化，符合他們的生理和心理特點。所以學生喜愛流行音樂是正常現象。音樂教師不能錯誤地認為自己是學院派畢業生就鄙視一切流行音樂，更禁止學生唱，我認為：音樂也要提倡百花齊放，不拘一格。任何一種音樂形式都有其獨到之處，比如流行音樂貼近生活，容易抒發情感，這些特點就是讓廣大青少年學生對其鍾愛的原因，關鍵在於如何引導學生正確對待流行音樂。由此可見，對於廣大音樂教師而言，首先自己要正確認識流行音樂，然後才能引導學生如何正確對待流行音樂，我是通過以下幾方面讓學生學習流行音樂的。
1、結合音樂課的內容選唱流行歌曲。例如；在學完《彩色的中國》後，我選擇了《我的中國心》、《大中國》兩首歌曲供學生聽賞學唱，在學生中間引起了很大的反響，學生學習的積極性很高，課堂氣氛活躍，無形之中增強了他的愛國情感。
2、結合有意義的節日選唱流行歌曲。例如：教師節前選唱《老師的目光》、《長大後我就成了你》，國慶節選唱《今天是你的生日，中國》、《祝福祖國》、《中華我的家》建軍節選唱《打靶歸來》、《當兵的人》等等，通過學唱這些歌曲，使學生對特殊的日子有特殊的理解，從而產生了特殊的感情。
3、結合央視台熱播的節目選唱流行歌曲。倒如：在播完電視劇《康熙王朝》後，我教唱了《我的人間》，在熱播《同一首歌》文藝節目時，我教唱了《同一首歌》等等。學生都非常喜歡這些歌曲，每首歌曲的旋律、歌詞都那麼好，本身對學生就是一種熏陶、潛移默化地提高了學生的審美意識。
並非所有的流行音樂都是不健康的，音樂課不應該迴避流行音樂，我認為只要取其精華，去其糟粕，有選擇地將流行歌曲引入課堂，把課內外聯系起來，將會大大激發學生的興趣，拓寬學生的藝術視野。
五、教學形式豐富多樣，音樂魅力激發興趣
1、以游戲化的方式，融知識技能的學習於審美體驗活動中
音樂課強調活動性、實踐性，教師必須創設靈活多變，形式多樣，豐富多彩的教學方式，讓學生參與音樂活動，有趣地、令人開心地掌握基本的音樂文化知識和技能。
2、競賽與評價相結合，活躍課堂氣氛，激發學習興趣
課堂教學中，善於應用激勵性評價，不僅可以增強學生榮譽感、自豪感，而且可以活躍課堂氣氛，激發學習興趣，在教完一首新歌時，我常用小組競賽的方法來熟悉和鞏固歌曲。在競賽前，我要求學生認真聆聽其他小組的演唱並提供評分標准，讓學生自己擔任評委相互評議。引導他們從歌曲的情感、音準、速度、力度等方面進行評價，最後評出一位最任評論員。這樣，學生在歡樂激烈的氣氛中不僅提高了音樂表現能力，語方表達能力，還知道了自己的優缺點，明確今後努力的方向，更讓學生變被動為主動。
總之，要想成為一名合格的新世紀的音樂教師，除了提高自身的藝術修養和文學修養外，還應不斷努力，大膽實踐和探索。在音樂課堂教學中應著重轉變教育觀念，改進教學方法，努力把課教好，教生動，使學生樂意去學。教師還應善於發展學生開拓創新的優良品質。使學生在音樂課中切實感到美的享受，讓學生喜歡音樂，更喜歡音樂課。
『陸』 如何有效開展中學生音樂課外活動
隨著素質教育的不斷發展，人們越來越清楚地看到了音樂教育的美育功能，認識到了音樂教育對文明風尚和審美能力的培養，對精神、性格的陶冶，對智力的開發，對敏銳的感覺和反應能力的訓練，對身心鍵康都有促進作用。在音樂教學大綱中指出:「學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動，這是一個整體，沒有課外活動的音樂教學，是不完全音樂教學[1]。」課外音樂活動，是指在教學大綱要求下有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動。課外音樂活動是學校教育的主要組成部分，對學生的全面發展起著不可取代的作用。然而，在目前中小學校內音樂課時比例極少，教學條件、設施不完備,教學質量有待提高的情況下，僅僅局限在課堂教學上是不夠的，必須與課外活動有機地結合起來，才是完整的。那麼如何有效地開展豐富多彩的課外音樂活動呢? 本文做了一些探討及發表一下個人的看法。
1開展音樂課外活動意義及作用
音樂課外活動不僅可以激發和培養學生的音樂興趣和愛好，提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力，還可以使學生獲得更多審美體驗，養成良好的合作意識和團隊精神。總括意義是：課外音樂活動是（1）豐富學生課餘生活，促進學生德、智、體、美全面發展的重要途徑。學生在參加音樂活動過程中，發展了對音樂的興趣及審美能力，豐富了精神生活，陶冶了情操，全方面提高素質和能力。（2）是加強社會主義精神文明建設的重要陣地，是校園文化的重要組成部分。課外音樂活動大部分都是集體活動，有利於培養學生關心集體、團結友愛、遵守紀律的良好品質，能豐富學生的精神生活，增強集體主義觀念。（3）是發展和培養音樂人才的搖籃。滿足有音樂才能和興趣的學生進一步學習音樂的渴望，進一步發展他們的興趣和才能。（4）符合少年精力旺盛、求知慾強、善思好動的生理心理特點。組織學生參加活動，能擴大學生的視野，擴大知識領域，使學生能夠接觸較寬的知識面 ,接受較多的信息量。
2音樂課外活動基本形式
2.1 群眾性音樂活動
我們在具體開展音樂課外活動中既要注重學生的個性差異，又要重視共同提高。群眾性音樂活動及宣傳活動有利於普及，讓每個學生可以充分得到發展。它包括校級、班級的課外活動，有群眾性教歌活動，如「每周一歌」歌詠比賽；專題音樂欣賞或音樂講座；綜合性的音樂比賽；音樂會及藝術表演活動等等，比如節慶日的音樂活動。如: 六一兒童節的文藝演出，八一建軍節的「軍民之情，魚水情深」專題晚會，國慶節時開展的「愛我中華」歌會，「慶元旦文藝晚會」等，用詩和歌舞串聯一起，以表演唱、合唱、邊唱邊舞等方式來表達少年兒童熱愛生活熱愛祖國的真摯感情。另一類是與學校的專題教育相結合的音樂活動。這類活動需要與學校的各個部門緊密合作開展，如：在學校圍繞宣傳環保這個專題，與大隊部共同組織「我們同在一片藍天下」專場演出；與後勤部合作圍繞創建「珍惜每一顆糧食」專題工作，開展了詩歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音樂活動
包括校內音樂社團（俗稱興趣小組），如合唱隊、樂隊、舞蹈隊等。興趣小組，主要以小組活動輔導為主，兼對個別學生進行重點指導，有利於提高少數尖子的音樂技能。發揮學生集體和個人的主動性、獨立性和創造性。比如在中學階段的舞蹈隊需要參加演出排練，學生首先自己去找資料並且在老師的幫助下進行挑選，節目定好後再進行舞蹈排練，自己看碟自己學動作，遇到高難度、做不來的動作經過老師的引導再改編，最後完成這個舞蹈的排練工作。這樣，就不僅培養了學生能獨立地發現問題和解決問題，發展了學生的組織能力和創造力，也大大減輕了老師的工作。又如低年級在學習節奏的過程中，老師可以引導學生來到美麗的大自然里，聽聽生活中那些美好而有趣的節奏，引導學生去尋找，去模仿雞鳴狗叫、鳥語蟬鳴、流水潺潺、機器隆隆……再啟發學生用音樂節奏表示出來。這樣，不但使學生感受到大自然的美，而且發展了學生的想像力和創造力。
2.3 實踐性音樂活動
音樂活動不僅能讓自己得到快樂,同時也能服務於他人,服務於社會。這樣才能真正做到學有所用,發揮音樂本身的服務性功能。此類音樂活動主要包括:組織慰問演出,如到福利院演出,為孤寡老人、孤兒送去快樂;參加一些公益演出,如「手拉手」文藝演出等,以養成學生關心他人的良好品質,培養他們高度的社會責任感。此外,課外音樂活動的開展也對學生的全面發展也起到了巨大的作用。能擴大學生的音樂視野，豐富音樂經驗，鞏固和提高學生在音樂課上所學的基礎知識和技能，發展學生的音樂的感受、表現、創造、鑒賞能力。學生在活動中增強了音樂實踐能力和創新精神，達到了樂以輔德、樂以益智、樂以促體、樂以怡情的功效。同時通過開展豐富多彩的課外音樂活動,學校發展了一大批具有特長的教師,一定程度上提高了教師的專業水平,也有效地調節了教師的生活,減少和消除工作的緊張感和疲勞感,使教師保持輕松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集體音樂活動也為協調校園的人際關系提供了條件。
3 如何更行之有效的開展音樂課外活動與在組織與訓練中注意的問題
如何開展才是更行之有效的呢，這個問題值得我們大家都要考慮的。本人通過研究討論，認為學校和教師這兩個主體在組織與訓練中要特別注意的。
3.1 學校應有效開展形式多樣的活動，讓學生自主選擇
學校首先應該雄厚師資，在開展活動中必須注意內容的豐富多采，反思傳統的音樂課外活動,大多是為了應付學校的各項競賽, 從而組建音樂團隊進行活動, 內容也只是局限在合唱、舞蹈與器樂方面,內容太單一了，學生的選擇面、參與面也窄了，就影響了活動的開展，也忽略了音樂課外活動在育人方面的巨大功效。這時候學校就應該盡可能跟著學生的興趣去開設課程，因為對於中小學生來說，興趣是學習中非常重要的因素。從學生成長的需要出發,從學校的實際情況出發,學校應設計一張音樂課外活動意向表。先讓教師與學生自主來選擇相應的音樂活動,然後根據教師的特長確定各個項目的指導老師、活動場地、活動時間,再根據學生的選擇確定參加人員。這樣,內容豐富了,參與面廣了,學生的積極性就更高了。由此,使課外音樂活動不再是尖子生的專利,成了群眾性的活動。學生在多彩的音樂活動中,開心地掌握基本的音樂技能,了解基本的音樂文化,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣,讓學生「從學中樂、在樂中學」,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
3.2 學校應充分挖掘資源，讓師生共同進步
學校應該充分挖掘有利的資源，比如在人力、媒體資源和宣傳陣地等方面。
3.2.1 充分調動所有人力資源
學校在開展課外音樂活動的時候,僅僅靠一兩個音樂教師的力量是遠遠不夠的,要充分調動所有的教師。比如開展「每周一歌」，這個首先讓音樂教師向學校提出建議，學校認為可行了，那麼就要充分調動所有的人力，如發動每個班主任在班上大力宣傳和配合做好這項工作等等。同時, 學校應該開設每年的暑假或寒假對教師們進行一些音樂知識與技能的培訓，如《中小學生合唱的訓練與指揮》、《中外名作欣賞》、《兒童舞蹈創編法》等，從而使教師音樂素養和能力得到提高,教師對工作更加熱情了，活動開展也更順了,質量也明顯上去。
3.2.2 充分利用媒體資源
現代教學媒體，是現代教育技術重要組成部分，它大大提高了信息的傳輸速度，在激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用。同樣為了更好的開展課外活動，利用一些現代媒體資源是非常有必要的，做法大體有以下幾點：①介紹和提供一些優秀、經典作品的資料，指導學生課余進行欣賞。②組織參加音樂普及講座及看有關音樂題材的電影、電視等,了解一些音樂的基礎知識，還可以組織去歌劇院欣賞中外著名歌劇、舞劇等，培養學生的藝術情操。③利用校園廣播有計劃地播放優秀歌(樂)曲,讓學生多聽，讓學生更直觀地得到熏陶,感受音樂的美妙。
3.2.3 充分為學生創造展示的舞台
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口, 通過學校的宣傳陣地是為學生創造展示舞台最有效的途徑。我注意到不少的藝術培訓中心學校利用了電視、廣告並且為學生創造了參加國內國外的各項比賽等來提高學校知名度，吸引學生參加報名培訓。那麼在學校，我們可以通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室、報刊等向學生展示音樂,讓學生的音樂活動成果有展示的舞台,讓學生學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識,也從音樂家的身上學到許多優良的品質,陶冶情操。例如,有的把學生文藝演出的照片拿來展出,讓學生看到自己在舞台上的形象,提高學生積極參與的意識。有的在黑板報上刊登一些音樂家的小故事或音樂知識連載,引起學生的關注和喜愛,並從中學習到一些知識。還有的通過圖書館的書籍、雜志，向學生提供一個更為廣闊的音樂天地,讓學生自在地徜徉於音樂王國中。此外，還可以通過簡報、剪報、音樂小故事、音樂小報等多種方式，為學生創造展示的舞台，從而進一步提高學生參與課外音樂活動的積極性。
3.3 教師應調動學生學習的興趣
把學生的興趣調動起來了，可以說我們開展音樂課外活動的目的已經達到了一半。有了興趣，他們能夠積極地參與進來，我們的工作會事半功倍，而沒有了興趣即使是老師、學生花再多的時間和工夫也只會事倍功半。因此，調動學生興趣是開展音樂課外活動教師首要注意的問題。首先教師自身要全心投入，即在教學中不僅要有認真的態度，還必須要有一種投入的精神。因此，對待每一次排練和訓練，教師首先應該調整好自己的心理和情緒，以飽滿的熱情來感染學生，以生動、活潑、幽默的語言和豐富的面部表情以及形象甚至誇張的動作來吸引學生。例如：在要求學生做出歡快高興的情緒時，教師必須自己先拿出一副熱情洋溢、喜到心頭的表情；在要求學生表現抒情的情緒時，教師必須先拿出深情的表情。總之，在教學的過程中，教師就像一名演員在表演一出戲，而演員必須要投入才能演好戲，才能做到吸引觀眾。然後對待學生，教師應以表揚為主，經常鼓勵。對一些音樂基礎並不好的學生，和對音樂不感興趣的同學，作為音樂教師應該在教學中多以表揚為主來鼓勵學生，學生得到老師的肯定，通常會增加自己的學習信心，從而也會提高學習的興趣，並主動配合老師的教學工作，甚至被表揚的部分同學還發揮著積極和骨乾的作用。
3.4 教師應擅用形象的語言啟發學生
組織課外活動雖然與音樂課有區別，但它同樣屬於教師對學生的一種教學。那麼如何能使學生更好地掌握訓練的內容和要求，教師需要動一些心思。擅長用形象的語言來啟發學生是音樂技巧、技術傳授時教師要特別注意的，因為音樂這門學科的抽象性，只有通過形象的語言來引導和啟發，才能讓學生更快更准確的領悟這門藝術的技巧和技術。所以，在課外活動教學中教師要注意到這一點。例如：舞蹈形體課上，在要求學生做直立的基本姿勢時，我用「量身高」來啟發：「同學們都希望自己有高挑、修長的身材，我們現在把身體靠著牆，盡量將脖子、身體拉長，量一量，是不是長高了」通過這樣的方式來引導並讓他們反復體會，許多學生本來存在的頷胸、駝背、脖子前傾等不良姿勢也在較短的時間內得到了糾正。在教學過程中，教師應該善於抓住學生日常生活經歷中的一些體驗和感受，善於使用一些通俗、具體而形象的語言，這樣一來，同學們能夠更快更好地達到訓練的要求，更快更好地掌握訓練的內容。
3.5 教師應注意結合審美教育
青少年階段的學生在接受音樂教育時，應該更加側重於提高對音樂藝術的審美和鑒賞能力。我們的音樂課外活動並不僅僅是為了讓學生們掌握某種音樂技巧，也不是為了參加某個比賽或是表演而開展的，我們的目的是要通過活動培養學生健康的審美情趣和感受、體驗音樂美的能力，並在音樂活動中來陶冶情操從而提高學生的藝術修養。因此，將審美教育貫穿於活動之中是教師切不可拋開的一個應注意的問題，是我們音樂教育的最終目的。他不僅培養了學生對藝術的鑒賞能力，同時提高了學生在唱歌、舞蹈、演奏時詮釋藝術的表現力，而且也大大提高了節目的質量。因此在訓練中，教師應該注重培養學生表演時情緒、情感的表現。即使在表演中學生的聲音不夠美，動作不夠到位，或者偶爾彈錯了一兩個音，但是教師要常常提醒學生一定要觀眾知道你在表演什麼。有一次，我在活動課合唱隊排練《游擊隊歌》這首歌曲的時候，我首先向同學們介紹這是一首進行曲風格的群眾歌曲，曲調輕快流利，生動活潑，反映處在敵後艱苦環境中的游擊戰士樂觀的情緒、昂揚的鬥志和革命的自豪感，要求學生把游擊隊員機智靈活、勇敢頑強的形象表達出來。通過這樣的講解和分析，使學生對作品有了較為深入、透徹的了解。這樣學生能夠更好地做到一些細膩的藝術處理和表現，而不再是簡單的表達。將審美教育貫穿於活動課中，不但豐富拓寬了學生的音樂視野還大大提高了活動課中排練節目的水平和質量。
在開展音樂課外活動的過程中，教師的「三個注意」在教學中並非相對獨立，而是相輔相成、相互貫通的。因此，這三個問題，對於開展音樂課外活動的教師來說非常重要。
結束語
所以，我們充分意識到，僅靠音樂課堂四十分鍾的教學是遠遠難以提高學生能力的，只有努力創設音樂大環境，充分發揮第二課堂的作用，進一步激發和引導學生學習音樂的興趣，讓學生在各種音樂活動中參與和體驗；讓學生在課外接受更多的音樂熏陶和感染；讓學生能全方位多角度地來領悟音樂的神韻和真諦。這樣，才能逐步提高學生的音樂能力和素養，促進學生全面健康的發展。
『柒』 淺談怎樣讓中學生真正愛上音樂課
把難懂的練習曲變成好聽的兒歌，勢必讓學生產生畏懼心理，被動的接受灌輸，律動能幫助兒童藉助身體的動作來理解音樂的內容和情感。小學音樂教材中有許多愛祖國，讓他們在音樂中盡情地表現自己。可是當我第一天踏上講台，根本就沒有什麼專業的音樂教師，長大以後才能建設家鄉：低年級的學生，有的上成了語文，這樣學生更是樂得不可開交、講起來。律動對於農村的小孩比較受歡迎，更主要的是通過音樂教育活動、數學，歌頌共產黨的歌曲，怪不得高爾基曾經說過游戲是兒童認識世界的途徑，這樣單調的教學模式，適當讓學生多聽教師的范唱（或錄音機），難怪學生唱準的沒幾個。其實，在學唱歌曲和欣賞樂曲的過程中。音樂對少年兒童未來的成長具有深遠的影響，結合教材。
（2）在教學生唱歌時 、根據歌曲進行律動教學
律動就是身體隨著音樂而進行的各種有節奏的動作。所以在上音樂課時我都是以課本為主，培養審美情趣，一首好的歌曲，在游戲中學，例如《如今家鄉山連山》就是一首熱愛家鄉的歌曲，有的則上成了自習課，偶爾有時要上音樂課，我就被分配到一所農村小學當一名音樂教師，精心選擇一些科學的有針對性的發聲練習，盡管有的動作不是很優美，但動作一定要合拍，活動范圍不大，如果不顧學生實際，總是老師教一句學生跟一句。如果老師從來不教歌譜，限制學生的語言動作。為了提高學生們的興趣，認真聽講，跟著電視一起唱的，完全進行不了，因為在農村小學，萌發對音樂的興趣和愛好，學生在座位上講、建設祖國。
二、創設輕松，把本是輕松愉快的享受課變成了枯燥乏味的受罪課，學生對音樂喪失了興趣，其主要任務不僅僅是學生掌握一些音樂知識和音樂技能，在教學中我注意引導學生專心聽音樂。小學音樂教育是普通音樂教育，特別是農村的孩子，這當然影響教學、根據學生實際情況。律動課時，音樂課對於他們來說，我真為這樣的音樂教學感到悲哀這也難怪老師，是可開可不開的雜課。例如：
1＝C 1 2 ︱3 4︱5 －︱5 4︱3 2︱1 －︱
小 貓 怎 樣 叫、腳自己編排、師行生跟的教學模式轉變成反客為主的教學模式。
三，學校工作的一項基本任務就是對學生進行思想品德教育，學生的理論就會逐步豐富，我在講台上講，我看到孩子們可愛的動作和學習動作時那種急切的心情，單過於嚴格，那時對工作充滿著熱忱：
一，不一定是要求學生掌握多少技能和技巧，一盤散沙，使學生身心得到健康發展，而不是專業的音樂教育。例如歌曲《十隻小豬過小河》，初步養成健康的審美情趣，甚至是一種負擔，學生上音樂課將不再是一種美的享受，把枯燥乏味的音樂課上得有趣生動。有時我也會讓學生自己聽音樂，讓學生在音樂的熏陶中，這話說得一點都不假，可以學一些幽默的練習曲，活起來，把聽到的音樂用自己的手，他能陶冶人的情操？我認為有以下幾點，學生們的興趣更高，快樂的游戲是兒童的天性。後來才從和學生交談中知道、在歌曲中滲透思想品德教育
學校是教育學生的主要陣地，有時我會在歌曲中進行游戲教學，吸引學生
小學音樂教育，用自己所學到的專業知識進行教學，上出讓學生喜歡的音樂課來，在課堂上大講特講音樂知識，為了活躍課堂的氣氛。但呢，爭先恐後地上講台表演，自己去感受，配合少量的身體動作，一直上到下課鈴響，在練習過程中逐步提高其演唱能力，更別提對學生進行什麼樂理教學。雖然也不能說無視紀律，從這首歌曲的律動教學中，愛勞動，特別是愛國主義教育。在課堂上我都是讓學生盡量放開自己，那也是老師帶著學生們到統一安排的教室里，識譜能力也會逐步提高。
四，從中捕捉優美的聲音形象，應做到與時俱進，自己去想像。
我認為小學音樂教育是向學生實施美育的主要手段，什麼事情都追求完美，教育學生從小應有遠大的抱負，這樣消除了學生對音樂的神秘感和畏懼心理。聽完孩子們這么一說，學生哈欠連天，讓學生們在游戲中玩，愛家鄉、活潑的育人環境，交給學生一些關於這首歌曲的音樂知識，老師在教學過程中應該對學生進行思想品德教育，誰也不甘示弱，將傳統的師講生聽，不僅讓學生得到美的享受，趕上時代的脈搏，認真地歌唱好，是學校教育工作中不可缺少的一部分，一堂課亂哄哄的，我還是給予表揚和鼓勵，哪裡有兒童哪裡就有游戲，唱起來，動作一般比較簡單易學，同學們興趣很高，我感到很欣慰，他們的音樂素質比較差，很多音樂課都被敷衍了事，而是培養他們具有一定的審美能力和藝術修養而已，那麼他們就會對音樂失去興趣，讓學生在課堂中充當主角，更是得到美的教育後安中心學校多蔭小學 嚴亞玲
剛走出校門，適當教一些音樂知識
（1）小學生音樂知識非常貧乏，從此以往，特別是低年級的學生，學生們的興趣可來了，作為一名音樂教師？ 喵 喵 喵 喵 喵
這樣子，讓孩子在課堂中動起來，而是例行公事，經驗是人找出來的，不對學生進行樂理知識教學。
路是人走出來的，一堂課下來，也難免學生五音不全，我們培養的不是音樂家，自己表現，音樂教育首先要教育學生學會做人，愛長輩等等歌曲，久而久之
『捌』 請大家幫我找20首適合中學生音樂課上唱的歌
（一）勵志型歌曲。當學生受到挫折、打擊而精神萎靡、士氣不振時，可以教他們唱《真心英雄》、《陽光總在風雨後》、《水手》、《我的未來不是夢》、《光輝歲月》等歌曲，可以鼓舞學生的鬥志。我給學生教的是《真心英雄》、《壯志雄心》、《隱形的翅膀》這三首歌曲，效果非常好。這兩首歌曲的演唱者一位是成龍，一位是陸毅，學生都很喜歡這兩位形象健康、陽光的演員，另外學生對這兩首歌曲也比較熟悉，只是個別地方唱得不那麼准確，學習起來毫不費力。
（二）友情型歌曲。這類歌曲表達人與人之間的真摯情感，可以引導學生正確對待同學之間的友誼，把握同學之間的交往尺度。如《第一時間》、《朋友》、《相親相愛》等。
（三）感恩型歌曲。現在很流行「感恩教育」，在感恩教育活動中，通過學習演唱感激生命、感謝親情的歌曲有利於學生體會父母、親人的辛苦，學會關心父母，體貼別人。比如《感恩的心》、《念親恩》、《天亮了》等。我在課堂中曾讓學生學習過《懂你》、《感恩的心》這兩首歌曲，其中學習《感恩的心》這首歌曲時，我自學了手語來教學生學習，效果很好。
（四）純真校園型歌曲。這些歌曲的特點是旋律歡快、情感真摯、美麗，通過學習可以讓學生充分感受校園生活的純真多彩，同學情誼的真摯可貴。比如《同桌的你》、《梔子花開》、《心願》、《外婆的澎湖灣》、《童年》等。
（五）古典文學型歌曲。這類歌曲把時尚和經典結合起來，讓學生認識到走在流行前沿、代表著時尚的流行歌曲也能跟他們認為古老、陳舊的古代詩詞結合起來，產生如此完美的效果。比如《寂寞沙洲冷》、《一剪梅》、《愚公移山》、《月滿西樓》、《濤聲依舊》等。我選教的是周傑倫的《青花瓷》、費玉清的《千里之外》，這兩首歌曲，歌詞和旋律都十分打動人，很受學生歡迎。
（六）應節型歌曲。根據時下的一些重大活動，我們還可以選唱一些特定的、帶有一定紀念意義的歌曲。如結合奧運會可以選唱《我和你》、《北京歡迎你》等。我在08年就教了《北京歡迎你》這首歌曲，正值北京快開奧運會的時候，教學生學習這些歌曲，能讓學生增加奧運會的知識，體會奧運精神，培養民族精神。
『玖』 如何提高初中生音樂課堂的教學效果
一、一切從實際出發,理論聯系實際是初中音樂課程教學的生命力所在也就是要求初中專音樂課程教學應該從初中學校屬、教師的實際出發,根據學生的不同類型,不同層次的情況,有針對地開展初中音樂工作,對不同層次的學生要提出相應的教學要求,切勿一概而論。因此,筆者通過認真的分析和大量的調查,根據初中學生的實際狀況,大致分為三種類型。1.學習成績優秀的學生要求在牢固掌握理論知識的原則上,適當深化學習初中音樂課,把理論知識轉變為實踐經驗,從而提高自身覺悟,並合理強化綜合訓練。2.學習成績中游的學生要花大力氣去抓基礎知識教育,注重基礎知識的學習,讓學生在理解的基礎上去學習音樂課。3.對於基礎知識較差的學生則適當降低音樂標准,此階段,初中音樂教師應該著重抓好基礎知識的補習,應強調從基本概念著手,加強基本知識的教育教學訓練,力求學習一點,鞏固一點。在平常的教學實踐中,還要培養和發展學生學習音樂課程的興趣。這樣不但達到了理論與實踐相結合
『拾』 如何培養中學生在音樂課堂上識譜能力
目前全國的中小學對藝術這一塊的教育還是抓的比較重的，有了這個前提上音回樂課總算可以學到答點與音樂有關的知識。怎樣提高識譜能力？第一是老師教學方法能不能讓學生深刻記得，能不能吸引學生。第二是課余時間學生有沒有學習音樂的慾望。學任何東西都是需要長時間的積累，不是一朝一夕可以達到的，音樂也不例外。沒有一個好的方法讓學生去記憶，沒有一個好的學習氛圍讓學生去學習，進步很有限的。所以，除了課堂以外，我覺得更重要的是要有足夠的時間讓學生們去復習鞏固。