中學美術教學成績

Ⅰ 淺談怎樣上好中學美術欣賞課

在小學美術教學大綱中明確規定：小學美術是以審美教育為核心，著力培養小學生的審美情趣。特別是美術欣賞教育在提高學生的審美水平上,是最重要的一環.可小學美術欣賞課往往會由於教師一個人的自唱自彈或者乏味的幻燈片展示，而使學生對藝術作品缺乏真正的了解，他們對作品的理解只能浮於表面,其原因在於學生沒有主動、積極地參與到欣賞活動中來。在美術教學中，提高欣賞教學的地位，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。

如今美術欣賞課在新教材中所佔的比例明顯比在舊教材中多一些。配套課件中的欣賞部分所展示的作品，數量多，質量好，有很高的代表性。可見欣賞的重要性已經為人們共識。小學階段的美術課程，並不屬於專業訓練，但要求學生具有基本的相關修養。簡而言之，於讀書，開卷有益。與美術，多賞為好。無論是美術欣賞課，還是日常課程中的欣賞環節，都是對課堂美術教育有著重要作用和意義的。如何在欣賞教學中實施素質教育，培養學生的審美素質，讓學生主動參與，真正達到欣賞教學之目的？可從以下幾方面入手：

充分認識兒童現有知識，展示種類恰當完整。

在欣賞教學中，總會遇到這樣一些問題，有的作品非常出色甚至是名家作品，而學生還是會說出自己認為的缺點來。這在有些時候是獨到的，而更多時候很明顯是受學生見聞有限的影響。且，直觀感受與語言表述具有不同等性①。很多時候，受學生表述能力發展的限制，兒童所說出的觀感並不能准確的代表所有的主觀感受。兩個學生同樣評價一幅畫說，「很漂亮」。而實際上他們認為的漂亮也許大相徑庭。只是他們難以將這分別有的洞天表述出來。

這就要求教師充分的認識兒童的現有知識和現有技能水平。這並不難，雖然現代科技日新月異，而大部分學生的大部分知識還是從老師這里得去的，提供足夠寬松的環境與足夠充分的欣賞知識，會很快看到他們獨特的理解。了解他們的表現手段，他們的表現內容，與他們的認識特點。在這個基礎上注意觀察，了解他們能夠知道的，他們願意以什麼樣的方式來理解，他們還理解不了的等等。

從而，指導教師選擇在欣賞課上所展示的作品，展示作品的方式，提問引導的方式等等教學方法的設計能夠，恰當的，完整地體現出學生們的審美趣味，藉以達到發展學生視野，提高學生的欣賞興趣的目的。

Ⅱ 如何在中學美術教學中構建高效課堂

如何在中學美術教學中構建高效課堂？
答？：
版一、培養興趣，拓權展學生個性
學生是學習的主人，教學要激發學生的學習興趣，注重培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創造良好的學習環境。
二、創建和諧，健康發展
愛學生、尊重學生是教師的天職。教師只有誠摯的愛，才能走進學生的心田；教師只有放下架子，才能建立和諧的師生關系；教師只有關注學生的生活、學習，才能實現有效教學。
三、改進教學方法，優化課堂結構
我們知道，美術教學課時少，材料多。教學要改進教學方法，優化課堂教學結構，教師一定要設計新穎、獨特、合理的教學活動，才能大大提高課堂教學效率。
總之，面對激烈的新課程改革，我們既要大膽創新，又要繼承和發揚多年來積累的成功經驗。在中學美術課上多從審美的角度去啟發引導學生，訓練學生。通過師生共同的教學，努力的互動，開拓進取，積極創新。一切為了學生，為了學生的一切而努力，才能在教學改革中發現美，升華美，創造美。

Ⅲ 中學美術教學目的的步驟有哪些

培養學生的想像能力只是小學美術教學目的的一個方面，不能只注重這一個方面能力的培養，而忽視雙基的教學和其他能力的培養。不能只顧快樂，而忽視雙基。注重培養學生的美術能力與培養學生的想像能力並不矛盾，想像能力要靠美術能力表現出來。除此，課堂上有效的示範都因直觀性強易於學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業務功底，有瀟灑的畫風，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。教師要運用鼓勵、啟發、示範等方法保持並發展學生的興趣。因此，美術教學需要示範，關鍵是看如何示範及怎樣去示範。教師給（傳授）愈多，學生自主發現探索愈少；教師示範越具體、越完整，對學生的思維局限也就越大，甚至成為創造力與獨立個性發揮的枷鎖。因為，學生是善於且樂於模仿的。聽話的學生會遵從老師的旨意亦步亦趨，從而導致扼殺個性和創造力。如何針對兒童的特點，發揮兒童的主動性和教師的主導作用，達到既能激發兒童繪畫的興趣，又不壓抑兒童的表現力，起到啟蒙教育的作用呢？在貫徹直觀性原則時，結合教學應盡力做到以下幾點：一、創造性地進行行為示範教學，讓美術課堂教學充滿活力。教師的教學離不開行為的教學，主要表現在情景示範、動作示範、操作示範、以及語言示範等方面。行為示範要求教師以身作則，親身實踐，用自己的行為動作來吸引學生，並引起學生的共鳴，如浙版第八冊《小運動員》一課教學中，把體育課與美術課內容相結合，利用體育課中踢足球、打乒乓球、做體操等引用進來。把動作示範有效地運用進去，通過教師的動作展示，學生眼睛觀察、手觸動，這時帶領學生也參與進來，讓同學之間互相模仿做動作，討論運動姿態、四肢動作、身體諧調，以盡快的速度表現出來，然後教師示範動態骨線和各部分的基本結構，讓學生來勾畫具體形象，通過有意識的引導，把學生思路拓寬，發展其思維。因此側面人物動態表現自然能夠靈活起來。課堂上老師與學生共同活動，學生學習興趣就濃，學習氣氛活躍而有效。學生通過努力完成一件件作品時，成功的喜悅會讓他們保持對美術課學習的興趣和追求，會加深學生的求知慾，堅定學生的學習信心。美術活動在一定程度上可以說是一種操作活動，需要學生掌握一定的技能技巧，如：掌握繪畫中的繪畫習慣，塗色和構成的不同握筆姿勢，在折紙中掌握基礎的折疊方法等，這些都要求我們老師通過集體教學、示範、講解，明確教育意圖，讓學生得以理解和鞏固。但不加限制，允許學生個性的發展。在學生小組合作學習中，學生的作業中體現出的各種不同的方法，都是對組內成員及全班同學的一種操作示範，通過學生之間的互相學習，他們進行大膽表現，而且方法各異，形式多樣。同時，也對學生進行了合作意識和能力的培養。隨著社會的發展，信息技術也融入美術教學當中。在一些設計基礎教學中，學生作業往往受規范、技巧的限制，使創意得不到好的展示。這時，計算機多媒體的應用及電腦的網路化, 使這一難題得到了解決，計算機多媒體藉助了強大功能的系統軟體,利用軟體中提供的繪圖工具進行圖形繪制、著色、編輯和修改, 非常方便、快捷, 難題迎刃而解。法國教育學家斯普朗格說：「教育的最終目的不是傳授已有的東西，而是要把人的創造力量誘導出來，將生命感、價值感喚醒，一直到精神生活運動的根。」德國教育家第斯多卡也曾說：「教育的藝術不在於傳授知識，而在於喚醒、激發、鼓勵。」什麼樣的師生角色才能把課堂還給學生呢？這就要求教師在課堂上，語言應富有感染力，教師要善於針對不同課題的內容的藝術趣味來引導，啟發和豐富學生的想像力，使學生從教師美的語言中獲取學習美術的興趣。比如，為了激發學生自製賀卡的興趣，我念了一段一個中學生從遠方給父母的來信，信中說：「新年就要到了，本想給父母買張賀卡寄去，但總覺得用父母的錢買賀卡，缺少那種更深的含義，今年我要給父母獻上兒子全心的祝福，所以就親手設計創意了這張賀卡，作為送給父母新年的禮物。」並且告訴學生們，他的父母收到賀卡時異常激動的情形。果 然，學生們都躍躍欲試，要製作出自己心愛的賀卡送給自己最尊敬的長輩。 文首的案例中，有老師給我提了語言不夠童趣的意見，主要是指我的語言缺乏引導性，沒有讓學生充分地說，並在問題的設計上不夠開放，在學生談後，未做必要的評價總結，一教師在自編內容《水墨體驗》中，便設計了：想一想你准備怎麼樣把水弄上去？你看到的是什麼？你發現有什麼樣的變化嗎？看到這些，你想像一下？問題一出，學生們暢所欲言。有的說感受，有的說見解，有的提問題，有的做補充。他們宛若一群藝術評論家。這不正是欣賞課要達到的目的嗎？這種方法勝於在學生毫無感受之前就輸入某種概念，防止造成先入為主的不良後果，教師和學生的地位也得到了轉變，變教師唱獨角戲為師生共同參與。文首中我同時有一點「唱唱獨角」的尷尬。 二、激發學生創新思維，運用范作示範教學，指導學生進行創造性學習。 在美術教學中離不開范作的應用。范作是范畫與范品的統稱，包括學生作品、攝影作品、影象資料等。 長言道「學高為師，身正是范」作為一名好的美術教師必須有嚴謹的治學態度，精益求精的學習精神。一幅好的范畫是吸引學生學習興趣的一個重要方面。小學美術教材中精選的美術作品，都是古今中外各時期的藝術家的優秀作品，還包括一些學生作品。但是畢竟量少，不能滿足美術的需求。難以調動學習美術的興趣。教師自己的范畫和學生中的優秀作業，更貼近學生，更貼近生活，學生更易接受。當然，范畫從構圖到色彩、從創意到藝術效果都要有美感。通過讓學生欣賞藝術家的作品、老師、同學的范畫來帶動他們學習美術的堅定信心，激發創作欲。 范品，是為區別繪畫，圖案教學用的平面造型的范畫，而把工藝課中用的立體造型的示範品稱范品，可分為製作步驟品、欣賞品。現在一些版本的美術書會根據課本內容配套一些材料，雖然數量有限，而且只是材料，但這很方便，只要根據教學內容製作，就可以用了。教師的范品會激發學生濃厚的學習興趣，精彩的范品能帶動學生的積極性，能喚起學生對教師的敬佩感。同時，學生製作的優秀作業，更接近學生的感受，上課時用於啟發學生的思維，激發學生的學習熱情是最好不過的了。在日常生活中美術作品隨處可見，比如說一些民間玩具、裝飾材料、娛樂用品、游戲用品等等，都可以是美術教學的現成范品。 在手工教學實踐中，范品利用得是否恰當，直接影響課堂的學習氣氛，范品利用得好，可使學生學得輕松愉快，如教學生製作一件作品要有一個過程，有一個步驟，現在的幾個版本的美術書中有步驟圖的課程編排很少，有步驟的也很簡單，學生很難從這簡單的步驟圖中學到什麼，結果學生會出現亂做的情況。為解決這一問題，老師在課前就要根據教學內容充分准備好范品。在上課時，老師如果只在課堂上作示範的話，時間顯然是不夠的，學生學習起來自然就似「老鼠拉龜無從入手」。如 在《鼓兒響咚咚》、《小樹快快長》等課教學中，教師可不直接講授它們的製作方法，而是課前准備好一個個成品或半成品，讓學生通過探究性學習方式自己找出解決問題的方法。如，《小樹快快長》一課，課前教師將幾棵製作手法各具特色的小樹放在教室之中，使學生一步入教室就直觀地認識到小樹的美化功用，不僅營造了良好的教學氛圍，而且它們也成為學生在教學活動中研究的實物——每個組通過對實物的觀察、拆卸、組合、討論等方式，直接對小樹的製作方法進行研究，再通過幾個組的橫向比較認識到製作形式的變化，老師只作適時、適度地引導與點拔。這樣，學生在自主探究的環境中，通過自己的努力、自己的思考了解了小樹的美化功能，掌握了小樹的製作方法以及多樣的變化形式。這樣的教學過程使大部分學生都達到教學要求，收到較佳的效果。 范作中有一些很特別的內容，隨著高科技不斷投入美術教學，大量的攝影作品成為學生欣賞的最好資源，這些攝影作品，可以是來自網路，也可以是拍攝作品。如浙版新課標第二冊《快樂的熱帶魚》一課，教材只提供了少量的熱帶魚圖片及學生的部分作品，為了學生對熱帶魚的造型和色彩等特點產生更大的視覺刺激，教師利用多媒體課件想學生展示了大量的熱帶魚圖片，然後讓學生自己總結熱帶魚的特點，學生欣賞，教師隨著學生的興趣與思想，進行指導總結，課堂氣氛活躍，學生思維多維化，保持著強烈的求知慾。面對造型和圖案既豐富又有想像力的作品，不得不佩服攝影作品的力量。 有了多媒體後，可以展示影片、錄象，投影還可以把所做實物放大。通過這些影象示範教學，不僅讓學生很清晰地看到要看的，對一些局部精細的地方還可通過隨意放大讓學生看得更清楚。這是一般的范品所不能做到的。如在《蝶兒飛飛》一課中除了出示蝴蝶的范品外，還可以通過錄像把各種翩翩起舞的蝴蝶錄下來，讓學生看，這要比單單看圖片的吸引力強多了。課堂的學習氣氛也活躍許多，學生作業中的蝴蝶形態也豐富起來。 這里所說的示範已不再是傳統意義上的示範，將單一的老師講解示範變為講解、討論、示範、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現。總之，學生的學習興趣濃厚，情緒高漲的這種情感狀態，都表現為力求認識世界和渴望獲得知識技能的心理傾向。有這種心理傾向，學好美術就容易多了。在美術教學實踐中，靈活有效地運用示範教學是提高學習美術興趣的關鍵。

Ⅳ 如何更好的開展中學美術課課堂教學

一、中學教學體系開展美術教學的重要性
中學美術教學對整個美育教育至關重要，它能夠啟迪學生智慧，陶冶學生情操，促進學生全面發展。美術教學以教學主導為核心，以學生的智力與培養的才能為主線，能促進學生素質、品德修養等全面發展，使學生提高社會、自然的審美能力，增強藝術的感受，能提高整個民族的科學文化水平，對推動社會主義現代化建設起著不可估量的作用。
二、中學美術教學現狀
第一，美術課程設置不合理。經過實際調查，隨著年級數的增長，中學美術課程設置數量逐級減少，美術教學時間較短，美術學科的地位有所下降，學校對美術教育重視程度有待提高。第二，缺少專職的美術教師。美術教師的教學素養與專業知識對美術教學效果有著直接的影響，但目前中學中往往缺少專職的美術教師，擔任美術教學的教師同時還要承擔其他課程的教學，教學負擔重，專業美術知識有所欠缺，無法較好的為學生提供專業的美術創作指導，無法有效滿足教學的需要。第三，教學設備落後，教學資源稀缺。中學美術教育中，資金投入較少，美術工具和材料供應不足，美術教學設備落後，美術教學質量低下。
三、提高中學美術課堂教學有效性的舉措
1.營造良好的課堂氛圍
課堂不僅僅是一個老師傳道授業的地方，更是培養學生學習熱情、激發學生創新力的地方，所以課堂氛圍對教師和學生來說都是極為重要的。一個活躍的課堂氛圍可以激發學生的學習慾望，敞開自己的心扉，讓教師與學生交流溝通的機會增多，方便教師進一步了解自己的學生，從而做到因材施教。教師與學生積極互動，以學生為主導自由發揮，教師起到一個輔導指引的作用，讓學生感受到自己的課堂價值，共同完成教學任務。每個教師都有自己的上課風格，有的教師上課較為嚴謹，不苟言笑，而有的則幽默風趣，和藹可親。這里就要說到教師所採用的課堂語言，這是一門值得探討的學問。一成不變的照本宣科只會讓學生覺得索然無味。情感飽滿，用幽默的語言進行教學會營造出一個輕松活躍的課堂氣氛，讓學生對你抱有興趣，喜歡上你這個人，繼而，激發學生的學習興趣喜歡上你所教學的這門課，而興趣是最好的老師。
2.開展因材施教
由於每個學生的生活環境、美學基礎不同，美術成績也有所不同。因此，在教學過程中老師應有針對性地開展因材施教，根據學生的發展需求給予不同的學生不同的教學方法，促進學生的共同成長。老師可根據學生的美術基礎、興趣愛好等進行側重教學。對於美術理論扎實的學生給予創作技巧指導，指導學生對繪畫線條、顏色等的處理方式並在在平時提交美術作業時指出學生作品中存在的技巧性問題，並為學生提出解決的方法。對於操作能力較佳但是理論知識較差的學生則在平時上課時多向其提問理論問題，刺激學生加強理論學習，促進學生理論與操作能力的同步提高。
3.開展誘導教學
老師可開展誘導教學，刺激學生進行思考，逐漸培養學生的創新能力。如老師可提出「在平面上如何將虛物變得更為真實」等問題，老師要求學生在圖畫本上畫出「立體」的作品，但是並不指導學生如何畫。可通過幾張帶有陰影的樣圖給予學生適當的啟發，讓學生自己觀察，發現陰影的奇妙處理帶來的效果。觀察周圍的課桌、文具盒等物體，結合自己對立體感的理解，創造出立體感較強的作品。在距離的處理中，如何顯示物體之間的距離，老師也可採用誘導的方式。讓學生從觀察、探究中自己總結出「近高遠矮」、「近大遠小」的成像原理。在學生的探索中，有利於學生培養自身的創新能力，奠定良好的美術基礎。
4.開展美術活動
老師可收集學生平時的美術作品，選取優秀的作品開展書法展、繪畫展，將優秀作品貼在教室牆壁上，鼓勵學生對優秀作品觀摩、學習。在鼓勵作品上榜的學生更加努力的同時也刺激美術水平較差的學生加強理論、創作技巧的學習。開展校級的板報比賽，鼓勵班內學生充分發揮各身的繪畫、書寫特長參與比賽為班級增光。此外，老師還可將優秀作品投到雜志、報刊等參與投稿活動，鼓勵學生發揮美術特長。通過上述方式，可提高學生參與美術創作的積極性，在創作中不斷提高自身的創作能力。
5.創新評價機制，提高美術重視程度
教師在評價過程中，要全面考慮學生美術作品的創新性、真實性、觀賞性、獨特性，防止評價標準的單一，要多使用鼓勵性的語言，增強學生學習信心和積極性；教師要根據學生能力、特點的不同採取不同的評價標准，為學生制定符合自身實際的發展方案，為學生的創作活動提供更多積極有益的指導；教師應組織學生在課堂上進行美術作品的展示，採取教師評價、學生評價、自我評價三者相結合的方式，使學生收獲創作成果，獲得鼓勵與表揚，從而激發學生的創新意識，培養學生創新思維。同時，教師建立科學評價體制的根本目的是提升學生的學習效果。在中學美術教育中，培養學生自主學習的創新意識是提高教學效果的前提，美術教學活動的開展應以激發學生興趣、開發學生思維、引導學生創作為基本原則。美術教師要創造有利於學生自由發揮的空間，引導學生獨立思考、積極創作，提高學生的鑒賞能力及創造能力；加強對學生發現能力、觀察能力的訓練，注重增強學生的形象思維能力；培養學生全面觀察事物的思維習慣，加強繪畫技巧的訓練，豐富繪畫風格；深入實際生活，組織創造性的教學活動，充分釋放學生的創造天性，激發學生創新意識。
四、結語
總之，當前中學美術課堂教學仍存在較多的問題，需要美術老師採取有效的措施提高課堂教學有效性。為提高課堂質量，老師可通過營造學習環境、因材施教、有道教學、開展美術活動、創新評價機制等策略開展美術課堂教學，逐步提高學生的審美水平、創作水平，促進學生的健康成長。

Ⅳ 中學美術教學的總目標和目標是什麼，如何完成

中學美術教學目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

在造型表現方面，有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感。

在設計應用方面，了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律、多樣與統一等組合原理，利用媒材特性，進行創意和設計，美化生活，形成初步的設計意識。

在欣賞評述方面，多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，獲得初步的審美經驗和鑒賞能力，初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述。

在綜合探索方面，調查、了解美術與傳統文化及環境的關系，用美術的手段進行記錄、規劃與製作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。

Ⅵ 中學美術課堂教學過程應包括哪些基本階段

組織教學
導入課題
講授新課
課堂練習
總結拓展

Ⅶ 中小學美術教學的基本方法有哪些

這些原則對中小學美術教學有重要的指導作用。但是當前中小學教學在運用這些原則...寫生模仿是寫實主義表現的教學手段，寫實是藝術表現的基本方法。歐洲文藝復興...

Ⅷ 中學美術教師資格證怎麼考取

美術教師資格證要在教室資格網上報名，在學習考試的內容，之後參加筆試面試，最終獲得教師資格證。

1.美術教師資格證具體流程參加全國中小學教師資格證筆試考試，通過後參加面試，面試後參加資格認定。

2.教師資格證筆試一般一年兩次，上半年1月出報名公告，進行報名，3月考試，面試每年5月舉行，下半年一般9月報名，11月舉行筆試，面試每年12月舉行，筆面試報名均通過中小學教師資格網，並繳納考試費用。

3.幼兒園教師資格考試筆試科目為《綜合素質》、《保教知識與能力》2科;小學教師資格考試筆試科目為《綜合素質》、《教育教學知識與能力》2科;初級中學、普通高級中學教師和中等職業學校文化課教師資格考試筆試科目為《綜合素質》、《教育知識與能力》、《學科知識與教學能力》3科。

(8)中學美術教學成績擴展閱讀

美術教師職責

1、必須懂得課堂教學，熟諳教學方法，熟悉教學大綱，理解教材，准確地掌握教學重點和難點，掌握美術課堂教學的一般規律、教學過程和教學的各個環節，能夠獨立地進行教學設計。

2、必須善於教學，能根據具體情況設計製做教具、善於依據教學要求，用通俗而生動的教學語言操作和演示，把知識和技能准確無誤地傳授給學生。

3、善於啟發和誘導學生了解美、認識美、發現美和創造美，培養高尚的審美情操，使學生能把所學的知識和技能轉變成能力。

Ⅸ 優秀的中學美術教學設計應具備哪些

研究課題教材、分析學習背景、把握教學目標
1、鑽研課題教材，明確與熟悉教學內容。
（1）弄懂本課編寫意圖與教學目的。
（2）要做到對本課教材的課題內容徹底弄懂。
（3）對課本教材技法類的課題內容要「會」
（4）對教材內容要非常熟悉。
2、分析學習背景，制定教學目標。
（二）組織教材和挖掘教學資源
（三）准備教學用品、考慮教學設計、演練示範
1、准備教具、學具
2、准備范畫、范作、考慮教學設計
3、演練示範
（四）編寫教案——課題教學設計方案
1、確定課題
2、制定教學目標
（1）教學目標的分類要科學
教學目標的分類本著以下四項原則：
1） 用最概括、最簡化的分類、用能蘊含教學內容與教育內容。
2） 分項的邏輯關系要科學
3） 能凸顯教學重點和預期的教學效果
4） 明確而不復雜、便與記憶和操作。
目前國內的三種分法是科學合理的分別是：
1） 按布魯姆的「認知目標、動作技能目標、情感目標」進行分類。
2） 按我國近十年常用的「知識目標、能力目標、情感目標」
3） 按照顯性目標和陰性目標進行分類。
（2）課題教學目標與學科教學目標、課程理念要分開。
（3）教學目標制定的一定要合適。
1)目標是否緊扣課題內容極其教學重點。
2）學生的學習行為和學習結果 是否明確。
3）向學生表述時，能否讓學生清晰明白自己所要學習什麼和要達到怎樣的學習結果。
4）是否與布置學生的作業要求相一致。
5）所設置的幾項目標學生是否都能實現。
3、確定教學內容的重點與難點
4、設計學生作業與作業要求
5、設計教學過程和教學方法
美術課教學過程一般程序是；組織教學、導入課題、板書設計、講述演示新課內容（含隨堂欣賞）、布置作業要求、組織學生練習、進行輔導、課堂小結等教學環節。
對教學過程方式、方法的設計請注意以下幾點：
1、 應該注意美術學科的特點，注意學生身心發展特點和學習心理。
2、 不同類型的課業應採取不同的、便於學生接受、理解和掌握的教學模式進行教學過程結構的設計。
3、教學過程與教學方式、方法的設計要體現課改理念。
4、要從教學的有效性出發進行設計、不搞無效形式。
5、教學的過程是以問題串、問題鏈構建教學和呈現教學內容的。
6、交流學習可以採用全班、小組、兩個學生之間或者師生互動等方式進行，到要注意給充分的時間，使之真正做到交流。
7、合作學習要注意有利於學生都能受到同等的學習鍛煉的機會、獲得相似的經驗。
8、結課前的教學評價環節，應根據各課的教學內容與教學目標進行設計
9、教學過程的設計是教案要展示的主體，雖然文字表述可間可祥，但最好要文圖配合展示教學內容，以體現美術學科教學的直觀性特點。
五、教學設計的不斷完善
（一）、上課時為適應課堂的情況變化，而對教學設計做即興修改。
（二）、課後修訂教學設計、使之不斷完善。
1、上完第一個班級的課後修改。
2、課題在全年級結束後的修改。
（三）在同行啟迪下的再設計，使教學過程的設計更加完善。