『壹』 论如何提高中学生对音乐课的兴趣
作为音乐教师，应该让学生在音乐课程中乘着音乐的翅膀，在想象空间中自由翱翔，喜欢音乐的孩子比比皆是，可是，也并不是所有学生都喜欢上音乐课，这一问题在音乐教学中普遍存在，这不得不引发音乐教育者的深思。本文将参考的一些专著的研究成果，和部分音乐教学论文，结合实际，当今初中学生心理发展阶段的特点，以怎样提高中学生在音乐课堂上学习音乐的兴趣为主题，提高教师的教和学生学的两个方面的效率为目标，做以下三个方面的论述。
1.现状分析
初中生喜欢流行音乐多于课本音乐。流行音乐成为当代中学生生活的一部分已是一个不争的事实。从调查结果上看，有百分之九十的学生对流行音乐是喜欢的，有些甚至是狂热的。流行音乐是音乐文化的一部分，也是时尚的先锋，当今大部分中学生追捧流行歌星，热衷于流行音乐。通过教学观察发现中学生对流行音乐的喜爱程度远远超过对音乐课本上歌曲的喜爱，造成这一现象有这样几个原因：①流行音乐适合中学生的心理需求和年龄特点。②流行音乐具有明星效应。中学生视明星们为自己的心头最爱，有无数学生是痴迷者、追星族。③学生们认为流行音乐引领潮流，朗朗上口，节奏感强，曲调优美，歌词内容贴近生活，形式自由，能舒缓情绪等等。
1.1流行音乐对中学生的积极影响
流行音乐具有通俗性和大众性，简单易学，是比较容易接受、接触的的精神文化。而对于生活在校园里，生理和心理正处於不断成熟的阶段，却又缺乏社会生活的中学生而言，这也是在学习生活后的一种普遍娱乐方式，学生能听一段优美抒情的音乐或是唱上几句，有助于消除疲劳，放松心情。另外，心理学家认为人们心中的不满、愤怒、悲伤等诸多情感，要通过合适的方式发泄出来才有利于身心健康。而感情丰富细腻的流行音乐对感情易为波动的中学生来说就是最好的催化剂。部分中学生并非单纯的欣赏流行音乐，而是有一种想亲自唱出来的冲动，音乐使青少年从欣赏者变为参与者，给他们提供了一个展示自己的舞台，他们借助音乐，用嘹亮的歌声和潇洒的舞姿向人们展示了他们的青春。
1.2流行音乐对中学生的消极影响
流行音乐作为流行文化的组成部分，它对中学生的积极影响是不可否认的，但凡事都有两面性，流行音乐同时也缺乏高尚的文化底蕴及应有的审美价值。流行音乐潜藏着巨大的商业利润，以盈利为目的，也慢慢变得越来越媚俗，音乐制作人为了获得听众的喜爱，不惜偏离了音乐的本性而去迎合广大消费者的喜爱。因此，自制力较弱的中学阶段的学生们，学习这样的歌曲很容易受到不良影响。
各种传媒对流行音乐的炒作成为中学生关注的焦点，让他们忘记了社会责任感。流行音乐娱乐性太强，价值不高，强大的媒体陈容炒作出一批有一批青春劲酷的明星，他们用包装出的青春活力吸引了众多青少年关注的目光，导致青少年近乎疯狂的追遂。电视上时有报道，众多少男少女在机场苦苦等候，只为亲眼目睹某位著名歌星的真容。青少年过于关注娱乐界，过于关注流行音乐，必将忘却自己的责任，这不利于整个民族的前进和发展。
2.中学生对音乐课不感兴趣的原因
2.1教材内容影响学生心理
音乐教学必须根据学生音乐心理，有针对性地选择授课内容。现在中学所用的教材统一为人民音乐出版社出版的音乐课本，教材是一样的，那么只是从体裁、曲调难度、基础性知识比例等方面进行针对性的选择。选择适合学生特点的内容，通过欢快的节奏、优美的旋律、生动有趣的情节，调动学生的学习兴趣。
2.2教育现状影响学生
学生失去学习音乐的兴趣与老师也有很大的关系，现如今依旧有很多老师使用填鸭式教育，只是一味的给学生灌输一些音乐知识。使音乐课的价值不能够被体现。在实际教学过程中，歌唱部分大多是教师一句句教，学生一句句学，这种传统机械式教学方法不仅让学生丧失了学习音乐的兴趣，也失去了音乐审美教育的作用。其次，教师的言行举止、专业素质与职业道德也直接影响学生心理。现代中国教育对中学生采取全日制教学，学生大部分时间都是与教师共同度过，在很大程度上教师的言行举止随时影响着学生，教师必须有过硬的职业道德与专业素养，更应该有爱岗敬业的教学态度和具有学习研究的精神和实践能力。否则对心理尚未成熟的学生是一种浅藏的危机。故而，教师应精通自己的学科，有扎实而渊博的知识，音乐教师要具备良好的乐感、敏感的听觉、熟练的演唱演奏技能和深入浅出的教学方法，并做到真情感染、人格熏陶。音乐教师除了要具有符合要求的音乐素质以及音乐教育学的理论知识，掌握音乐教学的规律和方法之外，还必须努力学习和掌握青少年心理方面的知识，并与教学工作紧密结合起来，使音乐教学工作更为科学化。
3.中学生对音乐课学习产生兴趣的有效措施
3.1认清中学生学习音乐的不良心理特点
音乐教师要针对中学生的心理特点和心理问题，选择恰当的、贴近学生生活的音乐素材。在学唱歌曲和欣赏音乐的过程中帮助学生，使他们的心理问题逐渐得以疏导和解决，同时陶冶和塑造他们的高尚情操，从而使音乐可以直接、生动、快捷地发挥对学生的教化作用。
3.2注意教材的选择
中学生正处在生理、心理的成长阶段，教材中有些歌曲的音区不适合学生的声区。例如：八年级课本中的《茉莉花》曲中的高音多半学生都由于正处在变声期而不得不用假声代替，如果长期坚持该知识点，学生就会因达不到标准失去了对歌唱的兴趣。外国音乐的欣赏，由于国界的不同，学生无法了解作者所表达的歌曲内涵，教师为了让学生明白，会不小心将音乐课上成语文课，导致学生对音乐课没有一点兴趣产生抵触心理。所以，教师在教材中课程选择上应更加谨慎。
3.3提高教师自身的素质
作为音乐教师，必须能够将传统的音乐专业知识，音乐基础知识及人文社会科学知识、自然科学知识和现代科学技术知识融汇贯通为一体，形成完整的知识体系，极大的发挥不同门类、不同学科综合所带来的优势，不断更新知识，掌握新的信息，了解新的观点，以满足新时期创新人才培养的需要，充分认识并发挥新时期音乐教育的社会功能，以满足学生对音乐与其他学科相关联的现象的求知欲，促进学生音乐素养的全面发展。另外，音乐教师尽可能多的掌握相关学科的知识，包括教育学，心理学以及学科教育学、哲学、科学方法论等，能树立与素质教育相适应的教育教学、人才、质量、效益等观念，使自身具备知道教育实践、发展教育科研、总结教育经验、深化教育改革、培养高素质教育人才所需的综合知识能力。
3.4摸索有效的教学方法
课堂气氛是重要的一个客观条件，也是对教师教学方法的一个考验，努力营造一种自由、和谐、双向交流的轻松而快乐的教学氛围应该是教师上课前所追求的第一个目标。学生都喜欢流行音乐，希望老师能在课堂上适当教一些流行歌曲。因为流行音乐强劲的节奏和日新月异的变化，符合学生的生理和心理特点。所以学生喜爱流行音乐是正常现象。音乐教师不能错误地鄙视一切流行音乐，更禁止学生唱，笔者认为：音乐也要提倡百花齐放，不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处，比如流行音乐贴近生活，容易抒发情感，这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因，关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。
『贰』 如何培养初中生的音乐素养
——小学音乐教育教学的几点体会
关键词：小学音乐教育音乐素养音乐教学
音乐是是一种善于表现和激发人们的思想感情、反应社会现实的艺术。而音乐教育则是实施素质教育，全面提高学生素质的重要的途径。步入二十一世纪，科技和信息的高速的发展，对人的素质提出了更高的要求，同时也向音乐教育发出新的挑战。小学的音乐教育是整个音乐教育中最基本的环节，对小学生的人格的塑造、思维、创造力的开发都有着不可或缺的作用，是其他学科所不能替代的。然而在实际的音乐教育教学中发怎样促进小学生的音乐素质的提高呢？现在提一些自己的看法。
一、转变传统落后的教学观念
在农村的小学音乐教育中，仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主，在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主，极少以学生的作为学习的主体；并且在小学的教育中，音乐课是不被重视的，虽然我国已经大力的推行素质教育，并对音乐课程的改革，但这些对农村的小学教师的观念来说，影响不是很大，仍然采用传统的片面的分数评价为标准，对于音乐教学更是不重视，以为人人都可以教音乐，导致音乐教学的质量一直不高，面对新形势下的音乐教育的挑战，应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。
二、培养学生的音乐兴趣
俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣，才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式，经常会打击学生学习音乐的积极性，不喜欢学生音乐课上的活泼劲，以为这是在扰乱课堂，严令大家做好，只注重书本的知识，而缺少对歌曲的深入的挖掘，导致小学生对音乐课的反感，更不会产生良好的学习音乐的兴趣了，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养。在我们班的学习委员，喜欢音乐，但唱起歌来就是表现的不是很自信，所以针对这种情况时，我一边鼓励她，一边教她怎样唱好一首歌，保护他对音乐的兴趣，人也变的自信多了。
三、注意在音乐教学中对学生进行审美教育
《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育，激发学生审美的情趣，从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术，要注意培养感知的能力来提高审美能力；音乐是充满情感的艺术，字里行间都表达着浓浓的深情，所以要注意在音乐教学中丰富学生的情感的表达来提高学生的审美的能力的提高。
四、运用多样化的音乐教学方法因材施教
在以往的音乐教学中，总是让学生随着录音带学唱歌，有条件的可以用电子琴或是脚踏风琴教唱，但这些都是围绕着课本再转，没有什么新鲜的教学的方式。在一些优秀的音乐公开课中，运用了许多切合实际的灵活的教学法，打破传统的枷锁，编创出具有特色的教学的方法。我个人以为是很值得推广的。比如一些运用游戏的教学法，比如用跳蹦蹦兔，来学习节奏、鱼咬尾的方式来记歌词等等，都是很好的边做游戏变学歌曲的好方法；除此之外还要回归到教材当中，吃透其中的要点，并将知识进行串联起来，做到推陈出新，提高教学的质量，不知不觉中使小学生的音乐素养得到提高。我们都知道小学生处在智力发展的初级的阶段，所以每个人的音乐的才能都是不一样的，所以要针对具体的情况进行详细认真的引导，在对学生的学习上要一视同仁，对待学生的才能天分上则要因材施教，使其得到长足有效地发展。
五、注意将音乐教育渗透到学生的生活中
音乐是一种很高雅的生活艺术，它是源自于生活，却又高于生活。它也是承载着历代文化的精华。《音乐课程标准》强调：“音乐教育要回归学生的生活世界，要联系学生的生活环境教学，不能脱离生活实际空洞地灌输音乐”。在一些重大的节日中的音乐都是很具有几纪念意义的奥运会的主题曲《我和你》，轻缓的音乐让整个世界的人民都一同团结在一起，开阔的胸襟和博大的胸怀包容着世界各组的儿女，是一种无形力量，吸引着人们的心田。聆听这样的音乐可以舒展我们的身心，感受那豪迈的温柔的气质，在潜移默化中受到熏陶；音乐是与生活紧密相连的，我们可以在生活中进行创作，表达自己的思想，在操练中提升自己的音乐的素养。
六、综合运用各种音乐设施促进学生音乐素质成长
随着科技的发展，多媒体等技术悄然走进我们的生活，它作为新兴的的教育工具，具有将视觉和听觉一体化的传播功能。而小学阶段的学生，处在成长发育的初级阶段，身体的各个感官都非常的敏感，运用多媒体技术可以让学生很好的感受音乐，我们怎么样运用好这些先进的技术辅助音乐教学呢？在音乐课堂上可以播放歌曲，学生可以一边聆听音乐，一边可以欣赏相应的图片帮助学生理解歌曲的内容！除此之外还要将音乐的器材充分的运用到歌曲的创作拓展中，激发他们的音乐感知能力，以及对音乐的创新能力。
一切的教育都是为了学生，小学的音乐教育更是为了提高学生的音乐的素养，，让每一个学生能够得到良好的音乐教育，并在音乐的呵护下茁壮成长，是每一位音乐工作者的忠实的心愿，书上说：施比受更为有福。把自己的音乐知识分享给学生们是一件很快乐的事情，尽我们的努力让他们在音乐的海洋遨游，在音乐的太空翱翔放飞！参考文献：[1]屠青.关于小学音乐教学的几点思考.[J].观察思考.2010
[2]黄宏.论西部农村中、小学音乐教育的现状及对策.[J].黄河之声.2010
[3]张瑞.在小学音乐教学中激发学生思维创新.[J].青年文学家.2010
[4]王小芊.小学音乐教育中审美能力培养的途径.[J].2010
[5]中华人民共和国教育部.音乐课程标准.[M].北京：北京师范大学出版社.2001[6]徐洁.谈小学音乐与生活的紧密结合.[J].关注.2010
『叁』 如何让中学生喜爱音乐课
它通过完美的旋律感染着欣赏者。所以音乐课对于学生来说其它的课程相比，本身就是受欢迎的，但如果我们的音乐老师也认为音乐课作为副课，可有可无，单纯性的像完成任务一般，音乐课就变得了无生气了，将会引起学生的厌烦与排斥。时间长了，自然也就谈不上喜爱了。 新的课程标准要求我们要实行素质教育，音乐教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行全方面的培养，实行上课内容多样化，充分发掘学生的特长，培养学生的强项，让音乐课成为中小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。如何让学生爱上音乐课，怎样上好每一节音乐课，我认为具体的做法可以从以下几个方面进行讨论。 一．巧妙设计导入导入的内容可以是一个小故事，也可以是一个小问题。它的形式可以多样化，目的是要让学生产生好奇心，有兴趣去学习下面的内容。不管是哪一种形式的音乐课都需要一个好的导入，俗话说拥有一个良好的开始才能保证拥有一个良好的结果。 二.发挥音乐的德育作用 人们常说，音乐可以陶冶情操、净化灵魂。通过听音乐，感受乐曲中流露的情感，体会到人间的真情。比如《懂你》这首歌曲深切地表达了伟大的母爱与我们对母亲的爱，《星星索》表达了小伙子对姑娘的深情，还有很多的歌曲或乐曲都深深的打动过我们，曾经让我们热泪盈眶。在很多时候我们都需要音乐的引领才能找到心灵的归处。有一位著名人士说过：当用语言无法表达的时候，音乐就该出现了，所以我们老师应该发挥音乐的德育作用。音乐课上可以加以引导，让学生从音乐中悟到人生的目标，做人的道理，懂得什么是对与错、好与坏，这样的教育可比平常的大道理要好的多。一堂音乐课可以让学生受益非浅，你的学生又怎会不接受、不喜爱呢？ 三.音乐鉴赏课 音乐鉴赏课在学生看来是比较枯燥的，而中学时期鉴赏课在音乐课中又是必修的，所以鉴赏课怎样去上才能得到学生的喜爱是非常重要了。我认为具体方法可以从以下几个方面人手： 1.充分树立学生的自信心 有的老师在课堂上总是强调什么才是正确答案，觉得学生没有受到过正规的音乐培训，对音乐知识基本上不了解，就实行满堂灌，就算找学生回答也说学生回答得不好，应该怎样才算好。这不但打击了学生的自信心，而且让鉴赏课变成了老师的演讲课，学生变成了不参与任何事的听众；长此以往，学生就会变得漠不关心，就像有句名言说的那样：“身在曹营心在汉”。更谈不上喜爱了。所以作为老师的我们应该相信学生，鼓励他们踊跃回答所提问题，不管学生回答什么老师都不要急于给出判断，先加以引导，再给予鼓励，相信这样音乐课将成为人人参与的课堂。 2.添加课堂的趣味性，发挥学生的特长 在鉴赏课中不要总是问学生一些关于音乐的专业知识问题，要顾及到学生的感受，当然专业的东西不能丢，但有些问题对于他们来说实在太难，不知道该怎么回答。所以我们可以选择用另一种方式来提问。事例（1）：问关于琵琶曲《草原放牧》的第一部分《草原小姐妹》中第一乐章与第二乐章各存在什么样情感的问题时，我会这样问他们：“如果让你们做小导演，你会分别给这两个乐章配什么样的人物画面呢，具体的说我们在做什么事情或有什么心情时和这样的音乐是相匹配的呢？可以选择用自己的生活画面”。这样的问题对学生来说就简单多了，他们也愿意思考与回答了。相信我们老师也会从学生的答案中得到想要的答案了，而且这样的答案来的更加真切。我们的学生又怎会不参与呢？事例（2）：问关于带有戏剧性的艺术歌曲《魔王》中的四个角色在歌曲中存在什么样的情感和心理活动时，我是这样做的：这首歌曲的四个角色分别为叙述者、魔王、父亲和儿子，我将翻译好的歌词发给同学们让他们边听边感受这四个角色的不同情感和心理活动，然后推荐四位同学来表演歌中的四个人物，不管表演得怎么样我相信这样的回答都生动与有趣多了，而且学生也得到了互动与锻炼，我们的学生又怎会不喜欢呢？ 3.因地制宜，改革教学内容 现在的音乐鉴赏教材内容偏深，我们老师要根据学生的实际情况来制定音乐鉴赏课的内容。如果只带着学生一味地只啃书本，只按部就班的听赏书上的曲目，容易让学生产生枯燥感，所以在课的内容里可以穿插一些与课文有关但很生动的内容。例（1）：在欣赏民歌这一章节时，可以穿插给学生讲解和欣赏各地区的舞蹈、历史、语言、服饰装扮生、活环境与习惯，这些欣赏资料可以包括音像和文字的。这样做不但可以让学生充分体会到民歌的不同与找到造成民歌不同的各种原因，还增加了学生对欣赏民歌的兴趣。例（2）：在欣赏著名音乐家—贝多芬这一章节时，可以穿插欣赏《命运》这首学生容易接受的曲子和贝多芬的生平故事，这样才能激起学生去了解贝多芬的兴趣，这节课自然也就获得了较好的效果。这样的事例还有很多，在这里我就不一一举例了。 4.恰当引导，不妄加定义 在欣赏曲目前，我们老师不要急于告诉学生所听曲子表达的是怎样的情感，就让学生自己去体会、去思考．让学生养成主动思考的好习惯．老师则只需在欣赏完曲子后给予恰当的引导即可． 四．采用多种形式，积极参与演唱 歌唱是人类在很多时候表达情感的最好方式，也可以说是常用的手段，所以学生还是比较喜爱上唱歌课的，但有很多地方的音乐老师由于学校领导的不重视，在每节唱歌课上就只教会学生唱某首歌的旋律就行了，没有让学生充分认识到怎样才是真正的学会一首歌，歌曲当中还包括哪些要素。自然在演唱过程中就难以得到很好的效果，学生就会认为老师教的歌曲让他们唱都很难听，时间一长学生就懒得张口唱了．如何才能将唱歌课上的丰富多彩，我认为重点在以下几个方面: １.歌曲中包含的几个不可忽视的要素 在前面的鉴赏课中我说过不要总是强调专业术语,但在唱歌课中我觉得以下内容中讲到的几个要素是不可不讲的。当然在讲这些要素前必须告诉学生：注意这些东西的好处是可以使我们唱歌变好听，学生当然愿意他们唱歌也能得到别人的好评，所以他们自然会感兴趣。 歌曲中不可忽视的要素我认为有速度、节奏、表情语言与装饰音。（1）歌曲速度进行的快慢直接关系到歌曲的表现效果，例如将任何一首葬礼进行曲的演奏速度提高几倍都会变成一首欢快的乐曲，悲伤的情感将当然无存了，所以说教唱歌曲前要告诉学生歌曲的速度是怎样的，老师或选拔学生来进行指挥的效果会更好。（2）节奏是音乐的支柱，乐感核心。如果将歌曲的节奏唱乱了，也会将歌曲中所含的强弱拍弄乱，这样就会像一团乱麻听起来乱七八糟，效果非常差，所以老师也要将节奏告诉学生。（3）表情语言与装饰音也是想唱好歌曲不可的重要因素，表情语言告诉我们要用什么样的情感和速度来演唱歌曲，例如欢快的 快速、抒情的中速、悲伤的 慢速等。装饰音则具体到歌曲中，例如强、弱、快、慢、渐强、渐弱、渐快、渐慢等。总之这几个重要的歌曲要素是不可忽视的。它们会让我们的学生爱上唱歌。 2.歌曲的选择（1）选择的歌曲要多样化，演唱方法上可以有民歌、通俗、美声；演唱形式上可以有独唱、对唱、合唱；歌曲的来源上可以有汉族的、少数民族的、外国的，不停的换着口味自然不枯燥。（2）选择的歌曲不能太难。太难了学生根本学不会就不想唱了，所以要选择一些比较朗朗上口的，当然也不是越容易越好了。总之还是要因材施教才对。（3）选择的歌曲要健康向上。教唱不健康的歌曲会引起学生对老师的不尊重，和谐的师生关系就难以保持了。 五.音乐创造课 在音乐创造课上，（1）我们可以让学生发挥他们的想象创造一些简单的节奏，老师帮忙记下来，然后大家一动手来打节奏，也可以编一些简单的旋律来唱，老师还可以引导学生把创造出的节奏和旋律制作成卡农的形式来唱，再加上一些简单的身体语言，比如拍手与跺脚等。（2）我们还可以和学生齐动手来制作一些简单的乐器，比如用七个杯子来装水，从第一个杯子装到第七杯子的水越来越多，这样就会七个不同的音高产生，用棒子敲起来有很好听的效果。创作课课会带给学生很大的成就感，学生自然就喜欢了。 总之，不管我们老师在给学生上哪一种形式的音乐课，都不能忽略学生的感受，不能小看了学生，阿基米德说过：“给我一个支点，我能撬起地球。”如果我们也给学生一个支点，他们又怎么会不主动去探索音乐的知识与欣赏音乐的美感呢？ 最后我想说,作为音乐老师的我们应克服一切困难，无论在什么情况下都要用自己的热情去给学生上好每一节音乐课，用心灵唱出最美的音符。相信只要我们用心就会做得更好，学生就会更加的爱上我们的音乐课，当然还要听取广大教育者的意见和指导,才能让我们的音乐课更加完美。
『肆』 中学生为什么不喜欢音乐课
在当前中学生中，学生喜欢音乐而不喜欢音乐课是一个非常普遍的现象，也是一件让音乐教师非常尴尬和头疼的事情。。 爱乐，是孩子们的天性，然而，具有爱乐天性的孩子们却不喜欢学校里的音乐课，这是令人困惑并值得每一位音乐老师认真思考的问题。作为一名音乐教师，我们也同样发现，的确有一些学生不喜欢上音乐课，谈起音乐课，学生们大多是一副也就是那么回事的表情，难懂的乐曲，枯燥乏味的乐理，让人倒尽胃口。渐渐地，学生把音乐课堂当做放松、休息的天堂。因此，对学生不喜欢上音乐课的原因进行调查研究，对改进教学是很有必要与帮助的。 一、学生不喜欢上音乐课的主要原因 主观原因1．认为自己没有音乐细胞 2对音乐不感兴趣 3．心情不好 4．对中考没有什么帮助 客观原因1．教学内容枯燥、单调 2．教法深奥、单一 3．音乐教室设备差、环境差 4．考试形式死板 5．受现代媒体的影响，喜欢流行音乐 6．非中考科目，经常被挤占 二、学生不喜欢上音乐课的原因分析 （一）主观原因 学生产生上述不喜欢上音乐课的主观原因，主要是对音乐的价值缺乏切身的实际感受，对音乐缺乏愉快的情感体验，没有培养起音乐的兴趣和特长。同时，在不少学生眼中，虽然音乐也是一门课，但都看的不太重要，对音乐课的重视程度不够。有些是为了松弛一下被众多作业搞得很紧张的神经，有的是想利用音乐课发泄一下情绪。不象别的学科要背、还要面临着各种考试，因此音乐课没什么重要。 （二）客观原因 1．教学内容枯燥、单调。笔者在调查时很多学生这样回答：课堂上老师讲的乐理知识太深奥了，实际生活很少运用这么专业的知识；书本上的歌曲太难听了，也很难学，我们喜欢唱课外好听的歌；欣赏的作品虽然都是优秀作品，但是不大听得懂也难引起共鸣。总而言之，我们的教学内容与学生之间有隔阂。我们按照目前的方式和教学内容去给学生上课，其实初衷是好的，是想让学生更系统地掌握一些知识和技能。但是却没有和我们学生的心理特点和需求达到很好的衔接。教师把音乐教材作为唯一的课程资源，严格遵守教科书不敢越雷池一步，不顾学生的兴趣爱好，不理会身边的音乐生活，一味地讲课本，这种“唯教材而教材”的思想观念逐渐形成了封闭、狭隘的教学模式，大大降低了学生学习的兴趣。久而久之，学生上音乐课如坐针毡，欣赏音乐味如嚼蜡，音乐课也就失去了这些热爱音乐的孩子们。 2．教法深奥、单一 。受传统教育思想的影响，中学音乐课堂仍然存在我教你学、我讲你听的传承式的教学，“每堂音乐课都是先发声练习，打节奏，接着唱音符，然后读歌词，最后填歌词。这种老套的方法我们体验了六年，真是太腻烦了！”显然，学生们对这种传承式的音乐教学，尤其是机械、呆板的训练方式已经产生了深深的厌烦情绪。枯燥的发声练习、深奥的曲式分析及乐理知识，活生生的音乐被技能训练、知识传授肢解成零碎的概念，当音乐课上成了纯技能课时，就会削弱绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至对音乐课的讨厌，学生在音乐课怎么能感受音乐本身呢？ “填鸭式”、“一言堂”的教学模式使学生在满怀期待地盼来的音乐课，却发现音乐课同样是抽象的概念和知识堆砌，学生只好以被动和心不在焉的方式进行逃避，从而难以融入音乐课堂的学习中。 3．音乐教室设备差、环境差。由于学科地位和学校经费等原因，音乐教室的设备添置都落后于其他学科。在我校周边及下面的农村中学还存在没有专用音乐教室的现象，或者就在教室上课，或者和会议室、实验室合用。象我们学校，当教学楼教室都用上幻灯机时，我们音乐教室没有黑板，现在连电脑、电视机、实物投影仪普通教室都有了，音乐教室还没有幻灯机，更别说那些设备。一架钢琴和一台录音机是我们的全部“家当”。通常音乐教室都是公共教室，往往是一个年级几个班甚至十几个班级在此上课，卫生打扫和保持工作稍有松懈，教室就会变得很乱、很脏。没有良好的音乐学习环境也使得一部分学生不喜欢上音乐课。 4．考试形式死板。长期以来，对学生音乐成绩的考核评定一般都是以期末一次性测试为主，中学音乐教师往往一人教十几个班级，加上临近期末学习紧张，因此，很多时候就采取让学生按照座次或学号顺序，到老师身边抽唱或自己选一首歌唱，考试内容与形式的单一，音乐课堂也常常出现秩序松散、纪律失控的现象，学生坐在闹哄哄的教室里进行考试，使学生真正的音乐水平难以体现，也误导了部分学生以为只要唱好几首歌就行了，同时教师在成绩评定中多少出现了随意性。学生对这样的音乐考核课又怎么不感到厌倦无味呢？ 5．受现代媒体的影响，喜欢流行音乐。随着音乐商业化的发展，各种传播媒体日益增多，这种多元的音乐环境正以空前的力度和速度感染、冲击着人们。而中学生他们思想活跃，精力充沛，对一切新鲜事物都感到好奇。流行音乐强劲的节奏和日新月异的变化，符合他们的生理和心理特点。学生喜欢流行歌曲，是因为它的简易性、时代性、宣泄性，同时经过商业包装出来的流行歌手,走在时尚的最前沿,他们靓丽,时尚的形象,是青春期孩子效仿,追捧的对象,歌手们身上富有个性的元素增加了学生喜欢流行音乐的砝码。而我们老师对流行歌曲进课堂更多的时候采取了“拒之门外”的做法，忽视了学生自身的兴趣爱好，忽视了他们的年龄特点，因此，很多学生认为音乐老师虽然教音乐，却不懂流行歌曲，跟不上时代，与老师有代沟。 6 ．非中考科目，经常被挤占。虽然音乐课是必修课，但每周只有一个课时，是语数等课程的五分之一甚至更少，而且未列入升学考试科目之中。因为中考科目成绩的好坏关系的升学率，关系到学校的声誉；音乐课这些非中考科目只是陪衬，搞好了可以作为素质教育的成绩，搞不好也无关紧要。因此在很多领导、学生以及其他学科教师的心中，音乐课无非就是副课。因此，当师资、课时缺乏时往往把音乐课暂时放到一边，就连每周的一个课时都难以得到保证。这种现象在九年级和每一学期期末都会发生，当然这也是很无奈的。 7．教师方面。在学生的眼里，音乐教师的一言一行、一举一动都应该是美的。教师的言行举止以及师生关系的融洽与否都直接影响到学生对这一学科的喜爱。在音乐课堂上，有的教师为了使音乐课有良好的课堂纪律而做出一副严肃、不苟言笑的模样，以树立自己的威信，而这恰恰疏远了和学生的关系，学生如果带着这样一种压抑、紧张的心情去上课，那么他们在课堂上又怎么会兴奋起来呢？又怎会对音乐课产生兴趣呢？有些教师对教育缺乏热情，不求上进、对教学抱有支差心理，课堂教学随意。在调查中发现有教师从头至尾播放流行歌曲，既不作分析也不作引导，这样的教学如何让学生喜欢呢？另外音乐教师自身专业水平差，教师在教学中不能自如的为学生歌曲伴奏、范唱；或者教学语言贫乏、知识面狭隘等原因而不能满足中学生极强的求知欲，那么教师的形象就会大打折扣。 以上只是我的个人观点和看法，或许在思想认识上还存在着某些不足，但是根据目前的音乐教学现状，改革教学过程中的一些不足之处显得尤为重要。只有努力改正教学中存在的问题，我们的音乐课才能吸引学生，被学生们所喜欢。“每个孩子心中都有一棵音乐的种子”。只要我们用心去爱、用心去教，就没有不爱音乐的孩子，就没有不喜欢音乐课的学生。让我们的学生不仅喜欢音乐，也喜欢上音乐课。
『伍』 给中学生上音乐课应该选用什么样的歌曲
这些希望对你有用：
在中小学教学活动中，音乐教学对培养学生的审美判断能力起着不可替代的作用，长期以来，音乐课堂教学中存在着“注入才”的传统教学模式，老师与学生都形成了一种模式思维，（《音乐美报》2002.2.28》）调查数据中可看出，学生在音乐课上不仅领略不到音乐带给他们的欢乐，反而增加了他们的学习负担和心理压力，导致了厌学。
我们知道，在素质教育中，美育是其中的一个很重要的组成部分，而音乐又是实施美育的重要途径之一，音乐艺术它不仅深刻影响我们的精神世界、道德世界，甚至还给我们带来无穷的智慧和力量。然而100%的学生喜爱音乐，而80%的学生不喜欢音乐课。因此，音乐教师在教学方法上，应注意培养学生审美兴趣，如今音乐教改的新思想就是：“重视对学生音乐兴趣的激发，兴趣是最好的老师。”那么怎样让学生喜欢音乐课呢？为了解决这问题本人谈谈自己的看法：
一、教师在课堂上语言艺术的运用
课堂语言是教学活动中师生之间信息传递的桥梁，而音乐课又具有不同其他文化课的特点，音乐教师的课堂语言艺术也要有其特色。音乐教师的课堂语言准确规范，要有一口流利的普通话，再加上优质的音乐，只有这样它才会像磁铁一样吸引学生的注意力，从而加深对教学内容的印象，提高教学效果。
1、课堂语言是教师的一种表演艺术。它包括教师要讲究说话的表情、语气、语调以及伴随着手势、姿态等等。例如：要让学生把一首歌曲再演唱一遍，一般都会说：“请同学们把歌曲唱一遍，巩固一下。”而如果老师这样说：“同学们唱得真好听，老师想再听一遍，好吗？”后者更能调动学生的演唱的积极性，演唱效果也会更好。
2、在音乐教学中，用不同的感情朗读歌词，能为塑造艺术形象起推波助澜的作用。例如；用充满依依不舍，惆怅的语调朗读李叔同的《送别》可以把学生带入与友人分别时的情绪中。用自豪、轻快、明亮的声音朗读李幼容作词的《少年、少年、祖国的春天》，使学生感受到今天的幸福和对未来充满追求的渴望。用坚定、高昂、充满豪情的语调朗诵《保卫黄河》，使学生充分体会出黄河是中华民族的象征，给学生以万众一心，抵卸外敌的艺术形象激发学生爱国报国的壮志豪情。
3、音乐教师还要学会运用温和、亲切、机智、灵活的语言组织课堂教学，努力营造音乐美的氛围和课堂愉快的气氛。在唱歌教学中，有的学生会故意大声乱唱，教师可以从启发引导的语言说：“我希望听到每一位学生声音都是优美，动听的”等语言暗示鼓励学生，使学生乐意调节声音不唱反调。
总之，在音乐课上，尽量避免大声训斥学生，代之以机智、亲切的语方，必会收到意想不到的效果，让学生情感真切地流露。
二、教师艺术魅力，激发学生学习兴趣
音乐教师从第一课起，言行举止就要散发着艺术魅力，充满艺术激情，深深地吸引学生模仿、学习、追求和超越。要让学生自觉地投入到你的教学活动中来，你必须要具备主持人渲染气氛的能力，面对优美的音乐你要先感动，面对同学们的创作你也要先感动；面对同学们的一个个优秀金点子，你更应该有热烈的反应。那么，在教师精心营造的气氛里，同偿们怎能不感动、不投入？怎能不对音乐课感兴趣？
三、创设音乐氛围，激发学习兴趣
1、创建“舞台”，激发兴趣
兴趣是最好的老师，是深入学习的前提。兴趣又将会成为学生打开音乐圣殿的金钥匙。学生兴趣的产生和发展与学生的生活，学习环境是密切相关的，因此，在教学中，教师应当尝试着为学生创造良好的音乐环境，使学生在宽松、自由生动、和谐的课堂氛围中培养和发展音乐兴趣。每节课前我都会给学生5分钟的时间为他们搭建一个展示自我的小舞台，让他们在“音乐小舞台”、“快乐5分钟”、“我是小小音乐家（舞蹈家、歌唱家）”等活动中展示自己的才艺。同学们积极性特别高，总是盼着一周一节的音乐课。快乐5分钟有唱歌跳舞的，有用画面体现音乐的，有展示自己亲手制作的打击乐器的，那认真劲，别提有多棒，课堂上掌声阵阵，喝彩声声的。
2、师生互动，激发兴趣
课堂上我努力营造一种自由、和谐、双向交流的轻松而快乐的教学氛围，结合自己的专业特长，放开身心与孩子们一起唱，一起跳，使学生在参与表现中体现快乐，在实践中获得启迪。在教学中或快乐5分钟后，我常常会欢快地说：“今天老师也为大家表演一个节目。”节目的表演形式丰富多彩，有时是对所学新歌进行深情的范唱，有时是跳一般优美的舞蹈，有时师生互动做游戏等教师的快乐参与常常能得到学生们的阵阵喝彩。如教唱歌曲《青春舞曲》，我结合自己舞蹈功底好，我给同学们跳了一段优美，动感的舞蹈，同学们被我的舞蹈深深地吸引了。我刚跳完教室里响起一阵阵热烈的掌声，我问同学们说：“想学这首歌吗？”马上传来异口同声的回答“想”。接下来整节课同学们的学习积极性非常高，教学效果好极了。教师的“参与”，师生互动，使学生的热情更加高涨，兴趣更加盎然，既提高了学生的自信心与音乐学习的兴趣，又培养了学生的审美、鉴赏能力。
四、让流行音乐进课堂
学生都喜欢流行音乐，几首每一届学生都爱提及这个问题，希望老师能在课堂上适当教一些流行歌曲。因为流行音乐强劲的节奏和日新月异的变化，符合他们的生理和心理特点。所以学生喜爱流行音乐是正常现象。音乐教师不能错误地认为自己是学院派毕业生就鄙视一切流行音乐，更禁止学生唱，我认为：音乐也要提倡百花齐放，不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处，比如流行音乐贴近生活，容易抒发情感，这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因，关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。由此可见，对于广大音乐教师而言，首先自己要正确认识流行音乐，然后才能引导学生如何正确对待流行音乐，我是通过以下几方面让学生学习流行音乐的。
1、结合音乐课的内容选唱流行歌曲。例如；在学完《彩色的中国》后，我选择了《我的中国心》、《大中国》两首歌曲供学生听赏学唱，在学生中间引起了很大的反响，学生学习的积极性很高，课堂气氛活跃，无形之中增强了他的爱国情感。
2、结合有意义的节日选唱流行歌曲。例如：教师节前选唱《老师的目光》、《长大后我就成了你》，国庆节选唱《今天是你的生日，中国》、《祝福祖国》、《中华我的家》建军节选唱《打靶归来》、《当兵的人》等等，通过学唱这些歌曲，使学生对特殊的日子有特殊的理解，从而产生了特殊的感情。
3、结合央视台热播的节目选唱流行歌曲。倒如：在播完电视剧《康熙王朝》后，我教唱了《我的人间》，在热播《同一首歌》文艺节目时，我教唱了《同一首歌》等等。学生都非常喜欢这些歌曲，每首歌曲的旋律、歌词都那么好，本身对学生就是一种熏陶、潜移默化地提高了学生的审美意识。
并非所有的流行音乐都是不健康的，音乐课不应该回避流行音乐，我认为只要取其精华，去其糟粕，有选择地将流行歌曲引入课堂，把课内外联系起来，将会大大激发学生的兴趣，拓宽学生的艺术视野。
五、教学形式丰富多样，音乐魅力激发兴趣
1、以游戏化的方式，融知识技能的学习于审美体验活动中
音乐课强调活动性、实践性，教师必须创设灵活多变，形式多样，丰富多彩的教学方式，让学生参与音乐活动，有趣地、令人开心地掌握基本的音乐文化知识和技能。
2、竞赛与评价相结合，活跃课堂气氛，激发学习兴趣
课堂教学中，善于应用激励性评价，不仅可以增强学生荣誉感、自豪感，而且可以活跃课堂气氛，激发学习兴趣，在教完一首新歌时，我常用小组竞赛的方法来熟悉和巩固歌曲。在竞赛前，我要求学生认真聆听其他小组的演唱并提供评分标准，让学生自己担任评委相互评议。引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价，最后评出一位最任评论员。这样，学生在欢乐激烈的气氛中不仅提高了音乐表现能力，语方表达能力，还知道了自己的优缺点，明确今后努力的方向，更让学生变被动为主动。
总之，要想成为一名合格的新世纪的音乐教师，除了提高自身的艺术修养和文学修养外，还应不断努力，大胆实践和探索。在音乐课堂教学中应着重转变教育观念，改进教学方法，努力把课教好，教生动，使学生乐意去学。教师还应善于发展学生开拓创新的优良品质。使学生在音乐课中切实感到美的享受，让学生喜欢音乐，更喜欢音乐课。
『陆』 如何有效开展中学生音乐课外活动
随着素质教育的不断发展，人们越来越清楚地看到了音乐教育的美育功能，认识到了音乐教育对文明风尚和审美能力的培养，对精神、性格的陶冶，对智力的开发，对敏锐的感觉和反应能力的训练，对身心键康都有促进作用。在音乐教学大纲中指出:“学校音乐教育必须包括课内教学和课外活动，这是一个整体，没有课外活动的音乐教学，是不完全音乐教学[1]。”课外音乐活动，是指在教学大纲要求下有组织、有计划、有目的地在课外对学生进行形式多样、内容广泛的教育活动。课外音乐活动是学校教育的主要组成部分，对学生的全面发展起着不可取代的作用。然而，在目前中小学校内音乐课时比例极少，教学条件、设施不完备,教学质量有待提高的情况下，仅仅局限在课堂教学上是不够的，必须与课外活动有机地结合起来，才是完整的。那么如何有效地开展丰富多彩的课外音乐活动呢? 本文做了一些探讨及发表一下个人的看法。
1开展音乐课外活动意义及作用
音乐课外活动不仅可以激发和培养学生的音乐兴趣和爱好，提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力，还可以使学生获得更多审美体验，养成良好的合作意识和团队精神。总括意义是：课外音乐活动是（1）丰富学生课余生活，促进学生德、智、体、美全面发展的重要途径。学生在参加音乐活动过程中，发展了对音乐的兴趣及审美能力，丰富了精神生活，陶冶了情操，全方面提高素质和能力。（2）是加强社会主义精神文明建设的重要阵地，是校园文化的重要组成部分。课外音乐活动大部分都是集体活动，有利于培养学生关心集体、团结友爱、遵守纪律的良好品质，能丰富学生的精神生活，增强集体主义观念。（3）是发展和培养音乐人才的摇篮。满足有音乐才能和兴趣的学生进一步学习音乐的渴望，进一步发展他们的兴趣和才能。（4）符合少年精力旺盛、求知欲强、善思好动的生理心理特点。组织学生参加活动，能扩大学生的视野，扩大知识领域，使学生能够接触较宽的知识面 ,接受较多的信息量。
2音乐课外活动基本形式
2.1 群众性音乐活动
我们在具体开展音乐课外活动中既要注重学生的个性差异，又要重视共同提高。群众性音乐活动及宣传活动有利于普及，让每个学生可以充分得到发展。它包括校级、班级的课外活动，有群众性教歌活动，如“每周一歌”歌咏比赛；专题音乐欣赏或音乐讲座；综合性的音乐比赛；音乐会及艺术表演活动等等，比如节庆日的音乐活动。如: 六一儿童节的文艺演出，八一建军节的“军民之情，鱼水情深”专题晚会，国庆节时开展的“爱我中华”歌会，“庆元旦文艺晚会”等，用诗和歌舞串联一起，以表演唱、合唱、边唱边舞等方式来表达少年儿童热爱生活热爱祖国的真挚感情。另一类是与学校的专题教育相结合的音乐活动。这类活动需要与学校的各个部门紧密合作开展，如：在学校围绕宣传环保这个专题，与大队部共同组织“我们同在一片蓝天下”专场演出；与后勤部合作围绕创建“珍惜每一颗粮食”专题工作，开展了诗歌舞蹈的表演。
2.2 提高性音乐活动
包括校内音乐社团（俗称兴趣小组），如合唱队、乐队、舞蹈队等。兴趣小组，主要以小组活动辅导为主，兼对个别学生进行重点指导，有利于提高少数尖子的音乐技能。发挥学生集体和个人的主动性、独立性和创造性。比如在中学阶段的舞蹈队需要参加演出排练，学生首先自己去找资料并且在老师的帮助下进行挑选，节目定好后再进行舞蹈排练，自己看碟自己学动作，遇到高难度、做不来的动作经过老师的引导再改编，最后完成这个舞蹈的排练工作。这样，就不仅培养了学生能独立地发现问题和解决问题，发展了学生的组织能力和创造力，也大大减轻了老师的工作。又如低年级在学习节奏的过程中，老师可以引导学生来到美丽的大自然里，听听生活中那些美好而有趣的节奏，引导学生去寻找，去模仿鸡鸣狗叫、鸟语蝉鸣、流水潺潺、机器隆隆……再启发学生用音乐节奏表示出来。这样，不但使学生感受到大自然的美，而且发展了学生的想象力和创造力。
2.3 实践性音乐活动
音乐活动不仅能让自己得到快乐,同时也能服务于他人,服务于社会。这样才能真正做到学有所用,发挥音乐本身的服务性功能。此类音乐活动主要包括:组织慰问演出,如到福利院演出,为孤寡老人、孤儿送去快乐;参加一些公益演出,如“手拉手”文艺演出等,以养成学生关心他人的良好品质,培养他们高度的社会责任感。此外,课外音乐活动的开展也对学生的全面发展也起到了巨大的作用。能扩大学生的音乐视野，丰富音乐经验，巩固和提高学生在音乐课上所学的基础知识和技能，发展学生的音乐的感受、表现、创造、鉴赏能力。学生在活动中增强了音乐实践能力和创新精神，达到了乐以辅德、乐以益智、乐以促体、乐以怡情的功效。同时通过开展丰富多彩的课外音乐活动,学校发展了一大批具有特长的教师,一定程度上提高了教师的专业水平,也有效地调节了教师的生活,减少和消除工作的紧张感和疲劳感,使教师保持轻松愉快的心境,提高工作效率。健康向上的集体音乐活动也为协调校园的人际关系提供了条件。
3 如何更行之有效的开展音乐课外活动与在组织与训练中注意的问题
如何开展才是更行之有效的呢，这个问题值得我们大家都要考虑的。本人通过研究讨论，认为学校和教师这两个主体在组织与训练中要特别注意的。
3.1 学校应有效开展形式多样的活动，让学生自主选择
学校首先应该雄厚师资，在开展活动中必须注意内容的丰富多采，反思传统的音乐课外活动,大多是为了应付学校的各项竞赛, 从而组建音乐团队进行活动, 内容也只是局限在合唱、舞蹈与器乐方面,内容太单一了，学生的选择面、参与面也窄了，就影响了活动的开展，也忽略了音乐课外活动在育人方面的巨大功效。这时候学校就应该尽可能跟着学生的兴趣去开设课程，因为对于中小学生来说，兴趣是学习中非常重要的因素。从学生成长的需要出发,从学校的实际情况出发,学校应设计一张音乐课外活动意向表。先让教师与学生自主来选择相应的音乐活动,然后根据教师的特长确定各个项目的指导老师、活动场地、活动时间,再根据学生的选择确定参加人员。这样,内容丰富了,参与面广了,学生的积极性就更高了。由此,使课外音乐活动不再是尖子生的专利,成了群众性的活动。学生在多彩的音乐活动中,开心地掌握基本的音乐技能,了解基本的音乐文化,获得审美愉悦体验,增强进一步学习音乐的兴趣,让学生“从学中乐、在乐中学”,让音乐充满人生,让快乐伴随终身。
3.2 学校应充分挖掘资源，让师生共同进步
学校应该充分挖掘有利的资源，比如在人力、媒体资源和宣传阵地等方面。
3.2.1 充分调动所有人力资源
学校在开展课外音乐活动的时候,仅仅靠一两个音乐教师的力量是远远不够的,要充分调动所有的教师。比如开展“每周一歌”，这个首先让音乐教师向学校提出建议，学校认为可行了，那么就要充分调动所有的人力，如发动每个班主任在班上大力宣传和配合做好这项工作等等。同时, 学校应该开设每年的暑假或寒假对教师们进行一些音乐知识与技能的培训，如《中小学生合唱的训练与指挥》、《中外名作欣赏》、《儿童舞蹈创编法》等，从而使教师音乐素养和能力得到提高,教师对工作更加热情了，活动开展也更顺了,质量也明显上去。
3.2.2 充分利用媒体资源
现代教学媒体，是现代教育技术重要组成部分，它大大提高了信息的传输速度，在激发学生学习积极性，提高教学效率，更好地发挥高水平教师的作用。同样为了更好的开展课外活动，利用一些现代媒体资源是非常有必要的，做法大体有以下几点：①介绍和提供一些优秀、经典作品的资料，指导学生课余进行欣赏。②组织参加音乐普及讲座及看有关音乐题材的电影、电视等,了解一些音乐的基础知识，还可以组织去歌剧院欣赏中外著名歌剧、舞剧等，培养学生的艺术情操。③利用校园广播有计划地播放优秀歌(乐)曲,让学生多听，让学生更直观地得到熏陶,感受音乐的美妙。
3.2.3 充分为学生创造展示的舞台
学校的宣传阵地是对学生进行教育的重要窗口, 通过学校的宣传阵地是为学生创造展示舞台最有效的途径。我注意到不少的艺术培训中心学校利用了电视、广告并且为学生创造了参加国内国外的各项比赛等来提高学校知名度，吸引学生参加报名培训。那么在学校，我们可以通过校园橱窗、黑板报、图书馆、阅览室、报刊等向学生展示音乐,让学生的音乐活动成果有展示的舞台,让学生学到更多课堂里没有学到过的音乐知识,也从音乐家的身上学到许多优良的品质,陶冶情操。例如,有的把学生文艺演出的照片拿来展出,让学生看到自己在舞台上的形象,提高学生积极参与的意识。有的在黑板报上刊登一些音乐家的小故事或音乐知识连载,引起学生的关注和喜爱,并从中学习到一些知识。还有的通过图书馆的书籍、杂志，向学生提供一个更为广阔的音乐天地,让学生自在地徜徉于音乐王国中。此外，还可以通过简报、剪报、音乐小故事、音乐小报等多种方式，为学生创造展示的舞台，从而进一步提高学生参与课外音乐活动的积极性。
3.3 教师应调动学生学习的兴趣
把学生的兴趣调动起来了，可以说我们开展音乐课外活动的目的已经达到了一半。有了兴趣，他们能够积极地参与进来，我们的工作会事半功倍，而没有了兴趣即使是老师、学生花再多的时间和工夫也只会事倍功半。因此，调动学生兴趣是开展音乐课外活动教师首要注意的问题。首先教师自身要全心投入，即在教学中不仅要有认真的态度，还必须要有一种投入的精神。因此，对待每一次排练和训练，教师首先应该调整好自己的心理和情绪，以饱满的热情来感染学生，以生动、活泼、幽默的语言和丰富的面部表情以及形象甚至夸张的动作来吸引学生。例如：在要求学生做出欢快高兴的情绪时，教师必须自己先拿出一副热情洋溢、喜到心头的表情；在要求学生表现抒情的情绪时，教师必须先拿出深情的表情。总之，在教学的过程中，教师就像一名演员在表演一出戏，而演员必须要投入才能演好戏，才能做到吸引观众。然后对待学生，教师应以表扬为主，经常鼓励。对一些音乐基础并不好的学生，和对音乐不感兴趣的同学，作为音乐教师应该在教学中多以表扬为主来鼓励学生，学生得到老师的肯定，通常会增加自己的学习信心，从而也会提高学习的兴趣，并主动配合老师的教学工作，甚至被表扬的部分同学还发挥着积极和骨干的作用。
3.4 教师应擅用形象的语言启发学生
组织课外活动虽然与音乐课有区别，但它同样属于教师对学生的一种教学。那么如何能使学生更好地掌握训练的内容和要求，教师需要动一些心思。擅长用形象的语言来启发学生是音乐技巧、技术传授时教师要特别注意的，因为音乐这门学科的抽象性，只有通过形象的语言来引导和启发，才能让学生更快更准确的领悟这门艺术的技巧和技术。所以，在课外活动教学中教师要注意到这一点。例如：舞蹈形体课上，在要求学生做直立的基本姿势时，我用“量身高”来启发：“同学们都希望自己有高挑、修长的身材，我们现在把身体靠着墙，尽量将脖子、身体拉长，量一量，是不是长高了”通过这样的方式来引导并让他们反复体会，许多学生本来存在的颔胸、驼背、脖子前倾等不良姿势也在较短的时间内得到了纠正。在教学过程中，教师应该善于抓住学生日常生活经历中的一些体验和感受，善于使用一些通俗、具体而形象的语言，这样一来，同学们能够更快更好地达到训练的要求，更快更好地掌握训练的内容。
3.5 教师应注意结合审美教育
青少年阶段的学生在接受音乐教育时，应该更加侧重于提高对音乐艺术的审美和鉴赏能力。我们的音乐课外活动并不仅仅是为了让学生们掌握某种音乐技巧，也不是为了参加某个比赛或是表演而开展的，我们的目的是要通过活动培养学生健康的审美情趣和感受、体验音乐美的能力，并在音乐活动中来陶冶情操从而提高学生的艺术修养。因此，将审美教育贯穿于活动之中是教师切不可抛开的一个应注意的问题，是我们音乐教育的最终目的。他不仅培养了学生对艺术的鉴赏能力，同时提高了学生在唱歌、舞蹈、演奏时诠释艺术的表现力，而且也大大提高了节目的质量。因此在训练中，教师应该注重培养学生表演时情绪、情感的表现。即使在表演中学生的声音不够美，动作不够到位，或者偶尔弹错了一两个音，但是教师要常常提醒学生一定要观众知道你在表演什么。有一次，我在活动课合唱队排练《游击队歌》这首歌曲的时候，我首先向同学们介绍这是一首进行曲风格的群众歌曲，曲调轻快流利，生动活泼，反映处在敌后艰苦环境中的游击战士乐观的情绪、昂扬的斗志和革命的自豪感，要求学生把游击队员机智灵活、勇敢顽强的形象表达出来。通过这样的讲解和分析，使学生对作品有了较为深入、透彻的了解。这样学生能够更好地做到一些细腻的艺术处理和表现，而不再是简单的表达。将审美教育贯穿于活动课中，不但丰富拓宽了学生的音乐视野还大大提高了活动课中排练节目的水平和质量。
在开展音乐课外活动的过程中，教师的“三个注意”在教学中并非相对独立，而是相辅相成、相互贯通的。因此，这三个问题，对于开展音乐课外活动的教师来说非常重要。
结束语
所以，我们充分意识到，仅靠音乐课堂四十分钟的教学是远远难以提高学生能力的，只有努力创设音乐大环境，充分发挥第二课堂的作用，进一步激发和引导学生学习音乐的兴趣，让学生在各种音乐活动中参与和体验；让学生在课外接受更多的音乐熏陶和感染；让学生能全方位多角度地来领悟音乐的神韵和真谛。这样，才能逐步提高学生的音乐能力和素养，促进学生全面健康的发展。
『柒』 浅谈怎样让中学生真正爱上音乐课
把难懂的练习曲变成好听的儿歌，势必让学生产生畏惧心理，被动的接受灌输，律动能帮助儿童借助身体的动作来理解音乐的内容和情感。小学音乐教材中有许多爱祖国，让他们在音乐中尽情地表现自己。可是当我第一天踏上讲台，根本就没有什么专业的音乐教师，长大以后才能建设家乡：低年级的学生，有的上成了语文，这样学生更是乐得不可开交、讲起来。律动对于农村的小孩比较受欢迎，更主要的是通过音乐教育活动、数学，歌颂共产党的歌曲，怪不得高尔基曾经说过游戏是儿童认识世界的途径，这样单调的教学模式，适当让学生多听教师的范唱（或录音机），难怪学生唱准的没几个。其实，在学唱歌曲和欣赏乐曲的过程中。音乐对少年儿童未来的成长具有深远的影响，结合教材。
（2）在教学生唱歌时 、根据歌曲进行律动教学
律动就是身体随着音乐而进行的各种有节奏的动作。所以在上音乐课时我都是以课本为主，培养审美情趣，一首好的歌曲，在游戏中学，例如《如今家乡山连山》就是一首热爱家乡的歌曲，有的则上成了自习课，偶尔有时要上音乐课，我就被分配到一所农村小学当一名音乐教师，精心选择一些科学的有针对性的发声练习，尽管有的动作不是很优美，但动作一定要合拍，活动范围不大，如果不顾学生实际，总是老师教一句学生跟一句。如果老师从来不教歌谱，限制学生的语言动作。为了提高学生们的兴趣，认真听讲，跟着电视一起唱的，完全进行不了，因为在农村小学，萌发对音乐的兴趣和爱好，学生在座位上讲、建设祖国。
二、创设轻松，把本是轻松愉快的享受课变成了枯燥乏味的受罪课，学生对音乐丧失了兴趣，其主要任务不仅仅是学生掌握一些音乐知识和音乐技能，在教学中我注意引导学生专心听音乐。小学音乐教育是普通音乐教育，特别是农村的孩子，这当然影响教学、根据学生实际情况。律动课时，音乐课对于他们来说，我真为这样的音乐教学感到悲哀这也难怪老师，是可开可不开的杂课。例如：
1＝C 1 2 ︱3 4︱5 －︱5 4︱3 2︱1 －︱
小 猫 怎 样 叫、脚自己编排、师行生跟的教学模式转变成反客为主的教学模式。
三，学校工作的一项基本任务就是对学生进行思想品德教育，学生的理论就会逐步丰富，我在讲台上讲，我看到孩子们可爱的动作和学习动作时那种急切的心情，单过于严格，那时对工作充满着热忱：
一，不一定是要求学生掌握多少技能和技巧，一盘散沙，使学生身心得到健康发展，而不是专业的音乐教育。例如歌曲《十只小猪过小河》，初步养成健康的审美情趣，甚至是一种负担，学生上音乐课将不再是一种美的享受，把枯燥乏味的音乐课上得有趣生动。有时我也会让学生自己听音乐，让学生在音乐的熏陶中，这话说得一点都不假，可以学一些幽默的练习曲，活起来，把听到的音乐用自己的手，他能陶冶人的情操？我认为有以下几点，学生们的兴趣更高，快乐的游戏是儿童的天性。后来才从和学生交谈中知道、在歌曲中渗透思想品德教育
学校是教育学生的主要阵地，有时我会在歌曲中进行游戏教学，吸引学生
小学音乐教育，用自己所学到的专业知识进行教学，上出让学生喜欢的音乐课来，在课堂上大讲特讲音乐知识，为了活跃课堂的气氛。但呢，争先恐后地上讲台表演，自己去感受，配合少量的身体动作，一直上到下课铃响，在练习过程中逐步提高其演唱能力，更别提对学生进行什么乐理教学。虽然也不能说无视纪律，从这首歌曲的律动教学中，爱劳动，特别是爱国主义教育。在课堂上我都是让学生尽量放开自己，那也是老师带着学生们到统一安排的教室里，识谱能力也会逐步提高。
四，从中捕捉优美的声音形象，应做到与时俱进，自己去想象。
我认为小学音乐教育是向学生实施美育的主要手段，什么事情都追求完美，教育学生从小应有远大的抱负，这样消除了学生对音乐的神秘感和畏惧心理。听完孩子们这么一说，学生哈欠连天，让学生们在游戏中玩，爱家乡、活泼的育人环境，交给学生一些关于这首歌曲的音乐知识，老师在教学过程中应该对学生进行思想品德教育，谁也不甘示弱，将传统的师讲生听，不仅让学生得到美的享受，赶上时代的脉搏，认真地歌唱好，是学校教育工作中不可缺少的一部分，一堂课乱哄哄的，我还是给予表扬和鼓励，哪里有儿童哪里就有游戏，唱起来，动作一般比较简单易学，同学们兴趣很高，我感到很欣慰，他们的音乐素质比较差，很多音乐课都被敷衍了事，而是培养他们具有一定的审美能力和艺术修养而已，那么他们就会对音乐失去兴趣，让学生在课堂中充当主角，更是得到美的教育后安中心学校多荫小学 严亚玲
刚走出校门，适当教一些音乐知识
（1）小学生音乐知识非常贫乏，从此以往，特别是低年级的学生，学生们的兴趣可来了，作为一名音乐教师？ 喵 喵 喵 喵 喵
这样子，让孩子在课堂中动起来，而是例行公事，经验是人找出来的，不对学生进行乐理知识教学。
路是人走出来的，一堂课下来，也难免学生五音不全，我们培养的不是音乐家，自己表现，音乐教育首先要教育学生学会做人，爱长辈等等歌曲，久而久之
『捌』 请大家帮我找20首适合中学生音乐课上唱的歌
（一）励志型歌曲。当学生受到挫折、打击而精神萎靡、士气不振时，可以教他们唱《真心英雄》、《阳光总在风雨后》、《水手》、《我的未来不是梦》、《光辉岁月》等歌曲，可以鼓舞学生的斗志。我给学生教的是《真心英雄》、《壮志雄心》、《隐形的翅膀》这三首歌曲，效果非常好。这两首歌曲的演唱者一位是成龙，一位是陆毅，学生都很喜欢这两位形象健康、阳光的演员，另外学生对这两首歌曲也比较熟悉，只是个别地方唱得不那么准确，学习起来毫不费力。
（二）友情型歌曲。这类歌曲表达人与人之间的真挚情感，可以引导学生正确对待同学之间的友谊，把握同学之间的交往尺度。如《第一时间》、《朋友》、《相亲相爱》等。
（三）感恩型歌曲。现在很流行“感恩教育”，在感恩教育活动中，通过学习演唱感激生命、感谢亲情的歌曲有利于学生体会父母、亲人的辛苦，学会关心父母，体贴别人。比如《感恩的心》、《念亲恩》、《天亮了》等。我在课堂中曾让学生学习过《懂你》、《感恩的心》这两首歌曲，其中学习《感恩的心》这首歌曲时，我自学了手语来教学生学习，效果很好。
（四）纯真校园型歌曲。这些歌曲的特点是旋律欢快、情感真挚、美丽，通过学习可以让学生充分感受校园生活的纯真多彩，同学情谊的真挚可贵。比如《同桌的你》、《栀子花开》、《心愿》、《外婆的澎湖湾》、《童年》等。
（五）古典文学型歌曲。这类歌曲把时尚和经典结合起来，让学生认识到走在流行前沿、代表着时尚的流行歌曲也能跟他们认为古老、陈旧的古代诗词结合起来，产生如此完美的效果。比如《寂寞沙洲冷》、《一剪梅》、《愚公移山》、《月满西楼》、《涛声依旧》等。我选教的是周杰伦的《青花瓷》、费玉清的《千里之外》，这两首歌曲，歌词和旋律都十分打动人，很受学生欢迎。
（六）应节型歌曲。根据时下的一些重大活动，我们还可以选唱一些特定的、带有一定纪念意义的歌曲。如结合奥运会可以选唱《我和你》、《北京欢迎你》等。我在08年就教了《北京欢迎你》这首歌曲，正值北京快开奥运会的时候，教学生学习这些歌曲，能让学生增加奥运会的知识，体会奥运精神，培养民族精神。
『玖』 如何提高初中生音乐课堂的教学效果
一、一切从实际出发,理论联系实际是初中音乐课程教学的生命力所在也就是要求初中专音乐课程教学应该从初中学校属、教师的实际出发,根据学生的不同类型,不同层次的情况,有针对地开展初中音乐工作,对不同层次的学生要提出相应的教学要求,切勿一概而论。因此,笔者通过认真的分析和大量的调查,根据初中学生的实际状况,大致分为三种类型。1.学习成绩优秀的学生要求在牢固掌握理论知识的原则上,适当深化学习初中音乐课,把理论知识转变为实践经验,从而提高自身觉悟,并合理强化综合训练。2.学习成绩中游的学生要花大力气去抓基础知识教育,注重基础知识的学习,让学生在理解的基础上去学习音乐课。3.对于基础知识较差的学生则适当降低音乐标准,此阶段,初中音乐教师应该着重抓好基础知识的补习,应强调从基本概念着手,加强基本知识的教育教学训练,力求学习一点,巩固一点。在平常的教学实践中,还要培养和发展学生学习音乐课程的兴趣。这样不但达到了理论与实践相结合
『拾』 如何培养中学生在音乐课堂上识谱能力
目前全国的中小学对艺术这一块的教育还是抓的比较重的，有了这个前提上音回乐课总算可以学到答点与音乐有关的知识。怎样提高识谱能力？第一是老师教学方法能不能让学生深刻记得，能不能吸引学生。第二是课余时间学生有没有学习音乐的欲望。学任何东西都是需要长时间的积累，不是一朝一夕可以达到的，音乐也不例外。没有一个好的方法让学生去记忆，没有一个好的学习氛围让学生去学习，进步很有限的。所以，除了课堂以外，我觉得更重要的是要有足够的时间让学生们去复习巩固。