❶ 美术A级考什么
考级没用
❷ 求2013版浙江省艺术特长生A级测试的美术基础知识资料。外国部分的我没有。可以购买
我可以用我看到的和抄体验到的回答你，作为一个学生，我深有体会。很多同学上了初中后英语就变成了最头痛的科目。几乎考试都是英语拉分大。其实这跟启蒙教育有很大关系。有些有条件的孩子上在小学前就开始接触英语了，可他们却不如一些在上小学后才开始学的孩子学得好。这样的问题就在于启蒙老师，别总想着小学老师压力小，启蒙老师责任其实很大，必须要准确的交给孩子英语知识和技巧，尤其培养他们的兴趣，这对他们以后的英语学习有着至关重要的影响，甚至可以决定他们的方向：爱与不爱，好与不好。我小学时有幸遇到一个很懂得引导的启蒙老师，她也是一名中学教师，是她培养了我对英语的兴趣，对我后来学习英语有很大影响。现在的小学英语老师就需要具备这样的才能！如果她有，建议去试试。
❸ 浙江省A级美术命题创作都考什么内容
浙江省A级美术命题创作都考什么内容，会有一个大概的创作要求和评审标准，只要符合标准创作即可，具体考什么不可能告诉你的
❹ 美术（西画）A级测试理论知识
我有是有 但是传不过来 其实考试是综合性试卷 不仅仅是西画 书法、摄影也要掌握一点的 我去年考得时候一半是书法。。。。。
❺ 跪求历年浙江省艺术特长A级考试试卷
oh````拜托···A级考卷是省里完全保密的啦···怎么搜的到呢~ 呼呼
❻ 美术A级考试必须要通过B级么
1~10级之说是指中国美院的考级，AB级和它不一样，但这两种都可以跳着考，没关系的，只要有这个水平，坚持梦想~
❼ 中考美术A级考试画什么画比较容易拿A
重点不是画什么 是看你的画视觉是否有冲击力 而且你的绘画方法可以创新 我每次参加艺术节 都是把 色彩与素描 还有彩色粉笔 涂改液相结合 每次都得市级一等奖
❽ 历年浙江省艺术特长生A级水平测试理论试卷(要答案）（美术类）
话说挺难找的，网上没有。建议你去问问考过的人，老师之类的。或者去艺术生贴吧求助，真抱歉，帮不上忙。
❾ 美术A级考试的鉴赏基础和鉴赏内容的答案有吗
一）1美术的应用范围很广，广泛应用于设计和视觉艺术中。
2中国传统绘画主要有内写意和工笔两种，容也有监工带写的。
3透视主要有成交透视和平行透视，在国画中运用散点透视。
4基础知识主要是透视和图形创意设计，素描色彩及相关的绘图软件，如PHOTOSHOP等。
二）1给人以美的享受。
2书法家王羲之的《兰亭序》。颜真卿的《勤礼碑》孙过庭的书谱等。篆刻家有齐白石，傅抱石等。
3皮影 剪纸 内壶画 陶瓷艺术等
问题太多了 且专业知识太强 无法全面回答
❿ 美术素描考A、B级会考到什么理论知识
美术基础知识测试内容与要求
（ A 级）
一、通识部分（80%）
注：中国画、西画、书法、设计、摄影考生均需掌握。
（一）鉴赏基础：
1．了解美术的主要种类和功能。
2．了解美术作品中形式构成的基本要素及形式美的基本规律。
3．了解美术图象的类别及其特征。
4．了解美术鉴赏的基本方法，并能够运用美术鉴赏方法对作品的形式特征、社会含义、内在精神以及文化内涵进行具体的分析。
（二）鉴赏内容
1．欣赏中外经典绘画作品，了解其作者及作品内涵。
2．欣赏不同类别的现代设计作品，了解其不同手法与形式。
3．欣赏现代广告艺术作品，了解和分析作品的创意和方法。
4．欣赏中国传统工艺美术作品，了解其造型特点与内涵。
5．欣赏我国书法、篆刻的代表作品，了解其作者及风格特点。
6．欣赏现实生活中的优秀雕塑作品，了解雕塑语言的特征。
7．欣赏建筑经典作品、环境艺术设计作品的形式美，了解其风格特征。
8．了解中外美术史中的重要流派及其代表人物。
注：重点掌握的鉴赏内容如下：
●中国部分：
岩画艺术
仰韶文化彩陶…………………………………………………………………新石器时代
青铜工艺…………………………………………………………………商、西周、春秋
《击鼓说唱俑》………………………………………………………………………… 汉
秦始皇陵兵马俑…………………………………………………………………………秦
龙门石窟（奉先寺）……………………………………………………………………唐
敦煌彩塑与莫高窟壁画……………………………………………………魏晋、唐、元
《韩熙载夜宴图》（中国画）…………………………………………（五代）顾闳中
步辇图……………………………………………………………………（唐） 阎立本
《清明上河图》………………………………………………………（北宋） 张择端
《溪山行旅图》………………………………………………………（北宋） 范 宽
《千里江山图》………………………………………………………（北宋） 王希孟
《墨葡萄图》……………………………………………………………（明） 徐 渭
《兰亭序》………………………………………………………………（东晋）王羲之
《祭侄文稿》………………………………………………………………（唐）颜真卿
北京故宫（建筑）……………………………………………………………… 明、清
中国民居和园林建筑
民间剪纸
“文人画”和“元四家”的绘画艺术
“浙派”与“吴门画派”的绘画艺术
扬州八怪的绘画艺术
●外国部分
岩画艺术……………………………………………………………………西班牙、法国
西方建筑的三种基本柱式（建筑）
《罗马万神庙》…………………………………………………………………… 意大利
《泰姬陵》…………………………………………………………………………… 印度
《米洛斯的阿芙罗狄蒂》………………………………………………………… 古希腊
《加莱义民》………………………………………………………………… （法）罗丹
《斜靠的女人体》………………………………………………… （英国）亨利·摩尔
《行走的人》………………………………………………………… （瑞士）贾科梅蒂
《夜巡》………………………………………………………………… （荷兰）伦勃朗
《荷拉斯兄弟的宣誓》………………………………………………… （法国）达维特
《自由引导人民》………………………………………………… （法国）德拉克洛瓦
《格尔尼卡》……………………………………………………………… （西）毕加索
《神奈川冲浪图》…………………………………………………… （日本）葛饰北斋
《伏尔加河的纤夫》（油画）…………………………………………………（俄）列宾
文艺复兴三杰及其代表作品
印象主义与后印象主义
现代主义（立体主义、野兽派、抽象主义、德国表现主义、超现实主义等）
二、专项部分（20%）
注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。
（一）中国画（中国画考生测试内容与要求）
1．认识中国画的种类及其特点。
2．了解中国画的基本技能及透视特点，理解中国画用水、用墨、用色、用笔的方法及审美特质。
3．了解中国画的意境及其表现方法。
（二）西画（西画考生测试内容与要求）
1．认识西方绘画的种类及其特点。
2．了解西方绘画的基本步骤、透视方法及明暗表现的基本技能，理解绘画中体积、空间、明暗、质感的表现方法。
3．了解固有色、光源色、环境色三者之间的互相关系及色彩表现的基本原理与方法。
（三）书法（书法考生测试内容与要求）
1．了解楷书、行书、篆书、隶书及草书的风格特征。
2．了解中国书法发展的基本轨迹。
3．了解传统的笔法、字法和章法。
（四）设计（设计考生测试内容与要求）
1．了解设计的主要类别及其应用价值。
2．了解图形设计的方法和表现手段。
3．了解视觉传达设计的基本流程。
（五）摄影（摄影考生测试内容与要求）
1．了解摄影技术的基本知识。
2．了解摄影中形式的构成要素。
3．了解形式美在摄影中的作用。
（ B 级）
一、通识部分（80%）
注：中国画、西画、书法、设计、摄影考生均需掌握。
（一）鉴赏基础：
1．了解美术的主要种类和功能。
2．了解中国传统绘画的形式和方法。
3．了解透视、明暗、色彩等相关知识。
4．了解平面设计、工业产品造型设计和立体构成的基础知识。
（二）鉴赏内容：
1．了解中外美术史上绘画、雕塑和建筑艺术的代表人物、作品及其特点。
2．了解中国书法和篆刻的代表人物、代表作品及其特点。
3．了解中国民间美术的主要种类、代表作品及其特点。
4．了解中国传统工艺美术的主要类别、代表作品及其特点。
5．了解现代媒体艺术的基本知识。
注：重点掌握的鉴赏内容以现行初中美术教材中的鉴赏内容为主。
二、专项部分（20%）
注：考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。
（一）中国画（中国画考生测试内容与要求）
1．初步了解中国画的种类及其特点。
2．初步了解中国画的基本技能及透视特点，理解中国画用水、用墨、用色、用笔的方法及审美特质。
3．初步了解中国画的意境及表现方法。
（二）西画（西画考生测试内容与要求）
1．初步了解西方绘画的种类及其特点。
2. 初步了解西方绘画的基本步骤、透视方法及明暗表现的基本技能，理解绘画中体积、空间、明暗、质感的表现方法。
3. 初步了解固有色、光源色、环境色三者之间的互相关系及色彩表现的基本原理与方法。
（三）书法（书法考生测试内容与要求）
1．初步了解楷书、行书和隶书的风格特征。
2．初步了解中国书法发展的基本轨迹；
3．初步了解传统的笔法、字法和章法。
（四）设计（设计考生测试内容与要求）
1．初步了解设计的主要类别及其应用价值。
2．初步了解图形设计的常用方法和表现手段。
3．初步了解视觉传达设计的基本流程。
（五）摄影（摄影考生测试内容与要求）
1．初步了解摄影技术的基本知识。
2．初步了解摄影中形式的构成要素。
3．初步了解形式美在摄影中的作用。
拓展
一.何谓素描：
1.素描( DRAWING )、速写( SKETCH )、素描( DESSEIN )。
2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。 素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。 (艺术家杂志，论素描--萧如松)
3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔 ，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属， 石器，容器或布的表面所造成的磨损。 (艺术视觉网络全书)
4.轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过 程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括 节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦 可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像 绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。 (大不列颠网络全书)
6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只 有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影 、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图 或其中之一。一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录， 用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。