Ⅰ 中学生硬笔书法(楷书)字帖作品
硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等,以墨水为主要载体,来表现汉字书写技巧。具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画,去其肉筋存其骨质。而楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来,更趋简化,横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正,笔画平直,可作楷模”。这种汉字字体,就是现在通行的汉字手写正体字。
Ⅱ 中学生硬笔书法字帖
楷书首推陆维中,超正的。庞中华是经典,但未必适合每个人。司马彦的我个人内觉得一般。
行书首容推顾仲安,陆维中的也很好。其实未必要用硬笔书法字帖,赵孟頫的字也是典范,当年书法老师就让我们学他的字,绝对受益匪浅。
Ⅲ 初中生硬笔书法学什么字体好
行楷很好的。。
Ⅳ 初中生练钢笔字什么字帖比较好
不用刻意去买某种字帖,只是练字,随便哪种字帖都行,只要里面有你想要练的字体即可。
Ⅳ 初中生适合写的硬笔书法内容
名言、励志词句,唐、宋、元、明、清、近现代的诗句。
练习书法,不能太过于死板,要找到学习书法的一种乐趣,让练习书法成为自己的一种生活习惯,而不是刻意的去强迫自己
Ⅵ 中学生应写楷书还是写仿宋体好啊(练钢笔字)
楷体
很少有练宋体的
因为楷体很正规 而且写舒服看得很舒适 想写好字就要练楷体
坚持练好的话 是很好的
我以前就没有坚持 楷体写出来是很好看的
Ⅶ 初中生如何写好钢笔字
一、写字的字体已经成形,能不能改,怎样改法?
答:能改,而且用不多久。很多同志认为:写字已经成形,年龄已经渐大了,不能改了……,这种看法不对。要知道,写好字并不是什么难事,也不是高不可攀,而是极其好学,只要你方法对头,改正旧的写字习惯。具体地说,在你练写的时候,必须端正写字的姿势和执笔方法,这是首要条件。
现在列举先人练字二例,现结合本身体会,谈谈这个问题。
大家知道,中国书圣王羲之,他先从卫铄学书,之后又多见先代名家钟繇等名著,遂改变初学。正是他,继往开来,把古朴的书体变成娇美流畅的今体,对楷、行、草书均有创造性的贡献,这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。
再说颜真卿,他初学褚遂良,后从张旭得法。他参用了篆书笔意,写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。
我本身先从钟绍京的楷书摹法,后又从欧阳询、黄自元的楷书得法,在行书上追学黄若舟的笔法,自感距离尚远,自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年,都是可以改的。
有的同志提出:写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗?实践证明,可以,其效果一样。
写好钢笔字和毛笔字,不论年龄大小,不论你写字是否成形,只要勤字当头,下定决心,认识到对工作对前途有着相关的重要性,经过一番努力,是能写好的。
起步虽晚犹可追,古往今来,有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢,八十二岁才考上进士,他咏道:“也知少年登科好,争夺龙头属老成。”明朝李贽,弃官就学,立志著书的时候已是五十四岁了,他的名著《焚书》,《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。
成就的取得,不在于年龄大小,关键在于志向和恒心。
二、写字应当从何学起?
答:先要选好你所理想的字帖,又要考虑是否近似你所写的字形,选好了,先看上几遍,分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”,然后用透明白纸先描摹,后临摹,熟记每个字中的关键部位。具体步骤分述如下:
写字的姿势和执笔
(1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低;两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。
(2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些,笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜,就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得挪动一下右手。同时,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈不到舒展大方。
(3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,因此不应倾斜“虎口”处。
(4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。
前已说过,写字好坏,在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样,如果姿势和拿锯不正,即便“线条”画得再直,你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。
三、学书法的步骤应当怎样安排?
答:先从楷书基本笔画学起,即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。
一个字好比一台机器,基本笔画练好,等于把“零件”加工好;练好偏旁部首,就好比开始“组装”;练整个字形,就等于进入“总装”。就是说,先学“分解”,后学“连贯”。所以说,楷书是基础,而基本笔画则是基础的基础。
在练写基本笔画时,要分类去练。如练写“丶”时,要把丶、丿、丶、丨等分别练好,然后后再写“连贯”,进行组合。
一般的规律:练楷书先练基本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。
汉字的“点”画写时要加重,如石坠地。什么样的部位需要什么样的点,要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法,用短小竖势书写是比较有力的。
四、为什么说学字必先练楷书?
答:大家知道,幼儿开始走路时,必先学站立,站稳了才能学迈步,步子熟了,才能快步走,然后跑起来。
这和练字的三部曲一样,先练楷;再练行;三练草。历代书家一致主张,只有练好楷书,基础牢了,再写行、草就容易了。只有练好楷书,写出的字,才能笔不浮滑,体不支离。
五、先学楷书需要多久呢?
答:只要你选好字帖,每天坚持写两页,持之以恒,两个月就可以收效。至于练写的方法,仍是先描摹,后临摹,然后对照找差距。对难写的字,要分别记下来,专门突破。
当你练有成效的时候,你就自然产生了兴趣:越写越爱写,越看越高兴!这就是你成功的开始。
六、写行书已经习惯,再练楷书能成吗?
答:没问题,而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象,在书写上也有一定的基础,手指和腕部更有一定的素养,只要方法改变一下,纠正你原来拿笔和运笔姿势,按着楷书的基本体系,坚持练下去,那么,在半年的时间就可收效。
七、要想写好每个字,其重点应当掌握哪些?
答:第一要掌握笔力,这里指的是该用力的笔画就要用力;不该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字,轻重分得清,看起来就会给人以美感。
一般来说,写“丶、一、丨、丶(捺)”等笔画着笔应用力,其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如,写“人、大、天”等字的撇画应当轻,捺画应当重。相反,撇画写成重,捺画写成轻也可以,总之不能平均用力。
八、有人说,基本笔画好练,间架结构难写,是这样吗?
答:说起来好象很难,实际上只要你方法找准,路子对头,是很容易的。
比如,你首先练好了基本笔画之后,就有基础功底了。所说方法找准,路子对头,指的是在结构上分清是独体字,还是合体字。
如果是独体字,就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是独体字,这就要掌握它的重心:横画稍长,竖画稍短,而竖画必须居中而下(楷书)。
如果是合体字,则要分清是左右结构;还是上下结构;是左中右结构,还是上中下结构,是半包结构,还是全包结构。
弄清这六个区别,再按字的定义和组织规律去掌握。这样,就可写出一个完美而秀丽的字形来。
例如:“好”“妈”属于左右结构;“幸”“素”属于上下结构;“常”“掌”属于上中下结构;“匠”“医”属于半包结构;区别这些不同的结构定义,就好办了。
比如:幸、素二字的上下两竖,注意居中对齐;常掌二字是个长形体势,不要写太长,稍加紧缩;好妈二字是个左右结构,左边稍小,右边稍大些,只要掌握好疏密得当,参差有序,不就好看了吗?相反,不分字形,疏密不当,一宽一窄,线条轻重不分,那就难看了。
九、有人说,要想写好钢笔字,必先练好 毛笔字才行,是这样吗?
答:不是。实践证明,那样要多走弯路。为什么?道理很清楚:因为汉字的结构规律完全一样,只是字形大小书写工具及手法不同,两先学哪一种都行。
继承和临摹古人作品,应力求形似,神似,但不能丢开个人的风格。
有些人对怎样写好字过于神秘化,也有的人把写好字说成是天生的……。事实上,不论写毛笔字还是写钢笔字,都不需要十年或二十年。不客气地说,毛笔字我只练了两年。当我把两年后写的字联拿给一位书法编辑看时,所得到第一句评语是:“你的字起码有十年的功夫”。这位编辑问我:“你都跟谁学过?”我说:“没跟谁学过”。事过三个月之后,我写的字联在一本杂志上选登了。
此事使我联想到,多少人和书法资料都一再声称:要想写好字,没有十年以上和更多的年头是练不成的……。又说,写好字是天才等等。这些论断是不符合实际的。事实上,只要字帖选好,方法对头,下定恒心,用不上一年的时间就可取得成效,请同学们试试看。
有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字,实际不必要,因为你不可能在短时间内同时掌握两种笔法。
十、怎样安排好字形有大小?
答:中国汉字有大有小,形状各异,不论用毛笔或钢笔,写出的大小不能完全一样,我们管它叫“参差有序”。
具体要求:笔画多的写细稍收缩,笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称,不要象棋子不分大小一律排列。例如:“腾”字同“小”字;“口”字同“国”字;“工”字同“骞”字。
十一、写字讲究呼应,这指什么说的?
答:要想把字写得生动活泼,就得注意线条的往来和笔势的呼应。笔画相间有呼应,句间的开头和末尾也讲究呼应,这样的写法是为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的“笔断而意连”,使点画互相间的声势具有连贯性,这种声势好比幼儿伸手喊妈妈,妈妈伸手接幼儿的那种动作。
《书筏》中说:起笔为呼,收笔为承。反之,如果写完一笔再考虑下一笔,中断笔间势能,那就是《续书谱》所批评的:“图写其形,末能涵容,皆支离而不贯,其结果多成珠子,字形当然活不起来”。
所以要使字写得生动活泼,情趣诱人,呼应二字是不能忽视的。
十二、据说横竖有原则写法,是这样吗?
答:是的,这是当代书法家邓散木说的,邓老讲得有道理。写“横”要稍斜,左边低,右边高,其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡,如果把“横”画写成平直,那么,由于两眼的错觉,看上去右端的末尾似乎倒下去了,很不自然。
汉字的“竖”画比较重要,在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》(引王羲之语)说:“为竖必弩,贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。
十三、练字用什么样纸好?应注意些什么?
答:用方格本较好,因为它有一定的方格,对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行,每写完一页,就要分析一下,看看差距在哪?每写完一本,也要留存起来,以鉴别对照,衡量进步的程度。在练写时,切不能无规律地东写一个,西写两个,这样的练字会影响你掌握章法和布局。
按着次序练写,一能练好章法,二能安排好整篇布局,更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通,那你在正式写作时,虽然字形本身写得尚好,但全篇布局肯定不规整,这是个大事。
十四、写字在快慢上有关系吗?
答:关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系,字形的优美,线条的神韵,大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。
大家知道,一些快速行笔的人写出的字形和篇章,不拘泥,不呆板,具有高昂的气势!这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。
要想快速行笔,达到满意的效果,除了要对字形本身结构具有素养之外,更重要的是执笔要正,并尽量往上些。
书写每个字要按照字的基本定义去构思,信指而书,信腕而行,不要做作,不要修饰。“笔劲洞达美而韵,书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。
十五、书写基本笔画时,应注意哪些?
答:(1)写“点”重如石,形断而意连;
(2)写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势,下“横”写俯势;
(3)“竖”画粗而壮,写直不要歪;
(4)“撇”之发笔利,“捺”之发笔扬;
(5)“折”的发笔缓,“钩”之发笔冲。
初练稍慢,循序渐进。要知道,书体成就的取得,都必需先把楷书的基本笔画练好,它是写好一切书体的立足点。
十六、学字非得模仿古人的字体吗?
答:是的,这是一个继承传统的问题。但是时代在前进,事物在发展,各种艺术总是要不断创新,因此也不能一味照搬古人的,应当取其精华。
明代的陈洪绶说:“谓学者,竟言钟王,顾古人何师?撷诸家法意,自创一体”。苏轼在“画论”中也提到:“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。”王羲之变隶法为行楷后称“书圣”;张旭变二王草法为今草称“草圣”。如果照古人一翻再翻,千人一体,千字一面,那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼,创出新貌,没有个性创新,就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必然趋势。
十七、怎样选择字帖?
答:这要看你对哪种字体感兴趣,也要看你的字近似哪种,然后就可定下来。如果选不到理想的钢笔字帖,也可选毛笔的字帖。如“灵飞经小楷字帖”,欧阳询的“三十六法”,黄自元的“九十二法”,这些秀丽端庄,遒媚劲健的楷书虽属毛笔字帖,但它的字形和大小,都可做学习钢笔字的范本。
十八、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价?
答:第一要看字的“笔力”;第二要看字形和间架结构规律的掌握;第三要看全篇手法和布局。
“笔力”分布怎样,结构相间的疏密程度是否适当,字间、行间、开头、结尾等,条理是否分明。
要知道,真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。
十九、 怎样才能掌握好章法和布局?
答:书写文章时,不能看一个字写一个字,应当看准一句,接连不停地写下去。这样的写法,能使字序整齐,气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象,这虽然是个小事,但对衡量作品的整个格调是很主要的。
钢笔字横写居多,要边写边向左方看齐,竖写时边写边向上部看齐。
字的大小,一般在5×8mm的宽高度,字间的距离应占一个字的一半,行间距离应占一个字的宽度。
字形写得虽好,但章法和布局安排不当,是要降价三分的。因此必须重视对章法布局的安排,要在平常写作时养成好的习惯。
二十、怎样体现书法艺术美感?这种美感从何而来?
答:书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发,其中包括“形、神”两方面。
书法“形”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓急组成形象的“字形”,以这形式的美、力度的美、结构的美唤起人们的情趣和美感!
书法“神”的美,指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何学里那样机械式的配合,而是书家以唯物的、运动着的气势和本能,发自热爱生活的审美理想。“壮则雄健以嵑嶫,丽则绮靡以清遒”。这就是书法“神”美的应有体现。
古人说,情之喜、怒、哀、乐各有分数,它体现在书者的广阔胸怀中。喜则气和而字舒;怒则气愤而字险;哀则气郁而字敛;乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念,洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵,从而引起共鸣。
我国书法艺术“形神”兼备,气势生动!正是这种美,中国的书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的首届国际书学史讨论会上,就有《中国书法对现代画家的影响》的论文。
具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术,其影响之大,可窥一斑了。
二十一、今后在写字上应注意哪些?
答:要注意“识、简、连、美”四个方面,这是原副省长,辽宁书法家协会名誉会长朱川同志提倡的,这四个字,对今后硬笔书法规范化具有重要指导意义。
“识”指的是写出的字要准确,清晰易辨。既然文字是代表无声语言的符号,表达一个人的心意和行动,那么,这个符号写出来就得叫人认识。如果写得七扭八歪,谁也不认识,日子久了,连自己也不认识了,这种字还有什么用处呢?
“简”指的是按国家规定的简化字去写。要知道,汉字由繁向简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规范以后,小篆变隶书,草书变楷书,汉末的草书又变成楷书的草体。字体的不断简化是汉字发展的规律。
今天,我们正在建设物资文明和精神文明,人们对汉字书写效率要求更高。因此简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字,不是乱来的。
“连”指的是用连写的笔势写出的字,简单地说,就是快写的连笔字。
不论行书或草书,都必须有规范性的约束,不是无规律地乱来。重复地说,写出的字,必须叫人看得懂,领会其意,不给别人为难才行。
“美”是指一个字写出后的最高要求。书法美的表现形式是以线条造型美,而不是以象形美。
比如写个“鱼”字,欣赏者如果根据这个“鱼”字象不象自然界里的“鱼”而判断它美不美,这就混淆了美的含义。
评价字形美不美,应摒弃汉字古老的原型,而是以其线条造型所体现的“形、神”为依据。
在漫长的历史发展中,汉字象形性的古老写法已不被人们所重视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的,那么,没有象形性的楷书就不美了,这显然不符合中国书法史的实际情况。
线条本身的美,来源于造型。毛笔字表现在“筋、骨、血、肉、神、气、韵、味”(朱川语)上,钢笔亦如此。
这种美不是牵丝拖沓或牵强做作,而是线条整体自然美,它通过“形、神”的具体化所表现出来的。
最重要,加上认真。
Ⅷ 中学生怎样才能快速练好钢笔字
很多人练字练到最后轻则失去耐心,半途而废;重则东施效颦,越练越差。追究原因,很重要的一点是在练字前没给自己定下一个明确的目标。
因此,练字前的准备,第一件事就是问自己练字的目的何在,给自己定一个目的地。如果你练字是为了实用,便捷,那么练字的目的地就是;将字写得端正、清楚、流利。只有认准目的去练字,才能使自己在练字时少走弯路。
定下了目的,第二件事就是请你“研究”一下钢笔。如果你练字的目的是清楚、端正且快,那就不要选蘸水笔作为练字的工具。而且你还必须知道钢笔的特点是坚硬,硬则容易写出“直是直”“横是横”的笔画,不信,你在纸上划划。要写好一个端正的字,在做到笔画端正,“横是横”、“直是直”后并不难。了解这一点,能增加你练好字的信心。 有了目标,有了工具,就如一个射击手有了枪和靶,接下来就是装子弹上战场了。
练字的子弹就是选帖,这是第三件事。 也许,你很欣赏那些颇带艺术风味的钢笔字帖,它们用笔讲究,粗细不一,你觉得只有练这种字才能称之练字;也许你认为既然化时间练字了,不如练自己从没学过的字体,如隶书、篆书,这样能彻底改换自己字体的面貌,弃旧从新;也许你根本没有想过练何种字帖,以为上街随便买一本都是一样的。那么,你正面临歧途。
第一,那些颇带艺术风味的字帖,并不适合于初学者学习。
其次,隶书、篆体在实际的工作、学习中并不常用,违背实用练字的目的。
第三,现在社会上字帖众多,难免鱼目混珠。不经过挑选,会误人子弟。
记住,你必须根据自己练字的目的选帖。你写字的目的是为了把字写得清楚、端正、流利,那么你到书店,请营业员将各种钢笔字帖拿出来逐一对照后,选一本用笔简单,线条挺拔,笔画大多粗细均匀,结构紧凑,字体清秀的字帖作为范本。这种字帖最接你练字的目的。
当然,一定有不少人把自己练字的目的定得较高,想让自己的字有艺术味。这不能说是件坏事。但是,你是否已经将字写得端正、清楚、规范化了?这好比跑步,你连走路都没学会,怎么能跑呢?将字写得端正、清楚、规范,是练好一切字的基础。 成人练字与青少年练字不同。练字,对青少年来讲是应该、必须的。不少学校已将它列入必修课;而成人则是根据自己的情况可练可不练,全凭自觉。因此,在练字前问问自己练字的目的更为重要。这样能合理安排练字的时间。如果你并不想当一名钢笔书法家,并不想把钢笔书法作为自己终身奋斗的事业,当你练字时,为了有所收效,也该认真选一个你能走到的目的地吧!否则,岂不浪费时间? 再重复一遍,练字前,先给自己定下一个可达到的目的地第一要练眼,即认真读帖。
宋代的书法家黄庭坚说:“古代人学习写字不都是依靠临摹,他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上,专心致志的观看它,看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑,爱不忍离,索性坐下读碑三天。读的帖越多,眼力就会越高,就知道了如何写才好,好在哪里。第二要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里,把其字形深深地刻在大脑里,无论何时,一旦提到这个字,马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖,脑有成字。第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果,手中不一定能写出这种最好效果,因为脑不一定能指挥得了手,手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致,手笔一致的境界,所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。直到手能轻松的指挥笔,想快则快,想慢则慢,想轻则轻,想重则重,想写出什么样的效果就能写出什么样的效果
Ⅸ 初中生练哪种钢笔字好
行书最抄实用,但是脱离了楷书的行书体现不出字的精神,有些飘浮不稳。你只想写漂亮字而不是书法所以建议直接练行书,以后再练楷书,练到后来你会发现楷书才是需要最花功夫的。描红和临写都需要,先摹(描),再临。摹是练结构,临是练笔法气势,缺一不可,可对自己的弱项加强练习。庞中华的字实用平庸,横平竖直但个人认为不好看。田英章的楷书是大家极为推崇的,他的行书牵丝较多,比较写意。顾仲安的行书很漂亮,但是要练成那样有难度。练谁的字并不很重要,关键是选一本你喜欢的字帖认认真真练,练一个寒假是远远不够的。
Ⅹ 适合中学生的硬笔书法内容是什么 (ps:100~130字,含标点、题目、作者)
第七届全国学生书法作品大赛征稿启事主办单位:中国教育学会书法教育专业委员会 为纪念建国60周年,弘扬祖国传统的书法艺术,落实《中华人民共和国国家通用语言文字法》,展示书法教育的成果,推动书法教育的发展,应广大师生的要求,中国教育学会书法教育专业委员会以创新的理念和与时俱进的精神精心策划了“第七届全国学生书法作品大赛”。 一、大赛组委会 顾问:沈鹏、王学仲、刘艺、佟韦、路棣 主任:郭振有 常务副主任:张凤民、刘长兴、杨淑琴 副主任委员:林岫、钟明善、苏士澍、杨存珍 二、评审委员会 主任:陈振濂 副主任:唐云来、张牧石、王维义、慕容森 评审委员:张弢、周德聪、姜寿田、李强、古 泥、尹海龙、张建会、肖培金、 邵佩英、冉繁英 三、 征稿对象:全国大中小学(含中师、中职、青少年宫、群众艺术馆、各种培训学校、艺术中心及高职、高师)在校学生的硬笔和毛笔书法作品。 四、参赛作品要求: 1、作品内容:书写内容思想性强,健康向上,具有积极意义,如古今优秀诗文、名言、语文课文等。欢迎书写自创时文。 2、硬笔作品: (1)小学生铅笔楷体字作品:尺寸16开,字数在50字左右,可用田字格纸书写。 (2)钢笔作品:用钢笔、碳素墨水书写,尺寸不得超过16开,字数在100字以上,横、竖写均可,楷书为主,行书亦可(小学生可用口字格)。 3、毛笔作品:要求用宣纸,勿用色宣,最大不超过4尺整张宣纸。以楷书、行书为主,篆书、草书(请附释文)亦可。 4、请指导教师注意:一定要按书法作品的章法、题款和钤印的基本要求指导学生的作品。 5、每位参赛作者要在作品背面用铅笔写明姓名、所在学校、通讯地址、指导教师、组别、邮编、电话。联系方式以通讯地址为准。请在信封左下角务必注明“铅笔”、“钢笔(组别)”、“毛笔(组别)”字样。每件参赛作品交参评费20元。集体参赛者除以上要求外,要有集体参赛名单。凡集体参赛在50人以上的可自留10%作为通讯费。来稿一律不退。 五、征集作品时间:从2009年6月20日起至8月底止。截稿日期以邮戳为准。作品及参评费请分开寄至: 天津市红桥区春和路1号复兴中学内 邮编:300121 电话与传真: 022—27586623 中国教育学会书法教育专业委员会 张凤环 收 E-mail: [email protected] 六、评选及评奖办法:由大赛评审委员会,采取民主、公开、集中的方法,对全部作品进行评选。10月份作品评选揭晓。 大赛硬笔作品分为四组:小学铅笔组;小学钢笔组;中学(含中师、中职)钢笔组;大学钢笔组(含大学、高职、高师)。大赛毛笔作品分为三组:小学毛笔组;中学(含中师、中职)毛笔组;大学毛笔组(含大学、高职、高师)。各组分别设一、二、三等奖和优秀奖,还将特设组织奖和优秀指导教师奖。获奖作品名单将在《书法导报》专刊、《中国书法教育》杂志及中国书法教育网站(上发布,并择优刊发部分获奖作品。特别优秀的作品将收入中国教育学会编纂的《中国艺术教育六十年》(中小学书法卷)。 七、本次大赛结束后,制作精美的作品集、奖牌和奖章,获奖者可自愿订购,具体办法另行通知。
中国教育学会书法教育专业委员会
2009.6.3