中学美术教学成绩

Ⅰ 浅谈怎样上好中学美术欣赏课

在小学美术教学大纲中明确规定：小学美术是以审美教育为核心，着力培养小学生的审美情趣。特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环.可小学美术欣赏课往往会由于教师一个人的自唱自弹或者乏味的幻灯片展示，而使学生对艺术作品缺乏真正的了解，他们对作品的理解只能浮于表面,其原因在于学生没有主动、积极地参与到欣赏活动中来。在美术教学中，提高欣赏教学的地位，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。

如今美术欣赏课在新教材中所占的比例明显比在旧教材中多一些。配套课件中的欣赏部分所展示的作品，数量多，质量好，有很高的代表性。可见欣赏的重要性已经为人们共识。小学阶段的美术课程，并不属于专业训练，但要求学生具有基本的相关修养。简而言之，于读书，开卷有益。与美术，多赏为好。无论是美术欣赏课，还是日常课程中的欣赏环节，都是对课堂美术教育有着重要作用和意义的。如何在欣赏教学中实施素质教育，培养学生的审美素质，让学生主动参与，真正达到欣赏教学之目的？可从以下几方面入手：

充分认识儿童现有知识，展示种类恰当完整。

在欣赏教学中，总会遇到这样一些问题，有的作品非常出色甚至是名家作品，而学生还是会说出自己认为的缺点来。这在有些时候是独到的，而更多时候很明显是受学生见闻有限的影响。且，直观感受与语言表述具有不同等性①。很多时候，受学生表述能力发展的限制，儿童所说出的观感并不能准确的代表所有的主观感受。两个学生同样评价一幅画说，“很漂亮”。而实际上他们认为的漂亮也许大相径庭。只是他们难以将这分别有的洞天表述出来。

这就要求教师充分的认识儿童的现有知识和现有技能水平。这并不难，虽然现代科技日新月异，而大部分学生的大部分知识还是从老师这里得去的，提供足够宽松的环境与足够充分的欣赏知识，会很快看到他们独特的理解。了解他们的表现手段，他们的表现内容，与他们的认识特点。在这个基础上注意观察，了解他们能够知道的，他们愿意以什么样的方式来理解，他们还理解不了的等等。

从而，指导教师选择在欣赏课上所展示的作品，展示作品的方式，提问引导的方式等等教学方法的设计能够，恰当的，完整地体现出学生们的审美趣味，借以达到发展学生视野，提高学生的欣赏兴趣的目的。

Ⅱ 如何在中学美术教学中构建高效课堂

如何在中学美术教学中构建高效课堂？
答？：
版一、培养兴趣，拓权展学生个性
学生是学习的主人，教学要激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创造良好的学习环境。
二、创建和谐，健康发展
爱学生、尊重学生是教师的天职。教师只有诚挚的爱，才能走进学生的心田；教师只有放下架子，才能建立和谐的师生关系；教师只有关注学生的生活、学习，才能实现有效教学。
三、改进教学方法，优化课堂结构
我们知道，美术教学课时少，材料多。教学要改进教学方法，优化课堂教学结构，教师一定要设计新颖、独特、合理的教学活动，才能大大提高课堂教学效率。
总之，面对激烈的新课程改革，我们既要大胆创新，又要继承和发扬多年来积累的成功经验。在中学美术课上多从审美的角度去启发引导学生，训练学生。通过师生共同的教学，努力的互动，开拓进取，积极创新。一切为了学生，为了学生的一切而努力，才能在教学改革中发现美，升华美，创造美。

Ⅲ 中学美术教学目的的步骤有哪些

培养学生的想象能力只是小学美术教学目的的一个方面，不能只注重这一个方面能力的培养，而忽视双基的教学和其他能力的培养。不能只顾快乐，而忽视双基。注重培养学生的美术能力与培养学生的想象能力并不矛盾，想象能力要靠美术能力表现出来。除此，课堂上有效的示范都因直观性强易于学生更快更好掌握。如果我们的教师具备浓厚的业务功底，有潇洒的画风，有独特的创作精神，不仅能博得学生深深敬佩，还将对学生产生较大的影响。教师要运用鼓励、启发、示范等方法保持并发展学生的兴趣。因此，美术教学需要示范，关键是看如何示范及怎样去示范。教师给（传授）愈多，学生自主发现探索愈少；教师示范越具体、越完整，对学生的思维局限也就越大，甚至成为创造力与独立个性发挥的枷锁。因为，学生是善于且乐于模仿的。听话的学生会遵从老师的旨意亦步亦趋，从而导致扼杀个性和创造力。如何针对儿童的特点，发挥儿童的主动性和教师的主导作用，达到既能激发儿童绘画的兴趣，又不压抑儿童的表现力，起到启蒙教育的作用呢？在贯彻直观性原则时，结合教学应尽力做到以下几点：一、创造性地进行行为示范教学，让美术课堂教学充满活力。教师的教学离不开行为的教学，主要表现在情景示范、动作示范、操作示范、以及语言示范等方面。行为示范要求教师以身作则，亲身实践，用自己的行为动作来吸引学生，并引起学生的共鸣，如浙版第八册《小运动员》一课教学中，把体育课与美术课内容相结合，利用体育课中踢足球、打乒乓球、做体操等引用进来。把动作示范有效地运用进去，通过教师的动作展示，学生眼睛观察、手触动，这时带领学生也参与进来，让同学之间互相模仿做动作，讨论运动姿态、四肢动作、身体谐调，以尽快的速度表现出来，然后教师示范动态骨线和各部分的基本结构，让学生来勾画具体形象，通过有意识的引导，把学生思路拓宽，发展其思维。因此侧面人物动态表现自然能够灵活起来。课堂上老师与学生共同活动，学生学习兴趣就浓，学习气氛活跃而有效。学生通过努力完成一件件作品时，成功的喜悦会让他们保持对美术课学习的兴趣和追求，会加深学生的求知欲，坚定学生的学习信心。美术活动在一定程度上可以说是一种操作活动，需要学生掌握一定的技能技巧，如：掌握绘画中的绘画习惯，涂色和构成的不同握笔姿势，在折纸中掌握基础的折叠方法等，这些都要求我们老师通过集体教学、示范、讲解，明确教育意图，让学生得以理解和巩固。但不加限制，允许学生个性的发展。在学生小组合作学习中，学生的作业中体现出的各种不同的方法，都是对组内成员及全班同学的一种操作示范，通过学生之间的互相学习，他们进行大胆表现，而且方法各异，形式多样。同时，也对学生进行了合作意识和能力的培养。随着社会的发展，信息技术也融入美术教学当中。在一些设计基础教学中，学生作业往往受规范、技巧的限制，使创意得不到好的展示。这时，计算机多媒体的应用及电脑的网络化, 使这一难题得到了解决，计算机多媒体借助了强大功能的系统软件,利用软件中提供的绘图工具进行图形绘制、着色、编辑和修改, 非常方便、快捷, 难题迎刃而解。法国教育学家斯普朗格说：“教育的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感、价值感唤醒，一直到精神生活运动的根。”德国教育家第斯多卡也曾说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激发、鼓励。”什么样的师生角色才能把课堂还给学生呢？这就要求教师在课堂上，语言应富有感染力，教师要善于针对不同课题的内容的艺术趣味来引导，启发和丰富学生的想象力，使学生从教师美的语言中获取学习美术的兴趣。比如，为了激发学生自制贺卡的兴趣，我念了一段一个中学生从远方给父母的来信，信中说：“新年就要到了，本想给父母买张贺卡寄去，但总觉得用父母的钱买贺卡，缺少那种更深的含义，今年我要给父母献上儿子全心的祝福，所以就亲手设计创意了这张贺卡，作为送给父母新年的礼物。”并且告诉学生们，他的父母收到贺卡时异常激动的情形。果 然，学生们都跃跃欲试，要制作出自己心爱的贺卡送给自己最尊敬的长辈。 文首的案例中，有老师给我提了语言不够童趣的意见，主要是指我的语言缺乏引导性，没有让学生充分地说，并在问题的设计上不够开放，在学生谈后，未做必要的评价总结，一教师在自编内容《水墨体验》中，便设计了：想一想你准备怎么样把水弄上去？你看到的是什么？你发现有什么样的变化吗？看到这些，你想象一下？问题一出，学生们畅所欲言。有的说感受，有的说见解，有的提问题，有的做补充。他们宛若一群艺术评论家。这不正是欣赏课要达到的目的吗？这种方法胜于在学生毫无感受之前就输入某种概念，防止造成先入为主的不良后果，教师和学生的地位也得到了转变，变教师唱独角戏为师生共同参与。文首中我同时有一点“唱唱独角”的尴尬。 二、激发学生创新思维，运用范作示范教学，指导学生进行创造性学习。 在美术教学中离不开范作的应用。范作是范画与范品的统称，包括学生作品、摄影作品、影象资料等。 长言道“学高为师，身正是范”作为一名好的美术教师必须有严谨的治学态度，精益求精的学习精神。一幅好的范画是吸引学生学习兴趣的一个重要方面。小学美术教材中精选的美术作品，都是古今中外各时期的艺术家的优秀作品，还包括一些学生作品。但是毕竟量少，不能满足美术的需求。难以调动学习美术的兴趣。教师自己的范画和学生中的优秀作业，更贴近学生，更贴近生活，学生更易接受。当然，范画从构图到色彩、从创意到艺术效果都要有美感。通过让学生欣赏艺术家的作品、老师、同学的范画来带动他们学习美术的坚定信心，激发创作欲。 范品，是为区别绘画，图案教学用的平面造型的范画，而把工艺课中用的立体造型的示范品称范品，可分为制作步骤品、欣赏品。现在一些版本的美术书会根据课本内容配套一些材料，虽然数量有限，而且只是材料，但这很方便，只要根据教学内容制作，就可以用了。教师的范品会激发学生浓厚的学习兴趣，精彩的范品能带动学生的积极性，能唤起学生对教师的敬佩感。同时，学生制作的优秀作业，更接近学生的感受，上课时用于启发学生的思维，激发学生的学习热情是最好不过的了。在日常生活中美术作品随处可见，比如说一些民间玩具、装饰材料、娱乐用品、游戏用品等等，都可以是美术教学的现成范品。 在手工教学实践中，范品利用得是否恰当，直接影响课堂的学习气氛，范品利用得好，可使学生学得轻松愉快，如教学生制作一件作品要有一个过程，有一个步骤，现在的几个版本的美术书中有步骤图的课程编排很少，有步骤的也很简单，学生很难从这简单的步骤图中学到什么，结果学生会出现乱做的情况。为解决这一问题，老师在课前就要根据教学内容充分准备好范品。在上课时，老师如果只在课堂上作示范的话，时间显然是不够的，学生学习起来自然就似“老鼠拉龟无从入手”。如 在《鼓儿响咚咚》、《小树快快长》等课教学中，教师可不直接讲授它们的制作方法，而是课前准备好一个个成品或半成品，让学生通过探究性学习方式自己找出解决问题的方法。如，《小树快快长》一课，课前教师将几棵制作手法各具特色的小树放在教室之中，使学生一步入教室就直观地认识到小树的美化功用，不仅营造了良好的教学氛围，而且它们也成为学生在教学活动中研究的实物——每个组通过对实物的观察、拆卸、组合、讨论等方式，直接对小树的制作方法进行研究，再通过几个组的横向比较认识到制作形式的变化，老师只作适时、适度地引导与点拔。这样，学生在自主探究的环境中，通过自己的努力、自己的思考了解了小树的美化功能，掌握了小树的制作方法以及多样的变化形式。这样的教学过程使大部分学生都达到教学要求，收到较佳的效果。 范作中有一些很特别的内容，随着高科技不断投入美术教学，大量的摄影作品成为学生欣赏的最好资源，这些摄影作品，可以是来自网络，也可以是拍摄作品。如浙版新课标第二册《快乐的热带鱼》一课，教材只提供了少量的热带鱼图片及学生的部分作品，为了学生对热带鱼的造型和色彩等特点产生更大的视觉刺激，教师利用多媒体课件想学生展示了大量的热带鱼图片，然后让学生自己总结热带鱼的特点，学生欣赏，教师随着学生的兴趣与思想，进行指导总结，课堂气氛活跃，学生思维多维化，保持着强烈的求知欲。面对造型和图案既丰富又有想象力的作品，不得不佩服摄影作品的力量。 有了多媒体后，可以展示影片、录象，投影还可以把所做实物放大。通过这些影象示范教学，不仅让学生很清晰地看到要看的，对一些局部精细的地方还可通过随意放大让学生看得更清楚。这是一般的范品所不能做到的。如在《蝶儿飞飞》一课中除了出示蝴蝶的范品外，还可以通过录像把各种翩翩起舞的蝴蝶录下来，让学生看，这要比单单看图片的吸引力强多了。课堂的学习气氛也活跃许多，学生作业中的蝴蝶形态也丰富起来。 这里所说的示范已不再是传统意义上的示范，将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围，又发展了学生的个性，使学生的思想得到了充分的表现。总之，学生的学习兴趣浓厚，情绪高涨的这种情感状态，都表现为力求认识世界和渴望获得知识技能的心理倾向。有这种心理倾向，学好美术就容易多了。在美术教学实践中，灵活有效地运用示范教学是提高学习美术兴趣的关键。

Ⅳ 如何更好的开展中学美术课课堂教学

一、中学教学体系开展美术教学的重要性
中学美术教学对整个美育教育至关重要，它能够启迪学生智慧，陶冶学生情操，促进学生全面发展。美术教学以教学主导为核心，以学生的智力与培养的才能为主线，能促进学生素质、品德修养等全面发展，使学生提高社会、自然的审美能力，增强艺术的感受，能提高整个民族的科学文化水平，对推动社会主义现代化建设起着不可估量的作用。
二、中学美术教学现状
第一，美术课程设置不合理。经过实际调查，随着年级数的增长，中学美术课程设置数量逐级减少，美术教学时间较短，美术学科的地位有所下降，学校对美术教育重视程度有待提高。第二，缺少专职的美术教师。美术教师的教学素养与专业知识对美术教学效果有着直接的影响，但目前中学中往往缺少专职的美术教师，担任美术教学的教师同时还要承担其他课程的教学，教学负担重，专业美术知识有所欠缺，无法较好的为学生提供专业的美术创作指导，无法有效满足教学的需要。第三，教学设备落后，教学资源稀缺。中学美术教育中，资金投入较少，美术工具和材料供应不足，美术教学设备落后，美术教学质量低下。
三、提高中学美术课堂教学有效性的举措
1.营造良好的课堂氛围
课堂不仅仅是一个老师传道授业的地方，更是培养学生学习热情、激发学生创新力的地方，所以课堂氛围对教师和学生来说都是极为重要的。一个活跃的课堂氛围可以激发学生的学习欲望，敞开自己的心扉，让教师与学生交流沟通的机会增多，方便教师进一步了解自己的学生，从而做到因材施教。教师与学生积极互动，以学生为主导自由发挥，教师起到一个辅导指引的作用，让学生感受到自己的课堂价值，共同完成教学任务。每个教师都有自己的上课风格，有的教师上课较为严谨，不苟言笑，而有的则幽默风趣，和蔼可亲。这里就要说到教师所采用的课堂语言，这是一门值得探讨的学问。一成不变的照本宣科只会让学生觉得索然无味。情感饱满，用幽默的语言进行教学会营造出一个轻松活跃的课堂气氛，让学生对你抱有兴趣，喜欢上你这个人，继而，激发学生的学习兴趣喜欢上你所教学的这门课，而兴趣是最好的老师。
2.开展因材施教
由于每个学生的生活环境、美学基础不同，美术成绩也有所不同。因此，在教学过程中老师应有针对性地开展因材施教，根据学生的发展需求给予不同的学生不同的教学方法，促进学生的共同成长。老师可根据学生的美术基础、兴趣爱好等进行侧重教学。对于美术理论扎实的学生给予创作技巧指导，指导学生对绘画线条、颜色等的处理方式并在在平时提交美术作业时指出学生作品中存在的技巧性问题，并为学生提出解决的方法。对于操作能力较佳但是理论知识较差的学生则在平时上课时多向其提问理论问题，刺激学生加强理论学习，促进学生理论与操作能力的同步提高。
3.开展诱导教学
老师可开展诱导教学，刺激学生进行思考，逐渐培养学生的创新能力。如老师可提出“在平面上如何将虚物变得更为真实”等问题，老师要求学生在图画本上画出“立体”的作品，但是并不指导学生如何画。可通过几张带有阴影的样图给予学生适当的启发，让学生自己观察，发现阴影的奇妙处理带来的效果。观察周围的课桌、文具盒等物体，结合自己对立体感的理解，创造出立体感较强的作品。在距离的处理中，如何显示物体之间的距离，老师也可采用诱导的方式。让学生从观察、探究中自己总结出“近高远矮”、“近大远小”的成像原理。在学生的探索中，有利于学生培养自身的创新能力，奠定良好的美术基础。
4.开展美术活动
老师可收集学生平时的美术作品，选取优秀的作品开展书法展、绘画展，将优秀作品贴在教室墙壁上，鼓励学生对优秀作品观摩、学习。在鼓励作品上榜的学生更加努力的同时也刺激美术水平较差的学生加强理论、创作技巧的学习。开展校级的板报比赛，鼓励班内学生充分发挥各身的绘画、书写特长参与比赛为班级增光。此外，老师还可将优秀作品投到杂志、报刊等参与投稿活动，鼓励学生发挥美术特长。通过上述方式，可提高学生参与美术创作的积极性，在创作中不断提高自身的创作能力。
5.创新评价机制，提高美术重视程度
教师在评价过程中，要全面考虑学生美术作品的创新性、真实性、观赏性、独特性，防止评价标准的单一，要多使用鼓励性的语言，增强学生学习信心和积极性；教师要根据学生能力、特点的不同采取不同的评价标准，为学生制定符合自身实际的发展方案，为学生的创作活动提供更多积极有益的指导；教师应组织学生在课堂上进行美术作品的展示，采取教师评价、学生评价、自我评价三者相结合的方式，使学生收获创作成果，获得鼓励与表扬，从而激发学生的创新意识，培养学生创新思维。同时，教师建立科学评价体制的根本目的是提升学生的学习效果。在中学美术教育中，培养学生自主学习的创新意识是提高教学效果的前提，美术教学活动的开展应以激发学生兴趣、开发学生思维、引导学生创作为基本原则。美术教师要创造有利于学生自由发挥的空间，引导学生独立思考、积极创作，提高学生的鉴赏能力及创造能力；加强对学生发现能力、观察能力的训练，注重增强学生的形象思维能力；培养学生全面观察事物的思维习惯，加强绘画技巧的训练，丰富绘画风格；深入实际生活，组织创造性的教学活动，充分释放学生的创造天性，激发学生创新意识。
四、结语
总之，当前中学美术课堂教学仍存在较多的问题，需要美术老师采取有效的措施提高课堂教学有效性。为提高课堂质量，老师可通过营造学习环境、因材施教、有道教学、开展美术活动、创新评价机制等策略开展美术课堂教学，逐步提高学生的审美水平、创作水平，促进学生的健康成长。

Ⅳ 中学美术教学的总目标和目标是什么，如何完成

中学美术教学目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

在造型表现方面，有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

在设计应用方面，了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

在欣赏评述方面，多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

在综合探索方面，调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

Ⅵ 中学美术课堂教学过程应包括哪些基本阶段

组织教学
导入课题
讲授新课
课堂练习
总结拓展

Ⅶ 中小学美术教学的基本方法有哪些

这些原则对中小学美术教学有重要的指导作用。但是当前中小学教学在运用这些原则...写生模仿是写实主义表现的教学手段，写实是艺术表现的基本方法。欧洲文艺复兴...

Ⅷ 中学美术教师资格证怎么考取

美术教师资格证要在教室资格网上报名，在学习考试的内容，之后参加笔试面试，最终获得教师资格证。

1.美术教师资格证具体流程参加全国中小学教师资格证笔试考试，通过后参加面试，面试后参加资格认定。

2.教师资格证笔试一般一年两次，上半年1月出报名公告，进行报名，3月考试，面试每年5月举行，下半年一般9月报名，11月举行笔试，面试每年12月举行，笔面试报名均通过中小学教师资格网，并缴纳考试费用。

3.幼儿园教师资格考试笔试科目为《综合素质》、《保教知识与能力》2科;小学教师资格考试笔试科目为《综合素质》、《教育教学知识与能力》2科;初级中学、普通高级中学教师和中等职业学校文化课教师资格考试笔试科目为《综合素质》、《教育知识与能力》、《学科知识与教学能力》3科。

(8)中学美术教学成绩扩展阅读

美术教师职责

1、必须懂得课堂教学，熟谙教学方法，熟悉教学大纲，理解教材，准确地掌握教学重点和难点，掌握美术课堂教学的一般规律、教学过程和教学的各个环节，能够独立地进行教学设计。

2、必须善于教学，能根据具体情况设计制做教具、善于依据教学要求，用通俗而生动的教学语言操作和演示，把知识和技能准确无误地传授给学生。

3、善于启发和诱导学生了解美、认识美、发现美和创造美，培养高尚的审美情操，使学生能把所学的知识和技能转变成能力。

Ⅸ 优秀的中学美术教学设计应具备哪些

研究课题教材、分析学习背景、把握教学目标
1、钻研课题教材，明确与熟悉教学内容。
（1）弄懂本课编写意图与教学目的。
（2）要做到对本课教材的课题内容彻底弄懂。
（3）对课本教材技法类的课题内容要“会”
（4）对教材内容要非常熟悉。
2、分析学习背景，制定教学目标。
（二）组织教材和挖掘教学资源
（三）准备教学用品、考虑教学设计、演练示范
1、准备教具、学具
2、准备范画、范作、考虑教学设计
3、演练示范
（四）编写教案——课题教学设计方案
1、确定课题
2、制定教学目标
（1）教学目标的分类要科学
教学目标的分类本着以下四项原则：
1） 用最概括、最简化的分类、用能蕴含教学内容与教育内容。
2） 分项的逻辑关系要科学
3） 能凸显教学重点和预期的教学效果
4） 明确而不复杂、便与记忆和操作。
目前国内的三种分法是科学合理的分别是：
1） 按布鲁姆的“认知目标、动作技能目标、情感目标”进行分类。
2） 按我国近十年常用的“知识目标、能力目标、情感目标”
3） 按照显性目标和阴性目标进行分类。
（2）课题教学目标与学科教学目标、课程理念要分开。
（3）教学目标制定的一定要合适。
1)目标是否紧扣课题内容极其教学重点。
2）学生的学习行为和学习结果 是否明确。
3）向学生表述时，能否让学生清晰明白自己所要学习什么和要达到怎样的学习结果。
4）是否与布置学生的作业要求相一致。
5）所设置的几项目标学生是否都能实现。
3、确定教学内容的重点与难点
4、设计学生作业与作业要求
5、设计教学过程和教学方法
美术课教学过程一般程序是；组织教学、导入课题、板书设计、讲述演示新课内容（含随堂欣赏）、布置作业要求、组织学生练习、进行辅导、课堂小结等教学环节。
对教学过程方式、方法的设计请注意以下几点：
1、 应该注意美术学科的特点，注意学生身心发展特点和学习心理。
2、 不同类型的课业应采取不同的、便于学生接受、理解和掌握的教学模式进行教学过程结构的设计。
3、教学过程与教学方式、方法的设计要体现课改理念。
4、要从教学的有效性出发进行设计、不搞无效形式。
5、教学的过程是以问题串、问题链构建教学和呈现教学内容的。
6、交流学习可以采用全班、小组、两个学生之间或者师生互动等方式进行，到要注意给充分的时间，使之真正做到交流。
7、合作学习要注意有利于学生都能受到同等的学习锻炼的机会、获得相似的经验。
8、结课前的教学评价环节，应根据各课的教学内容与教学目标进行设计
9、教学过程的设计是教案要展示的主体，虽然文字表述可间可祥，但最好要文图配合展示教学内容，以体现美术学科教学的直观性特点。
五、教学设计的不断完善
（一）、上课时为适应课堂的情况变化，而对教学设计做即兴修改。
（二）、课后修订教学设计、使之不断完善。
1、上完第一个班级的课后修改。
2、课题在全年级结束后的修改。
（三）在同行启迪下的再设计，使教学过程的设计更加完善。